编者按:清代统治者大兴文字狱,但对绘画创作却相对“宽松”,除了为自己歌功颂德的《平定……得胜图》《平定……战图》等巨制,朝廷没有浪费大量税收去设置某些官方文艺团体,没有对书画创作进行严厉管制和精确“制导”。众所周知,某些不伦不类的半官方书画团体,尤其所谓的“主席团”多半是藏污纳垢的地方,除了努力将艺术审美和风格“国有化”“宣传化”,并严重扭曲书画市场,对艺术创作百害而无一利。所以清代花鸟画家得以张扬个性,呈现“百花齐放,百家争鸣”的局面,从初期的八大、石涛到中期的“扬州八怪”,从早期的恽寿平及“常州画派”到晚期的海上画派,无不个性彰显,独树一帜。他们或以书入画,抒发胸臆,或强调自我,“目无古人”,或“以碑入画、以印入画”,或中西结合,雅俗共享。民国继续晚清逸韵,又开风气之先,吴昌硕、齐白石成为花鸟画的高峰。不难发现,绘画艺术的繁荣,一靠宽松的创作环境,二靠自由的书画市场,三靠市场主体文人化。本期专题继续推出南京博物院藏历代花鸟画之清代至近现代部分,以飨读者。
[清]颜岳 桃花双禽图 41cm×55cm 绢本设色 南京博物院藏款识: 颜岳。