试析紫砂“知足壶”的创作价值

周宇星

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂是一种可塑性强的矿物原料，其经工艺人之手可呈现出多种姿态。紫砂壶传承至今已有数百年，好的紫砂壶作品之所以能赏心悦目、让人赞不绝口，是因为真正实现了形、神、气、态上的美，不得不让品茶者饮茶闲余品味紫砂壶艺术的精妙。然而，紫砂壶创作过程也绝非是一日而成的，工艺人需要巧妙地将创作元素与现代文化相结合，以追求视角上与心灵上的愉悦。

1、现代紫砂壶创作

紫砂壶自诞生之日起就远非简单的饮茶工具，其独特的设计理念和创作手法一直得到众多紫砂工艺者的学习和研究。紫砂泥由于其可塑性的特点，可以捏造成各种各样的紫砂造型，传统紫砂工艺可能受到制作工具的限制，一些创作元素不能很好地与紫砂壶实现完美地契合。现代紫砂壶创作欲打破传统紫砂工艺的局限性，力求在保证紫砂壶实用性的基础上展现出更多、更有趣味性的艺术作品，以扩大紫砂工艺的艺术视野。

现代紫砂壶创作可分为三个模块的创作，分别是器型、造型和艺术融合。器型的几何形状种类比较多，工艺人需要综合考虑各方面的创作选择合适的器皿形状，譬如圆的、方的、凹凸的等等，为下一步的艺术创作做铺垫。造型的创作则是需要和器皿形状进行适度的匹配，造型取材于生活或自然，植物、动物、建筑、生活场景皆可成为紫砂壶创作的主题，然而这不意味着造型和器皿的随意适配，这需要工艺人经过深度的思考选择合适的创作题材糅入几何器皿中。艺术融合的创作既是指器皿与主题的融合，也是指装饰艺术与整体风格的融合，工艺人根据所选主题选择契合的艺术装饰，无冗杂之感，以简单大方的艺术造型彰显深刻的文化底蕴，吸引爱壶人士的眼球。

现代紫砂壶创作不只是简单的主题创新，而是讲究主题与紫砂壶的融合创新。现代生活的丰富多彩更促进紫砂壶文化的多元化，加入自然的元素不是随意地选取元素装饰于壶上，需要注重逻辑上的自然，不能选取与主题无关的内容，强调自然的正确诠释。在这样的基础上，工艺人便可根据紫砂壶的特性实施空间上、意境上的创新，给予观赏者立体的惟妙惟肖之感。

1、紫砂“知足壶”的造型设计

紫砂“知足壶”（见图1）是紫砂壶新的表现形式，紫砂壶壶身未必都是方、圆等固定的几何形状，也可以竹的形状为框架构建紫砂壶壶身造型，是壶亦非像壶，给人一种朦胧感，着实有趣。此款紫砂壶最终呈现出的颜色为黄色，黄色有智慧之意，仿佛以黄色这一基调衬托出“知足壶”所带的文化内涵；壶钮为弯曲的竹节，与竹这一主题相契合，远看像是一颗智慧的小脑袋在闪耀着光芒；壶身上边沿盖过壶盖，壶盖可严密地压覆在壶身上；壶嘴采用向上式的弯流，好似一个小竹节从壶身上长出来，壶嘴与壶身的衔接处扩展出一片小竹叶，点缀着光滑的壶身；“知足壶”的壶身相对较长，匹配以相对较大的壶耳，使得整体的比例相对协调，还能承托起较大的壶身，增强视觉上与功能上的效用。

图1

壶身为一竹段的原型，这一竹段并未正常竖直的竹子造型，两条向中断会合的竹圈衬托出歪斜的身段好似过度饱腹的肚皮，壶嘴与壶身的衔接仿佛像是吃撑的肚皮似要将欲望倾泄而出，以一种较为巧妙的手段在诉说着紫砂壶独有的道理，赋予紫砂壶更丰富的趣味含义。竹圈处呈现凹凸不平的纹理，既刻画出自然的形象，又生动地描绘出肚皮皮肤的褶皱，亦有巧夺天工之巧妙。

3、紫砂“知足壶”的文化内涵

紫砂壶的创作最为精华的是文化内涵的创作。“知足壶”就以一种拟人的造型设计讲述着其独有的文化内涵，撑大的壶身肚皮无不再诉说着此刻的世人欲望过于巨大，小小的身体已无法承载这巨大的欲望，将要通过一个发泄口发泄而出。欲望是无穷无尽的，当人过度依赖于欲望时，就会被欲望所侵蚀，或许让自己沉入无穷的罪恶之中。可见，知足常乐是值得现代人所要追求的事情。知足不是压抑自身的欲望，而是不让自己被欲望所支配着，不被欲望所困扰，要在适当的时机停止自己无穷无尽的欲望，选择享受自己现在的生活，这未尝不是一种幸福，这又未尝不是一种智慧。

“知足壶”并不意味着停止努力，生存的人自然要学习竹的品质，以一种坚毅的方式向上生长，无论经历风吹雨打都努力地生长着。不管是紫砂壶的发展还是个人的发展，都需要拥有竹可贵的品质，勇于在困难中寻求解决的途径，从而能在黑暗中发现光明。纵观紫砂壶的现代创作依然还局限于传统紫砂的框架之中，紫砂工艺人要始终抱有信心，潜心去探究紫砂工艺，拥有发现生活美、艺术美的眼光与智慧，挖掘紫砂壶的创作价值，拓宽紫砂壶未来工艺的发展道路。

总而言之，紫砂壶的创作价值有待于更多工艺人去探寻，“知足壶”的创作是一种成功的实践，这意味着紫砂壶可以一种新的方式立足当下。