“曲水·楚风”的原创性探索

李远强

图1 曲水·楚风

优秀的传统资源是各国各民族文化、艺术发展的重要基础，创作者通过去芜存菁，使文化与艺术作品展现了民族个性，也在这一过程中为传统注入了新的活力，促进了优秀传统的进一步发展。紫砂壶艺术诞生、发展于深厚的中国传统文化艺术土壤之上，拥有十分丰厚的创作资源，制壶者以优秀传统为核心，不断从中挖掘新的美学价值，使紫砂壶艺术形成了稳定的中国古典美学风范，并用创新为紫砂壶的发展提供充足的动力。

图1“曲水·楚风”有着相当新颖的造型和历史感深厚的艺术主题。“楚风”代表的是“楚风汉韵”，原指中国楚汉时期两种代表性的文学风格，后被用于指代这一时期的艺术风格。创作将此作品的核心，在造型设计上进行了大胆的创新设计，还原“楚风”之开阔雄壮，表达了现代之美，反应了紫砂壶工艺巧妙和多元的艺术选择。

1 “曲水·楚风”的“复古”泥料

泥料是作品中最能体现传统特征的部分，壶通身棕红，充满中国古典韵味，泥料被打制地相当细腻，几乎不见纹理，形成了光洁纯净的表面。泥料之中的“鸡眼”经高温烧制后变成了金砂，夹杂在泥料之中，使作品更有“紫玉金砂”的美感。壶表面没有过多的光泽，呈现为醇厚温和的质感，烘托出“楚风”的历史气息。

颜色与质感展现了紫砂泥的天然优势与做工的精湛，属于紫砂壶的传统特征。创作在其中运用了一些“复古”的设计，使历史感更为浓厚，与造型设计的创意性亦能形成呼应。在壶身中段凸起的结构部分，可见泥料有一些“掉色”，如同古典青铜器那种斑驳的效果，创作通过这种擦色处理去接近楚汉时期的青铜器效果，形成了对古典的继承，又使作品在泥料表现上具有创新特征。

2 “曲水·楚风”的独特造型

“曲水·楚风”壶的造型绝对让人眼前一亮，无论是壶身还是提梁的设计都与传统造型大不相同。创作参考了紫砂壶的稳定结构，进行了大胆的变形和重组，并运用雕刻工艺进行装饰，使作品的造型更加形象。

壶身的基本结构为椭圆形，宽度大于高度，两侧壶腹较为短促，弧度明显，宽大的底部可保证壶身的平稳。壶盖与壶身融为一体，几乎看不到二者接缝，体现了作品细节之处的精湛做工。壶面部分均匀外凸，饱满有力，没有过于柔和或憨重的感觉，构成了圆中有方、骨肉均和的效果，体现了作品结构的稳当与严谨。壶身一侧上部镶嵌了极为短小的壶嘴，以提供使用功能。

创作在壶身中段制造了凸起的部分，如立体的环袋一般环绕壶身，加强了壶面的立体结构，使壶分为上下两个空间。在上部空间，创作设计了几条颜色更为鲜亮的红色纹线，在壶面上游动如丝，衬托壶造型的流线美。壶顶端及壶盖之上的设计最具创意，创作运用雕刻工艺将之处理成比较均匀柔和的锯齿波浪形状，在壶顶端形成了优美灵动弧线。雕刻装饰自身是比较扁平的，代替了壶钮的功能，使壶盖与壶身之间更为完美地统一起来。

结合壶身、壶嘴以及顶部装饰，壶整体呈现如鱼的形状，顶端的雕刻则是随水流飘荡的鱼鳍，生动形象。在此件作品中，鱼既代表了中国古老的图腾，为作品带来历史气息；又象征着水，烘托“曲水”这一中华民族特有的传统习俗，彰显了雅的境界。

提梁是作品中又一个创新之处。创作者首先改变了提梁的质感，对其进行打磨抛光，使之呈现出尤为明亮的黄色，有黄铜质感，与紫砂泥的质感形成对比。壶顶端两侧留出完美的圆孔，作为提梁的连接处。提梁整体较为圆润，左高右低，与壶体的走向相一致。在提梁中间，创作将之设计成弹簧状，丰富了提梁的线条美感。整个提梁看上去如同一条柔韧的铁丝，充满现代气息，与独特的造型相配合，作品的原创精神便一览无余了。

“曲水”是中国古代的一种宴饮习俗，颇为雅致有趣，正如此件作品的设计一般。创作本着创新精神，在泥料、造型的设计中均融入了“楚风”气魄，悠远的历史感始终萦绕于壶中，在原创性探索中展示了紫砂壶艺术对优秀传统的认同和不懈的追求，使这楚风遗韵在精妙绝伦的馥郁紫圆中芳香流转，荡气回肠。

3 结语

“曲水·楚风”的原创性特征，揭示了紫砂壶艺术的创新特点。优秀的传统资源是紫砂壶艺术得以生生不息的重要动力，如何运用则是制壶者考虑的重要问题。在不断求精的基础上，不断探索紫砂壶的发展之路，是当代的紫砂壶艺术创作精神。