当代雕塑与玉石雕刻的融合

朱福临 湖南科技大学艺术学院

雕塑这门艺术从西方引入中国后，从审美和造型上促进了二者的互相吸收。西方的造型规律是以解剖为基础而建立的理性思考方式，把神当人来塑造，使神走下神坛。然而，中国的造型方式是以意象为基点写胸中之气象，让佛处于众凡人之上而对其顶礼膜拜。前者须懂解剖学，而后者须懂像学。雕塑在中国得到了很大程度的推广，短暂的几十年中，在各种建筑装饰中得到了极大的运用，赢得了相当大的市场。中式雕刻经由人们日常生活而来，常寄予各种美好的祝福和祈祷，凭借这些意愿而雕刻出各种幻化的神佛之境，其内容经过千百年的锤炼和筛选，在内容设计和审美形式上达到了高度的完备状态，受众也具有高度的约定俗成意识，感性的审美方式下不需要任何的解释马上就可以意会而秒懂。中国许多老百姓不知“雕塑”为何物，但一说到雕“菩萨”，马上就会想到雕木菩萨和塑泥菩萨之类的，说到“玉雕”马上就意识到这是贵重之物，符号性的元素已经深入人们的骨髓和血液中。

辛亥革命以后，更多的美术青年先后赴加拿大、法国、日本、比利时等国学习雕塑，促进了中国架上雕塑的发展。 中国雕塑教学始于1920年，中华人民共和国成立后又选派留学生、研究生到苏联学习，50—60年代开始了较有经验的城市大型纪念碑雕塑的建设，80年代进入了城市雕塑的建设时期，90年代开始较全方位地进入了室内外和园林景观等项目建设中，一直都很好地为建筑行业的发展发挥了相当大的作用。2000年后，计算机开始普及，硬件设置和技术不停地更新换代，软件的开发从依赖进口到自主研发，发展日新月异。3D建模和打印技术的飞速发展，使原来单纯依靠人力搭架子、堆泥、塑形等逐渐退出了历史舞台，取而代之的是数据倍数放大，机械臂全方位无死角地根据数据的输出进行不知疲倦的雕刻，原来需要一个月或好几个月才能完成的雕塑，短短几天就可以完美收工。高科技的发展改变了雕塑的形成过程，使艺术能更快更好地呈现在人们的眼前。

但是玉雕领域却依然一成不变，造型老化的问题越来越与时代不相融合，历朝历代的造像艺术或者雕刻艺术都是跟着时代的审美在发展，每个时代的审美都会有一定的区别。但这种区别一直围绕在“形而上”求变化的“意境”追求当中，并没有像西方那样通过追求形而下的写实来达到形神逼真的改变从而实现形而上，那时的工匠也并没有机会像现在艺术院校的学生一样，能先系统地学习西方写实的造型基础和审美理念，所以大量的玉雕从业人员基本上都是没有文化的普通工匠，更别谈美术系统训练了，只能在少数有一定创造能力和审美能力的师傅的指导下讨生活，靠口传心授的方式来传承和生产产品。再加上玉石雕刻长期受材料工具的限制，一件作品制作周期往往相当漫长，材料也极其珍贵，长期以来创作空间和思想并不自由，相对保守，而创作激情很容易被漫长的制作过程消磨殆尽，所以大量的玉雕始终停留在高端工艺品的范畴，这样也就能理解多数玉雕为什么造型老化，缺乏与时俱进的创新了。

随着雕刻工具和技术的不断更新，技术层面在现当代的环境下已经不成问题了，近几年来高度提倡文化复兴，舶来文化如何与华夏文明相融合是当代艺术的发展方向。西方在造型上有着相当的可取性，通过透视、解剖，将形体和精神面貌塑造得十分生动逼真，常使观众一览无遗，叹为观止。钱步辉的《家园》（图1）在尊重客观主体的前提下，运用人体解剖知识表现一个少女的青春美，将人体进行了主观意识形态的变化，使视觉效果达到一种“玩”的高度，结合玉石本身温润微透的材质美，从而使观者始终能处于一种轻松愉悦的观赏状态中。中式的造型方式一直是“写意”，更讲究意境和形而上的意象造型法则，高度追求神似，常给观众留下无限的思考空间。如笔者的《牧野长歌——将》（图2）、《牧野长歌——后》（图3）以马头为基础，充分发挥了东方意象造型的特点，高度强调主观意识为主的审美原则，将人的情绪和情怀融入动物造型中，将其物化。抛开常人所认识和理解的形态，着重追求意境和形而上的意象造型，运用雕塑中塑造形象的方法将形体进行空间压缩，使作品的主观意识得到了很好的表达。

图1 和田玉《家园》 钱步辉/ 作

图2 和田青玉《牧野长歌——将》 朱福临 /作

图3 和田青玉《牧野长歌——后》 朱福临 / 作

改革开放以来，出现了很多东西方文明结合的产物，不管是西方还是东方，进入当代都已经趋向于融合状态，当代艺术促使各艺术门类在造型理念和思想表达方面都显得前卫，特别符合当下人们的审美观念，让这种前卫的思想和玉雕当中的意象审美结合从而产生化学反应，能改变玉雕中陈旧老套的造型气息。如许亨的《文明系列——远古记忆》（图4），在运用相当严谨的西方造型方式的同时，将古代青铜器上错金银的技法运用到作品中，使作品整体散发出一种独特、神秘而古老的东方韵味，将当代艺术和东方元素进行了较完美的融合，视觉效果尤为震撼。

图4 错金银《文明系列——远古记忆》 许亨/ 作

以玉石材料作为艺术载体，比纸张、油画布更加能够流传千古。如今随着科技的进步、经济的繁荣，玉石开采技术和玉雕工具不断推陈出新，各高等院校的美术人才往这个行业倾斜的越来越多，用西方的造型方式来辅助东方思维的题材和故事的呈现，在符合传统玉雕审美诉求和文化内涵的基础上，在充分吸收传统玉雕技法的情况下，合理融入当代雕塑写实的造型技法和审美理念，创作出具有鲜明时代特征、富有生活气息、忠于自己内心、符合当代人审美情趣的玉雕作品。让玉雕作品既能充分体现自身所学的知识，又体现出玉石材质之美；既有传统玉雕的基本面貌和审美特征，又有形式上生动、自然、唯美的特点。