论“吉祥壶”的精美工艺与美好寓意

龚南亚

江苏宜兴是中国制陶产业的核心地带，早在新石器时期，居住在这里的先民们就开始制作陶器用具来满足生活需要，这里成为宜兴陶器艺术的源头。宜兴陶艺世界中有“五朵金花”，其中最广为人知晓，成就也属最为卓越的便是紫砂壶。从明朝正德年间诞生以来，紫砂壶工艺不断进步，造型与装饰表现极为多元化，配合优秀传统文化底蕴、古典艺术魅力与无壶能及的泡茶本领，紫砂壶艺术在百余年时光打磨下更具韵味，始终熠熠生辉。

“吉祥壶”这件作品的主题显而易见，所承载的是中国独特的且具有重要影响力的吉祥文化。创作者在此壶中运用了陶刻、贴塑与泥绘三种装饰工艺技法，塑造出一幅生动的“锦鸡图”，借此表达出作品的美好寓意，也彰显了紫砂壶装饰工艺技法的精妙。

1、“吉祥壶”的基本特征

这里提到的基本特征指的是泥料以及造型，在紫砂壶创作中，通常来讲这两部分是比较稳定和传统的，能够提供紫砂壶创作的基本理念。

配合吉祥主题，红色泥料就是制作此壶的首选，因为在中国文化中，红色是最典型的吉祥颜色，能够最直接地传达出吉祥、喜庆和繁荣等美好气息。壶整体颜色统一，泥料烧制后呈现为棕红色，为作品带来了古典与喜庆之气，也代表了紫砂壶艺术的古典美。泥料尤为细腻，几乎连纹理也没有，似通透的美玉。经创作者精心打磨后，光泽浮现于壶表，又似闪烁着光泽的缎面丝绸，精美耐看。泥料体现出紫砂泥天生完美的色彩和创作者处理的精细程度，无论是美玉还是丝绸，都具有较高的价值，无形之中从视觉上为作品增添了高贵的气息。

壶的造型是中规中矩的圆柱形，比较高挑，朴素之中有正直挺括之美，兼得圆器的随和圆润与方器的利落干练。筒身部分是一个标准的圆柱，上下边缘线条清晰，壶面顺畅干净，弧度精美。壶底部镶嵌圆形底座，大小与壶颈部、壶盖一致，上下对称。圆形壶盖与壶颈部严丝合缝，几乎融为一体，简化壶体结构，小圆柱壶钮镶嵌在壶盖中央，与壶身造型相呼应。纤长的壶嘴与经典的环形端把对称镶嵌在壶身两侧，更显作品的大气。

壶的泥料精美细致，基本造型清晰端正，富于传统韵味，简单的造型能够衬托出壶身上的精美装饰，做到了层次分明。

2、“吉祥壶”的装饰工艺

装饰工艺是紫砂壶创作中经常运用的，这些工艺有的源于陶瓷制作的传统，有的则是紫砂壶所特有的。装饰工艺的运用有利于表达作品的主题与个性，并大大提升了作品的工艺价值。此件作品中运用了三种装饰工艺，呈现出一幅生动精美的“锦鸡图”，用于表达吉祥之意。

这幅“锦鸡图”由两部分组成，一部分是草，烘托锦鸡漫步的环境，另一部分就是锦鸡，也是表现的主体。对于草的表现，创作者选择了陶刻工艺，运用刻刀在壶面上刻划出纤细的草叶，使其环绕在锦鸡周围，繁密又不杂乱，构成了生机勃勃的自然背景。为了使草叶更加逼真，创作者用绿色进行渲染，称之为“墨刻”，是陶刻的一种类型，展现了陶刻工艺的多样。锦鸡运用两种装饰工艺制成：一曰“贴塑”，一曰“泥绘”，这两种技法都是紫砂壶装饰中难度较高的，价值也就不言而喻了。贴塑是创作者用泥料捏出所需造型后粘贴于壶体上，再进行细节勾画；泥绘则要将泥浆在壶体上进行堆画，也就是说这两种技法都是“以泥饰泥”，由于泥料性质存在差异，贴塑、泥绘好的图案较易脱落，所以包含有这两种装饰工艺的作品也就显得较为精贵。

创作用淡黄色泥料塑锦鸡之形，与壶体底色形成反差，凸显主体。锦鸡昂首挺胸，气势雄伟，鸡冠、鸡眼与羽毛等处理得相当细致，纹理清晰，尤其是那飘逸的尾羽，更是华彩异常，使锦鸡神采奕奕，彰显了贴塑与泥绘工艺的精美，羽毛细节的处理则显示出创作者的耐心，折射出中国传统手工艺品制作的工匠精神。

中国人认为鸡可辟邪，守护人们的幸福，是生活中的吉祥物。创作将锦鸡装饰于壶中，具体表现了主题，为作品增添了美好的寓意。红彤彤的色彩与华丽的锦鸡闪耀着吉祥光芒，温暖人们的心，在精妙的紫砂壶工艺中传播了中国的吉祥文化。

结语：多样化的精湛工艺是紫砂壶艺术得以立足并发扬光大的关键之一，“吉祥壶”中包含多种高难度装饰工艺，具有较高的艺术价值，结合美好的寓意，就更显美好灿烂。这些精美的工艺与美好的寓意共同汇聚成作品的艺术魅力，满载中华儿女们的美好期盼与祝福，展示了中国紫砂壶艺术的民族品质。