“抓拍”的医学课堂——托马斯·伊肯斯《格罗斯的临床课》赏析

文 丁惠

《格罗斯的临床课》是托马斯·伊肯斯1875年创作的布面油画作品，也是伊肯斯现实主义代表作品之一，现收藏于美国费城艺术博物馆。

画面描绘的是杰斐逊医学院里，著名的格罗斯教授在阶梯教室给学生们上临床课的场景。助手照顾着被麻醉的病人。主刀医师已经割开了病人大腿外侧的皮肉，正准备深入探究。另两位医师拿着分离钳固定着被割开的肌肉，并准备好了下一把手术刀。鬓发斑白的格罗斯教授拿着沾血的解剖刀，挺身转而面向左前方。从他身后学生们或奋笔疾书或侧头聆听的样子，可以感受到他在边做手术边进行着讲解。画家没有描绘病人的模样，而是通过教授身后一位掩面的妇女那僵硬弯曲的手指，凸显出她的紧张甚至带有恐惧的心情，从侧面衬托出手术现场的真实。

画面光线阴暗。暗灰的衣着，灰白的课桌，惨白的床单，反射着寒光的不锈钢手术刀与流血的伤口在色彩上对比呼应。画面中除了格罗斯教授，没有一个正面而清晰的人物形象，这种为了抓住中心人物、事件，而忽略无关紧要的细节的作品构思，与摄影技法中的对焦技法如出一辙。画家曾深入学习研究摄影技巧，作品捕捉到的场景就像按下的快门，抓住了瞬间，令他的画作更生动。伊肯斯的作品不是摄影的单纯记录，更赋予了强烈的个人感情，接近平凡的真实景物，震撼了观众隐藏在内心深处的灵魂。

熟悉绘画史的同学在欣赏的时候，或许会产生疑惑：这是伦勃朗《杜普教授的解剖学课》的姊妹作吗？题材、场景和色调如出一辙，但仔细揣摩，伊肯斯更像是有主题的抓拍，而非伦勃朗式的摆拍。这是画家在向古典派致敬，又是在展示新流派的个性。

《格罗斯的临床课》