传统工艺美术在现代设计中的应用

【摘要】中国具有悠久的历史文化，其中工艺美术就是传统历史文化的重要组成部分。它聚集了中国传统的民族精神和民族信仰，具有着重要的历史和精神意义。同时，它也对现代的设计理念产生了影响和作用，成为了现代设计的文化主持和精神血脉。现代设计中的许多灵感和理念都来自于传统的美术工艺，传统与现代的融合、碰撞、交织与发展，形成了独树一帜、别具一格的国风设计艺术。本文详细叙述了传统工艺美术和现代设计的概述、两者的应用以及影响和意义，以期有所发现。

【关键词】传统工艺美术；现代设计

【中图分类号】J50 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）06-169-03

【本文著录格式】刘丽芬.传统工艺美术在现代设计中的应用[J].中国民族博览，2021，03（06）：169-171.

中国的传统美术工艺是历史发展以来古代人民的生活反映和精神凝结。中国的传统艺术发展具有很强的民族性以及地域风格发展，在世界工艺美术的发展历史上都占据着重要地位。縱观设计史的发展，其中也融入了许多中国的传统美术元素，形成别具一格达到新风格。国风美术、新中式设计等，都深受各界的认同和喜爱。随着时代的不断发展，现代设计的风格也在不断的变化，更迭，中国风元素更是成为了设计师的灵感来源。因此，我们应该重视传统工艺美术在现代设计中的应用与创新。

一、传统工艺美术和现代设计的概述

中国传统工艺美术可以满足人们的物质需求和精神需求，其人工造型是利用各种材料和工艺美术设计制作的。实用性和审美性是中国传统工艺美术的特点，对提高艺术作品有着非常重要的作用。传统工艺美术，在创作者的情感和兴趣上能得到很好的体现，在视觉方面也能引起人们的共鸣。工艺美术是指用各类不同的材料对艺术进行再造和创作的过程，以表达一种个人审美和艺术风格。中国的传统工艺美术具有显而易见的民俗性和鲜明性，在世界美术发展历史上占有非常重要的地位和意义。这些作品凝聚了中国远古人民的智慧和生活，体现了中国传统的儒家思想。随着现代美术的不断进步和更新，传统工艺美术在许多现代艺术设计作品中起到了重要作用，影响了其发展，形成了具有中国特色的现代设计思想。

中国有着高深莫测的图腾建筑文化和龙飞凤舞的文体艺术，可以作为现代艺术设计师的灵感来源。现代设计师着重把握现展出作品中能否体现传统中国古典美形象。这种造型设计多作用于平面设计，构图对称，体现了中国传统哲学中安定宁静的艺术构想，非常顺应现代人对于平静和爱的追求。中国传统工艺美术作品大多采用黄金分割构图法，这种传播方法在现代设计中也被广泛运用。同时，传统的工艺美术也影响了现代设计在色彩上的把控表现。传统美学中善于用高亮度的颜色和低度的饱和来展现设计作品的大气与端庄，形成了独具中国风的颜色构建。这种配色选择也为现代设计师提供了颜色选择参考。

二、传统工艺美术在现代设计中的应用

（一）工业设计上的创新与应用

工业设计学是一门独特的艺术类学科，是由创作、美术、工程设计学等学科交织发展而来的综合性交叉的学科。所以，工业设计要创新，就要结合各个学科的学科特点和实用性特点，满足人们的审美需求和生活需要。工业设计其实是将艺术作品设计回归服务生活的重要方式。需要找到环境发展的相关点，将艺术和科学融合到一个综合的设计中。但是现阶段中国的工业设计创新力度不够，很难体现出科学与艺术的精神，有的时候只是单纯的模仿西方发达国家的工业设计，没有表现出一种时代和民族精神。如果我们在工业设计中采用传统工艺的设计方法，那么传统工艺将是一个重要的突破。工业规划师可以根据项目的实际特点和个人喜好，在色彩造型和图案选择上结合中国传统工艺美术，展现出富有生命力的色彩。同时，对于中国传统工艺美术，我们可以挖掘得更深，挖掘出内在的本质，并将其作为中国文化的传承来表现。

例如：在2008年的北京夏季奥运会上，就有许多的实例将传统的工艺美术与现代的设计相结合，并迸发出新的活力与生命。奥运会上最后点亮圣火的祥云火炬，就是传统的中国美术元素与现代设计相结合。这届的火炬与以往的火炬有着明显不同，红银对比的颜色产生醒目的视觉效果，祥云图案与立体的浮雕设计展示出其文化底蕴和精细的工匠手法。其中的祥云设计来自于中国的传统纸卷轴，纸作为中国传统的四大发明之一，承载着中国的历史记忆和故事，通过与火炬杯的融合，呈现了科技和传统的交织融合，展现了中国智慧。

（二）室内设计上的创新与应用

在现代生活环境中，室内设计是一个非常重要的组成部分，所以我们在功能设计中更加注重舒适性和功能性，而室内设计仍然有一定的审美要求，这说明它是一种要求较高的设计范畴。我们可以在现代室内设计中充分利用传统工艺美术品的特点，在造型和色彩上吸收传统工艺美术品的精华，形成一定的对比，充分展现民族特色。在现在室内设计，我必须自己基地的结构特点和建模我的身体，然后完善现代装饰设计结合工艺品的符号语言，以提高整体的时代感和艺术现代室内设计，体现民族精神和文化特色的城市。在对公共空间进行装饰时，可以运用传统的工艺美术手法，将室内装潢改造成中式装修风格。

例如：在选择时。设计师可以用实木雕刻的沙发或者实木茶几，然后根据装潢风格需要进行搭配。同时也可以选择有中国风特色的山水风景画来装饰室内墙壁，这样就可以通过改变原有的家具和布局来展示中国风的整体效果。除此之外，室内设计师可以利用陶瓷等具有中国特色的物品摆件进行室内设计的装饰和点缀。在室内的装饰死角内放置陶瓷瓶，或者是进行中国风的盆栽装饰。陶瓷也具有更是各样的造型，高矮胖瘦各不相同，同时在颜色上也有着众多选择，单色釉、杂色釉、结晶釉等。陶瓷装饰品表达着中国自古以来人与自然和谐统一的人文思想，历代陶器和瓷器装饰纹饰既有自然界的山山水水、花鸟鱼龙，又有人类自身，体现着中国传统的审美风情。通过使用小范围的部件和点缀，也可以增强整体的传统风格艺术氛围效果，满足人们的审美需求。

（三）包装设计上的创新与应用

包装设计也是现代设计中的一个重要组成部分，它与人们的日常生活有着密切不可分的关系。但是，中国的包装设计起步行业较晚，在包装设计从业人员和包装设计的深度发展方面与其他发展较早的国家还有存在着一定的距离。传统美学设计引入包装设计时，设计师应该首先让包装设计反映了传统中华民族特点和民族特色，并试图展示中华民族的传统魅力，这样可以吸引人们的目光从而增加商品的销售量。在包装设计中，如果巧妙地借助传统的工艺美术设计，可以为包装设计带来很多中华灵感和传统素材。当设计师从中国古典艺术作品中得到相应的包装设计灵感时，就可以使设计的包装具有历史性、民族性性和艺术性。

例如：青铜器、壁画等艺术门类逐渐应用到包装设计领域，推动整个包装设计领域不断发展。我们经常在陶器上看到图案，这在外包产品中也被广泛使用。然后结合相应的现代技术手段，提高商品的使用价值和商业价值，具有很好的观赏价值，满足人们的审美需求。近年来发展较好的淘宝电商——故宫文创，就是将传统的工艺美术与现代的设计相结合，并发出新的活力。其中的许多商品都能看到故宫的影子，故宫的人物群像书签、故宫建筑的装饰摆件、历代帝王画像折扇等，在包装设计和产品设计上都有融入故宫的因素。

传统法工艺美术随着时代的不断发展变化，其也是在不断的发展变化的，越来越融入了现代的元素，也越来越符合现代人的审美。广大的现代设计师也在探索传统美术的路上不断前行，将传统与现代更好的结合。这些古老的传统工艺美术，是中国古代人民劳动智慧的结晶，也是中国悠久历史发展演变的演示录。因此，现代设计师要注重对传统的结合，在紧跟时代的浪潮下，也吸收传统文化的影响，使独具中国特色的现代设计艺术在国际上流光溢彩。

三、传统工艺美术对现代设计的影响和意义

中国传统工艺美术与现代设计的融汇是艺术发展的大势所趋。现代设计需要传统工艺美术做出根基和灵感来源，使其作品具有历史性和现代性相交融。中国传统工艺美术与现代设计的创新和发展应遵循时代的发展方向和独特的个人风格。目前世界已经进入经济全球化时代。符合中国风的现代设计要想在世界艺术体系中领先，现代设计必须引领社会时尚潮流，必须融入更多的中国传统文化元素，让设计作品有更深的底蕴、更多的自信和独具特色的东方文化魅力，让世界了解中国，让中国走向世界，让中国审美独领风骚，独占鳌头。人们对于艺术的审美选择，随着经济社会的发展，逐渐接受多种元素的作品特色，朝着多元化的审美进行发展。作为现代的设计师，不仅要跟紧时代发展的潮流，同时也要保存自己的风格，创造出独一无二的作品。将传统与创新相结合，注入实用的商品色彩，才能更好的发挥其商业价值，得到大众的认可。中国独具特色的工艺美术，一直在国际中都是亮点。但是如何讲好中国的故事，如何展现中国审美，这还要现代设计师好好学习、刻苦钻研的，这也落到我们中国设计师肩头，需要薪火相传的使命和责任。

四、结语

中国传统的国风美学是中国历史长河中一颗闪亮的明珠，同时也是中国外交的第一张明信片，代表着中国的形象和精神。传统工艺美术中，还暗藏着许多的艺术价值和艺术理念未被人们发掘和开拓。通过运用现代设计的方法，利用先进的设计理念和全新的艺术材料，将传统与现代相结合，国风与世界相融汇，艺术与创新齐头并进，迸发出全新的生命力。对于现代设计，我们不能仅仅跟随西方的设计理念行走，应将中国的审美影响世界的主流，让我们传统的美术工艺在现代设计的催化剂下，展露出新式的光芒，让中国的艺术屹立于世界艺术之林。

参考文献：

[1]张宇飞.传统工艺美术在现代设计中的创新应用[J].黑龙江科学，2018（06）：108-109.

[2]赵明石.浅析传统工艺美术在现代设计中的创新應用[J].装饰装修天地，2018（20）：181.