国画《渔乐图》赏析

赵家明

迷恋海上日出朝阳吐红，山中黄昏夕阳洒金，在他心中，大地构成燃烧着的一片烈火，山水在巍然中始终保持着无言的稳重与深沉，体现了中华民族生生不息奋发向上的特征。他用都江堰碧水作墨，大地作砚，书写都江堰青城山的春华秋实，表达都江堰儿女的勤劳纯朴，描绘家乡的壮丽景色。

他就是瞿飞，号墨韵道人，出生于山青水秀的青城山下普照寺边。生活在苍郁叠翠的玉垒山下，故乡清澈甘甜的都江水滋養着他，故乡颐湖边馥郁芬芳的花香浸润着他，故乡的青山绿水给了他艺术创作的素材和灵感，作品更能真实客观地反映生活，让人如有亲临其境的感觉。瞿飞的国画《都江堰之春》被选为图书封面，《牧归》《青城幽景》被藏家收购，他的作品多次应邀到俄罗斯、中国香港等地交流展出，受到行家的好评和珍藏。

瞿飞的作品为什么能深受欢迎和推崇？

我们不妨来欣赏他的国画《渔乐图》。从画中我们可以看到，他的国画以写意见长，形神兼备，笔墨清新，浓淡相宜，线条简洁，行云流水，具有浑朴清丽，挥洒自如的艺术风格。他的书法作品也有自己的特点，诠释了美和艺术的结合，除了汲取名家书法的精粹，还融入了他个人的艺术元素。

《渔乐图》尺寸为165厘米×75厘米，一泓清波，一叶扁舟，两条都江鲤、几竿青翠竹。或许鱼儿惊艳于舟上的美人，或许美丽的村姑喜欢上了鱼，她将鱼竿放于身边，轻托秀发，与鱼同乐，忘了自己是钓鱼人……一幅活灵灵的美人鱼乐图，把我们带进了都江堰如诗如画的三遗之乡。

国画《渔乐图》画面清新简洁，着墨鲜明，线条清晰多变，但无论怎样变化，都丝丝紧扣人物画的主题，都在帮助画家阐述现实的生活美——笔墨与现实生活相结合。

瞿飞的作品大多以故乡都江堰青城山的生活场景作为母题，渗透着对自然的亲切感与相融相近的真情。他的山水画和书法作品犹如摄影照片一样给人身临其境的感觉，对造型的再现正如藏家所言——“入木三分，细致入微”。因此，瞿飞书画的核心元素，不是宏大的景观，却是展现眼前的具体景物。他自由地用线条和墨块的涂抹，竭力在自我与自然契合的交汇点上找到全新的视觉表现，借此抒发自然意识，创造自然之美，坦露自然的诗意情怀。

中国艺术研究院一级画师陈应辉说：瞿飞的国画人物让人感到有一种扑面而来的强烈时代气息和生活美感。充分把握写实作品的写意性，强化中国画的特征，避免了“再现”和“照抄”生活的枯燥模式，使作品的内容和形式得以较好地结合，发挥传统的笔墨技巧在中国书画写实作品中的作用，他的画既有青山绿水的静谧与肃穆，又有石涛的穷其所变及黄宾虹的浑厚和苍劲。

书法家赵斌说：瞿飞的国画大都取材于都江堰的绿水青山，取材于都江堰的人和事，来源于自然，回归于自然，让我们看到了美丽如画的都江堰，看到了真真实实的自然。

著名画家袁笙中说：妙在能合，神在能离。这就是瞿飞的艺术世界。

（参考资料：瞿飞画集）

作品：石鲷鱼拓

作者：谢春明

尺寸：42厘米×60厘米

供稿：东方龙脉鱼拓艺术学会

说明：石鲷鱼是一种生活在热带和温带的鱼类，我国的沿海也有分布。它身上有七条竖带斑纹（也有竖带不明显的石鲷鱼），口周围的黑色部分较引人注目，这是石鲷鱼的特征，涂色时要注意。石鲷鱼身上的七条竖带是有数的，不能少涂一条，也不能多涂一条，这与其他鲷类鱼种身上的似有非有或者不规则的斑纹是不一样的。

有想学习鱼拓制作、预订制鱼拓，或购买鱼拓作品的朋友请拨打电话：15620786864;联系人：谢春明