融合创新背景下艺术设计专业教学改革策略探究——以影视声音制作课程为例

◎王毅萍

艺术设计本身是一门综合性极强的学科，如何将多种学科知识有效的交叉整合，培养具有融合创新能力的人才，已经是越来越多高等院校的焦点。此外，随着新媒体技术的飞速发展，当下的艺术设计专业教学方式也日趋多样，《影视声音制作》是艺术设计学科数字媒体艺术本科生的专业核心课程，运用了混合在线教学方式展开教学，即同步在线教学和异步在线教学的混合方法。旨在使学生掌握一定的声音后期编辑与缩混技巧，熟练运用数字音频工作站，进行影视声音的编辑、后期处理和混音，最终在教师指导下完成相关实验项目，培养学生的实践能力，使学生具备独立分析、解决自己作品中的声音问题和能力，并通过一系列的教学手段将课程变成学生自主学习，或与教师合作开展的“相互学习”活动，为影视创作与传播人才的储备打下基础，该课程的教学改革策略具体如下：

一、解决的教学问题

1.针对教学难点展开教学，有利于学生对知识的完全吸收。对于艺术生而言物理声学、数字技术的一些知识偏理科，不好理解，混合式教学法，将理论学习放到线上，线下注重对上课班级学生线上反馈问题展开教学，能让学生更好的理解理论知识。并且课程在中国大学MOOC平台、APP微课上通过学生反馈的学习意见和问题，随时调整授课内容，制定最新的的教学计划。

2.翻转了传统的教学模式，解决了课时有限问题，将教学时间最大化利用。传统课堂的面授课时有限，新的教学模式下，课前，学生可以利用课程视频进行学习；课上，通过师生互动来解决学生学习中的问题、深化概念，将理论有效转化为实践；课后，一方面，学生基于微信、QQ等交流平台，定期参加知识讲解、小组讨论、案例分析等同步在线学习活动。另一方面，学生可以通过阅读学习资料等随时异步在线学习来学习。

3.影视声音课程育人供给侧与企业用人需求侧的不对等。影视声音人才培养进程中教学内容脱离社会、行业实际，学生岗位能力达标难。本课程与企业、媒体机构建立校内校外合作实践长效机制，加强学生影视职业素质与执业能力培养。

4.学生对影视声音专业的现状和未来发展趋向不明晰，不明确该课程学习之后，未来的使用路径以及如何提高专业核心能力。课程教学周期中和课程后的全链培养，可以加强学生职业认同感与目标感的确立，激发学生提高创新的动力，提升职业发展能力。

5.协助学生建立基于互联网、大数据时代需具有的影视新型学习和工作能力。本课程建立了互联网+动态化教学模式，通过强化学生运用互联网获取知识、软件、项目等相关信息，帮助学生适应动态化商业模式和适时的设计业务，达到让其通过互联网以自由、移动的方式进行全新的产业上下游间的协作。

6.培养学生自主学习、自主探索、合作学习、观察、以及总结归纳的能力。学生需要在学习本课程内容以后有大量的创作实践，才能更好的将所学提炼总结再转化为自己的创作手法，这一过程发生在课程结束以后，利用信息技术平台的“混合在线教学方式”能很好的解决这一问题。

二、新思路与举措

1.设定渐进式三段创新能力梯级教学目标。课程开展依据课程培养目标划分为三个阶段：一阶段以专业基础知识学习为基础，结合影视行业发展业态，通过多样化的创意思维训练，打开学生的专业创意之门。本阶段以影视声音设计思维能力训练为主，将影视声音与其他专业课内容交叉结合，以思维训练为基础，激发学生对本课程的兴趣，帮助学生进入专业领域，打开声音创意之门。二阶段以声音制作专业核心能力的构建与提升为主。通过各种知识环、综合创作能力梯级训练、以及多方面的评教体系，并结合实战教学法、提案教学法、小组协作法、课堂讨论与个体指导等多元教学方法，来逐渐加深和拓展学生的制作和创新能力，促进师生交互学习。三阶段强化学生影视声音制作执业素养创新能力提升段。以综合性实战课题训练为主，充分运用互联网+、校企合作、短学期、竞赛等方式，搭建集科研课题、竞赛、实战项目的培养方式，培养学生具备自学自创的终身发展能力。

2.全面推进线上线下混合式同步异步教学法，建设课上课下全链教学资源。建立师生线上线下混合学习平台通过线上线下形式开展的课程、成果转化以及网络资源库、线上阅读平台等形式，学生根据自己的情况，选择知识信息，进行影视声音融合创新知识的巩固和扩充。

3.依据影视声音制作课程人才培养目标，建立知识链融合学习。以核心知识点为主，若干专业基础点、理论点、技法点、实践点为辅，理实模块相互融渗教学。每一个知识链构建一个相对完整的知识体系，解决一个层面的制作问题，完成该层面核心能力的系统培养。运用双师教学法、非课堂、等多元教学方法，着重提升学生的创新力、提案力、实现力。

图为：面授课上教师指导与学生小组讨论、以及学生进行题案

4.针对学生情况，对学生亟需知识进行“量身授课”。本课程是影视类非音乐专业学生的专业核心课程，因考虑到学生的专业特点，在对涉及音乐部分的讲解时，主要针对他们未来职业需求来进行教学，而非传统的影视音乐知识来讲解，另外，根据学生知识背景和未来作品创作需要还会重点必要的知识内容。

5.深度调研市场需求，打通“课前-课中-课后”教学壁垒，联合产、教、研、赛，搭建了多方面的能力提升方式。课程面授特别注重理论与实践并重的指导性教学，注重团队教师与学生在具体创作和产出中的实际指导，在课程内容中融入“课题、项目、竞赛”，并将省部级科研课题、学科竞赛、企业课题、短学期实践等实践环节与课程有机串接起来并服务于课程培养目标，依据学生专业需求进行可持续化教学和辅导，在教学中所引用的案例均力图使用教师项目创作实例，将理论知识和实践知识并重传导给学生，弥补学生学习知识之后创作自己作品的时候出现手忙脚乱和无从下手的状况。实现老师带领下的学生融合创新实践模式，形成了教学与科研、实践、竞赛相结合的互动机制，促进知识、能力、素质协调发展。

图为：课后异步在线教学场景

6.有机导入课程思政知识，将核心价值观融入课堂。坚持以学生为中心，通过思政价值引领、知识探究、能力建设、人格养成“四位一体”的教书育人理念，根据思政内容选择一些具有教育意义的影视片段教导学生展开相关知识背景的影视作品的声音制作。

7.将课程内容与传统声音文化相结合，深度挖掘地方特色元素，指导学生参与地方振兴，文化扶贫工作。课程开展中有意识的引导学生围绕文化扶贫，鼓励他们将民族特色和地方特色融入创作之中，为传统文化的保护和传承创新活动贡献一点力量。

结语

影视传播产业的发展和实践需要源源不断的人才供应，交叉融合的高素质人才是我国影视传媒繁荣发展的根本，《影视声音制作》课程改革结合学生专业特点展开，围绕渐进式三段创新能力梯级教学目标展开教学，课程采用线上线下混合式同步异步教学法，以生为本、以学定教、教学相长，打造多维开放式融合创新教学方式。通过全面的教学资源搭建，依据课程培养目标、思政内容、地域文化来建立知识环，培养学生自主学习，并通过多方面的评教体系达到师生共建共学的良好教研循环。实施教学改革创新后，课程效果明显，教师和学生都均取得了丰富的成绩，该课程充分发挥线上线下混合式教学优势，在线下环节结合多种教学方法、交流渠道丰富，既能发挥教师引导、启发、监控学生学习过程的作用，又能促进师生互进互学，达到共同进步的作用，该教学策略在我国影视创作、传播、教育规模空前的情况下具有一定的推广和研究价值。