浅谈紫砂“茄瓜”壶的创作过程

杨爱明

宜兴紫砂文化已经经过了五百多年的历史，在这几百年间的历史过程中，代代紫砂巨匠与紫砂艺人们不断努力与创新，给我们留下了非常多经典之作。宜兴紫砂之所以经久不衰，这与它独特的紫砂泥料与千姿百态的外观造型密不可分。紫砂壶中的花器作为仿生紫砂的一大代表，花器自然又不落俗套的外观造型给人耳目一新的视觉感受，给人视觉上的美观，紫砂壶是功能与美观于一体的艺术品，这种视觉与触觉的绝妙结合已经成为了各大爱壶人士的一个共同认知。这一把紫砂“茄瓜”壶造型上还是以传统为主，但也透露出一种随意与漫不经心的自然之感，讲这种传统与随性双重结合，同时也提高了紫砂壶的艺术性。紫砂壶的艺术性也是非常有特点的，可以说是独树一帜，把紫砂泥料加以紫砂技艺的加持，赋予它新的生命与情感内涵，赢得广大爱壶人士的共识。这几百年来广大艺术大家所创作的经典之作流传至今，将紫砂技艺毫无保留地展现出来流传于世人，也是将紫砂艺术与紫砂文化提高到了一个新的高度与境界。

自然界中的世间万物一直都是取之不尽、用之不竭的创作灵感，是紫砂艺术家汲取创意与题材的一个大自然，让紫砂花器创作得更加出彩生动，紫砂花器在创作过程中就是把自然界中参照物的造型进行一定的减法，将精品的地方保留下来，去除一些普通的特点，再进行紫砂加工，从艺术的审美与角度进行提炼与加工，让整件作品的创作得到一定的升华，高于自然且高于生活，让这样高雅的紫砂艺术来丰富爱壶人士的生活与紫砂世界，得到一定的精神力量与内涵意义。所以在紫砂设计与创作的过程中一切都要不忘初心，不能超越一切的现实与自然生活，要在变化中达到统一，在平稳中追求超越，在紫砂作品的形意结合中，传达出紫砂的大气与韵律，并且在制作与工艺上都达到精湛完美的艺术效果，让作品拥有自然古朴、端庄大气又自然逼真的艺术形式，这样制作出来的紫砂壶才是真正的艺术精品。

紫砂“茄瓜”壶正是一把经典之作，作者在紫砂文化与紫砂技艺中默默追求，不断探索与提高自己的审美要求，去粗取精，不断尝试与总结自己的制作过程与紫砂作品，每次的结论与感受都有非常大的收获与不同的想法，这样子之下创作的紫砂“茄瓜”壶才会成为经典之作。这把紫砂“茄瓜”壶是以我们生活中非常常见的一只普普通通的茄子为创作主题的，这样一个饱满的茄瓜代表了生活中的丰富繁盛、丰衣足食、欣欣向荣的生活气息，也是生命力的象征，新生命的希望，可以感受到一股温暖欢乐的情感，正是作者想要表达心中无限的美好与期盼。这把紫砂“茄瓜”壶整体造型还是以茄子的形态为主。壶身圆润饱满，这只圆润的茄瓜充满了无限的张力与生机，壶身的造型圆润可爱，又在无形中透露出了生活的可爱与美好，是一种阳光向上，温暖又幸福的生活气息。壶身没有一般花器的贴塑装饰，主要还是想突出紫砂泥质的特点，温润如玉，色泽深沉大气，又透露出简约大气的的恢宏气度，主要花器的特点是用在了这把壶的壶钮上，瓜蒂造型塑造逼真，造型塑造上有繁有简，虚实结合，给人一种壶虽简单但其中韵味丰富的感受，壶嘴与壶把也互相呼应，按照了传统器型的小翘嘴与耳形飞把来塑造，整体壶身的搭配与塑造还是以简约为主，看似简单的壶型与工艺，其实非常考验紫砂匠人的紫砂技艺，这把壶也透露出了无限的张力与生机，充满了无限的生活与文化底蕴，给赏壶人与用壶人一定的情感启发与共鸣，让这件作品得到了一个升华。

这把紫砂“茄瓜”壶的神韵与内涵随着每一位爱壶人士的不同，它的内涵也有所变化，紫砂壶的创作对于作者而言，是对自身进步的一种超越，是能让自己的想象与思维得到一定的突破，最后是在享受紫砂艺术给我们带来的收获。只有不断的进步与突破才能提高我们紫砂艺人的观察力与审美能力，与自己的紫砂技艺与情感互相结合，这样创作出来的作品才会更加有生命力，有灵魂，才能让紫砂文化有更好的发展与传承。