论中国书画传承与鉴赏要点

2021-09-07 13:14陈永贤
收藏与投资 2021年8期
关键词:中国书画

陈永贤

摘要:中华民族上下五千年的不朽文化传统,凝聚着中华民族的精神,蕴含着深厚的历史文化。民族精神与历史文化的结晶,即无数的古代艺术品不断流传至今,对它们进行鉴赏,有助于陶冶人们的情操。在对我国古代艺术的解读与传承中,鉴赏是一种重要的方式,透过鉴赏,能够将我国艺术作品所具有的深厚的文化底蕴和突出的民族文化特征,经一代又一代的历史洗礼,绽放其璀璨的光辉。本文围绕当前中国古代作品中书画作品的传承与鉴赏进行分析,以供学界研究参考。

关键词:历史传承;鉴赏要点;中国书画

对中国古代艺术作品的解读与传承,已经成为人们当前社会文化生活中重要的组成部分,鉴赏书画作品,撷取书画史长河中那些耀眼的浪花,能够使人们直观地了解书画发展的历程。书画鉴赏在艺术作品传承中具有显著的文化意义和艺术价值,也是收藏界的一种重要的文化娱乐形式。因此,社会应当重视对中国书画的传承,将提升大众的书画鉴赏水平作为一项重点内容,并采取有效的方法做好引导,促进当代书画艺术推陈出新。

历代鉴赏专家们积累了许多关于书画鉴赏的宝贵知识和理论,为后世人们的鉴赏活动提供了难得的思路和经验。基于这些理论,本文对中国书画传承与鉴赏的要点进行了梳理。

一、书画艺术作品的价值内涵

自1980年以后,我国一大批现当代书画艺术家逐渐脱颖而出,他们敢于在以往传统书画作品的风格基础上不断创新,丰富了中国传统书画创作的方法与理念,使我国的书画艺术发展进入了一个崭新的时期,形成了全新的意境与内涵,极大地丰富了中国传统书画的表现形式,使得传统书画愈发受到人们的重视。进入21世纪以来,当代书画艺术家数量显著增加,艺术手法和流派百花齐放,开创了我国书画艺术发展的辉煌局面。书画作为走在新时代艺术前列的传统艺术形式之一,其成就饱含无数书画家的心血,源于中国历史文化的岁月积淀。

(一)书画艺术的发展是历代书画家共同努力的结果

中国书画具有开放性、兼容性,各民族、各流派的书画艺术家们将不同风格整合在一起,形成了独具特色的中国书画艺术体系,为其赋予鲜明的民族特色,吸收不同的文化特性进行融合创作,使中国书画作品的画面表现更加丰富而充实,同时深化了书画作品的文化内涵。在借鉴的同时,中国的书画艺术家们也发扬了我国传统文化的内在艺术风格,提炼出我国传统文化的精华。中国书画有今天的成就,离不开诸多书画艺术家的努力与创新,这些成就随着时代发展而越发灿烂夺目。

(二)书画艺术作品的传承来源于中国优秀历史文化的沉淀

优秀的书画艺术作品会给鉴赏者带来美的体验,给人一种积极向上的精神,促使人们拥抱现实生活,热爱生活,这一鉴赏的过程,也有利于丰富鉴赏者自身的精神世界。历史上,许多军事家、思想家以及政治家都对书画情有独钟,他们对我国的书画进行过有益的传承和推广,使得一些古代优秀作品,如唐宋经典书画作品的宫廷摹本等能够流传至今。可以说,传世的书画作品,正是在他们手中得到传承,而这种代代传承的精神,正来源于中国深厚的历史文化。

二、多角度进行艺术鉴赏的意义

今天,人们鉴赏书画时,需要根据不同时代的书画家的风格,采取不同的方法。每个书画家都有不同的创作风格。在古代,大多数书画家都是通过作品来描述当时社会发展的状况,因此,在进行书画鉴赏的过程中,鉴赏者应当对不同时代的书画作品背景有一定的了解,这样才能够深入了解书画家的心境与处境,进而领会书画创作者想要表达的内容,以此将作者的思想与内容相结合,从多角度对书画进行鉴赏。

例如,在鉴赏一些战国早期帛画的时候,人们能够注意到其上所描述的人物非常生动、形象,整体结构比较完美,具有较强的艺术美感,在2 000多年前古人的绘画形式就能够达到这一水平,可以推知绘画艺术早在那时就已融入了人们的社会生活;又如,鉴赏早期汉简上的变体隶书时,应着重观察其结构。变体隶书在结构的构造上比较理想,为后世字体的演变奠定了良好的基础,从而形成了两汉时期最常见的文字类型—隶书;再如三国两晋时期,王羲之、顾恺之、钟繇等一批艺术大家横空出世,他们的艺术风格清旷高逸,用笔行云流水,巧妙多变,在鉴赏他们的作品时,应注意作品中所体现出的当时社会的种种文化现象,关注这些优秀艺术家是如何推动书画艺术发展的。以王羲之的《姨母帖》为例,该作品在鉴赏家群体中有着以下几种不同角度的评价:(1)他的书法雄逸矫健,并被后人不断模仿;(2)他的书法具有妍丽美,特别是他的行书,具有楷书和草书的特点;(3)他的书法具有中和之美,中和美是中国古代美学的最高思想,也是中国古代哲学思想的核心。因此,想要更好地鉴赏一件作品,不仅要了解一个艺术家的生活环境,还要能够从多角度着眼,才能确保鉴赏过程更加全面、深入,自身的鉴赏能力才会得到提升。听取鉴赏家的专业评论,能够令人们更加充分地了解中国书画,对一些作者的作品能形成初步的认识,在具体的鉴赏过程中对其艺术的形式和内容进行区分,使作品鉴赏能够陶冶观众的情操,产生积极的社会影响。

三、书画作品的鉴赏方法

(一)鉴赏初学者:由画入书,由浅入深

中国古代的书画见证了中国的历史发展,书画从古至今都是中国的传统美术形式,更彰显了古人的思想境界和精神品格。如果将书画分开来看,单独存在的书法并不会受到当前人们的重视,因为二者相比,绘画的体现方式更加直观,而书法则相对单调。所以,在学习鉴赏时,优先通过鉴赏绘画作品了解作品的图式构成和视觉表达,比直接鉴赏书法更加有效。初学者在鉴赏绘画作品的过程中,相对于理论知识可能更注重主观感受,容易与画家通过作品表达的思想感情产生共鸣,因此在进行绘画作品鉴赏时,普通的鉴赏者更容易形成判别绘画作品好坏的主观标准。绘画往往可以将作者自身的情感表達出来,这样有利于鉴赏初学者明确作者绘画时的用意,体悟作品的意境,从而提升自己的鉴赏能力。相对而言,书法的鉴赏要更复杂一些,对鉴赏者的能力要求更高。因为传统书法艺术的抽象性及其线条的张力,会更隐晦地表达创作者的情感变化,难以迅速引发鉴赏者的情感互动,鉴赏的难度与鉴赏者鉴赏水平的高低相关。所以,鉴赏的入门学习,最好是由画入书,由浅入深,形成一个循序渐进的过程。

(二)深度鉴赏:由外及内,由表及里

在我国书法的发展历程中,汉字的形式比较多,且形成了不同的书体,比较常见的有楷书、行书、草书、隶书、篆书等,每种字体都有属于自己的美感,不同艺术家进行创作时会根据文字的特点和自身喜好做出选择,因此,鉴赏不同字体的作品,也会带来不同形式的美的體验。在书法作品的深层次鉴赏过程中,首先应该由作品的“外”和“表”入手,观察整篇作品的章法与布局,通过整篇作品的布白观察作品的结构和自然性,这是第一步,也是十分重要的一步。在了解作品的章法后,需要对作品的字体结构进行观摩。其次,鉴赏“内”和“里”,就是鉴赏作品的内在价值,在观看结字点画的过程中,每种字体、每个篇幅的第一个字都是切入点,这些切入点关乎整幅作品的质量,是鉴赏的重点。在首字的带领下,字体的书写以及间距跳跃,都会对作品的美感造成直接的影响。理想的书法作品往往具有一定的立体感,这样能够让鉴赏者更加清晰地看清作品的主体形式,以此发现作品的艺术价值。在观看作品时,鉴赏者应当观察其个性特征背后的时代特征,这也能够加深对作品内涵的理解。如果作品没有体现任何时代特征,说明它是一件个性相对强烈的作品;如果作品过于世俗,没有凸显作者自身的个性气质,那么这种作品显然是大众化的普通作品,就有可能影响其艺术价值与鉴赏意义。因此,详细观察作品的个性是很有必要的,缺少时代特性的作者是专注其内心的,但若连个性也缺失了的作品则是没有灵魂的。没有个性的作品往往流于平庸。当然,这种对作品是否缺乏个性的判断,与鉴赏者的自身修养也有一定的关系,如果鉴赏者拥有一定的书画经验,就能够更好地了解作者的书画特点,准确抓住书画作品的情感基调,作出客观解读。但应当注意的是,在不同时代看同一件作品,其所表现在鉴赏者眼中的特性不同,鉴赏的结果也就有所不同。综合不同时代鉴赏家的理解,能够更全面地评价创作者的创作水平,这也是当前判断作品价值的一种客观标准。因此,每一位鉴赏者都应虚心学习前人的判断经验,不断提升自身的鉴赏水平。

四、提高书画鉴赏水平,促进书画艺术传承

(一)探索书画艺术发展的新模式

“笔墨当随时代。”当代书画艺术家需要紧跟时代的脚步,立足于传统艺术与大众审美,在前人的基础上实现创新与突破,在创作的过程中吸取前人留下的宝贵经验,继承与发扬传统文化,并结合当前时代特征赋予作品时代气息,从而提高其书画作品的整体艺术水平,使其符合现代社会的先进性文化发展方向,拥有满足鉴赏要求的艺术价值。

(二)弘扬时代精神,丰富书画艺术创作内容

当代书画家想要把握当前社会主义文化发展方向,创作出富有艺术价值的书画作品,就要深度掌握和运用艺术原理,找寻创作源泉,将“真、善、美”融入当前中国书画的创作之中,有效推动我国书画文化艺术的发展,创作出更多样、更优秀的书画作品。

(三)吸收多元文化,创新书画艺术发展新途径

书画艺术工作者要保持包容的态度,吸收世界各国的多元文化,努力打造全新的艺术风格,才能满足当前书画艺术的整体发展需要。中国书画的发展,需要坚持“百花齐放、百家争鸣”的多元发展方针,才能更深层次、多角度地满足鉴赏的要求,具备传承的价值。

(四)鉴赏者要提高书画艺术的审美能力

书画是当前百花齐放的艺术形式之一,艺术美感能够引导文化潮流,不论是过去还是现在,书画家都始终将“书画载道”铭记于心,作为他们始终坚守的原则。书画作品在新时代被赋予了超越传统文化的生命力,应当由高水平的鉴赏者们来发掘其艺术魅力,引导人们形成正确的艺术观念与美学思想,从而培养人们的审美情趣,陶冶思想情操,不断提高人们的思想境界,形成全新的社会风尚。

五、结语

综上所述,在社会主义先进文化的不断发展下,书画作为我国的传统文化焕发出了勃勃生机,其传承和鉴赏应该得到人们的重视。书画作品不仅能够体现出其自身的价值,还是时代的象征,鉴赏书画作品可以使人们感受到作品的价值,提升自身的审美水平。作为中华传统文化传承的承担者,每一代中国人都应该保持对书画的鉴赏兴趣,让作品的内涵不断流传下去,为后人所知,让传统艺术重新成为中国文化发展的中流砥柱,以此推动中国特色社会主义文化不断发展。

参考文献

[1] 金勇军.论中国书画传承与鉴赏要点[J].文物鉴定与鉴赏,2019(20):68-69.

[2] 刘晴明.中国书画鉴赏[J].文物鉴定与鉴赏,2019(1):90-91.

[3] 王明明.中国书画的基因靠自信传承[J].艺术市场,2018(9):136-137.

[4] 田晓辉.论中国书画传承与鉴赏要点[J].文物鉴定与鉴赏,2016(7):108-110.

[5] 周涛平.中国书画的文化传承与审美价值研究[J].戏剧之家,2015(19):170.

[6] 王吉祥.中国书画的文化传承与审美价值研究[J].连云港职业技术学院学报,2010,23(4):44-46.

猜你喜欢
中国书画
衡水中国书画博物馆藏画选
浅谈艺术教育中相辅相成的中国书画
基于核心素养的高中美术鉴赏教学设计
从装裱角度谈博物馆书画的收藏保护
中国书画鉴赏
浅谈中国书画创作的继承与创新在创新作品中的运用
常州留青竹刻中的“黑白灰”研究
岳世清作品选
气·骨·神·韵
浅析中国书画元素在平面设计中的应用