声乐演唱中音乐与技巧的多元融合

王 洋

（辽宁省阜新市歌舞剧院，辽宁 阜新123000）

一、声乐演唱音乐情感与技巧的相关概论

（一）声乐演唱的音乐情感

1.语言明确，准确，完整地表达歌词的意思

歌唱的明确而准确的语言是充满演唱活力和号召力的重要因素，也是比其他类型的艺术表现力更高、大众歌曲艺术的核心。因为具有直接的沟通功能，所以可以和听音乐的人直接沟通，歌手和听音乐的人可以进行精神上的沟通，可以明确、准确地表达自己的想法和感情，可以表达喜悦、愤怒、愤怒等情感。只有把悲伤和喜悦生动地表现出来，才能感动观众的音乐感性，才能唤起共鸣和爱情。

2.作品理解和分析

掌握时代的特点、作品的中心思想和风格，人们因各自的理念水平、文化理解能力、人生经验、艺术实践、个人气质、性格及兴趣等，对同一事物的感情和反应会有所不同。同样的歌曲，其他人创造不同艺术效果的理解和表达方法不同。在表现歌曲时，歌手总是深入分析并研究作品，这是唱歌之前要解决的第一个问题，也是歌手完成歌曲艺术待遇和表演的基础。只有正确地理解和分析作品，才能使歌曲表现的思考内容和音乐、情绪特点转变为自己，激发内心的音乐感情，形成心理上音乐感情的共鸣。

（二）声乐演唱的技巧

1.正确呼吸

正确的歌曲和正确的呼吸是不可分割的。呼吸是歌曲的动力。作者认为呼吸是一个非常重要和重要的环节。在传统的意大利教育中，呼吸非常重要。他们认为呼吸是歌唱的基础。这也是Belcond 的原则之一。虽然呼吸不能代替一切，但是可以确信，没有呼吸的支持，唱的歌绝对不是好歌。Withersboone 相信“正确的呼吸是重要的，为自由的声音行动打开道路”。普雷斯曼和布朗说:“错误的呼吸是造成声音障碍的主要原因之一，它会导致喉咙紧张。”

2.打开喉咙

开嗓是共同主持的奖学金奖学金项目的重要部分。如果颈不张开呼吸就不能顺利他的声音会逐渐变得沉重颤抖和疲累严重的情况下，可能会影响声带或喉咙的发病。

3.高位置和掩蔽共鸣的声音

声音要高，口罩的共鸣要良好。关于面具共鸣，becky 是这样说的。“所谓面罩共鸣,中鼻咽咽上,两个脸颊上额的中心,及两边的太阳穴。引起振动领域。倍音,反射,引起冲击、振动,这些部分的共鸣甚至放大。”

二、声乐演唱中音乐及技巧的融合

（一）音乐与声乐演唱的融合

根据音乐和场景的不同，歌曲本身和唱功等表现的要求也不同，独唱和合唱的要求也大不相同。例如，一部分曲子需要用特别的音色来唱。在这样的歌唱表演中，有必要强调特别的音色特征，但是在表演需要统一的情况下，个人需要服从整体。并不是为了强调个体特征而受到影响。整体的歌曲效果。音乐的使用和演奏是声乐的重要组成部分。如果歌手不考虑歌曲的内容、感情、语言和风格，只使用单纯的旋律。

（二）技巧与声乐演唱的融合

第一，把歌唱技巧和主唱结合起来。声乐能力能发挥很大的作用，可以直接决定音色和其它核心因素。元音技术可以分为三种。其一，语音发音语音技术及方法在流行歌曲中很流行。其二，他们利用腹部得到的共鸣来锁定“丹田”的发音当然，这种发音的地点和方法适合于柏拉图的低音或非高音部分。其三是影弹“贝里的高地和民歌”主要采用这种歌。在解释元音文学时，元音文学的艺术部分必须系统地选择并计划出来。

第二，呼吸计划和声乐呼吸是言语的重要组成部分。要仔细关注每一个人真实的运动要用自己的方法本身就是不同的呼吸方法会对元音音乐的表现和音效产生一定的影响，而且对元音音乐和呼吸的影响也会影响元音音乐的整体表现。在不同应用中，总括和分散的部分被描述为a 圣殿计划。通情达理的银河系对表现有积极的影响，元音的表现也鼓励了该圣殿的个人需要。而两者的结合让他们的计划更理智而对情感的表达更合适。

我们有口头禅和母音声音，主要被分为两个方面：一个是要好好的文本的发音，另一个是曲的发音。真实状态既不能逃也不能跌在某些母音器具中，有必要根据实际情况制定具体的，以便准确而自然地表达出来。在唱歌的时候，可以根据不同的主唱和音乐来配音。这里主要有两个层面。几乎所有的元音和表演都是讲国语的(除了少数民族的歌曲，人民歌等等)。这一过程也需要基于多种母音及其情感规划进行适当的调节并且还可以使用音响技术。如果高音部分的高音域通常不发出特定的高音域，请用“Ah”和“Huh”代替。

（三）音乐和技巧在声乐演唱中的融合

元音需要不同的方法来增加观众反响，并提高表现。为了保持团结母音只有用到伏笔才能做出一个更加完美的艺术成就从艺术表达的角度来看，绘画来源显然是多样化的。

如果你的声调不合理或音调不对，可能影响你的艺术表现但同时，我们也需要用音乐来改善歌唱的水平，改善歌唱的环境，并让观众更好地听歌唱节奏。为了实现两者的有机组合，我们必须充分考虑到两者的相互作用，有效地识别情感声音，增强音乐的适用性，并小心使用声音技术，这样才能把艺术的表达升华。

尤其是今天的歌手，他们不仅局限于一个歌唱的地方，还会综合古典音乐来达到审美标准，和一些自掏腰包的风格，从而展现出最大的优势。这样，音乐所含的深刻情绪就能充分地表达出来，不但能增强人的思想，也能促进元音的发展。

总之，继续加深文化交流和提高生产力。多样化是发展元和未来发展趋势的当前和未来趋势。在完全强化了与其他国家的情感交流的当下，作为中国的元音艺术也有了极大的艺术活力。在未来，这将是中国发挥重要作用的国家元音艺术。音乐家和音乐家们必须加强元音完成技能训练后全国的元音画家都能达到惊艳境界。

三、歌曲《在希望的田野上》的音乐情感与技巧的融合分析

（一）《在希望的田野上》音乐情感的表达

中国声乐的发展和发展正依赖于中国不断改变的社会环境。中国社会的发展和时间的变化促进了元音艺术的发展和丰富。元音音乐小写通常是作者的生活经验，或者是时代背景下社会上每个人的情感本质的缩写。

例如，《在希望的原野上》是一首很有名的曲子。这部作品展现了陈晓光在安徽、四川等地生活体验时，看到和感受到中国农村地区全面改革带来的诸多好处。歌词是用内心的喜悦写的，这首歌的作曲是由四川省完成的。当时，四川省非常热爱中国的乡村，充满憧憬。新时代因此，这首曲子充满了人们对当时乡村的热爱，以及在时代背景下对未来的憧憬。因此，为了达到最高的艺术效果和最完美的时代风格，歌手必须提前了解时代背景和社会事件，在演唱的过程中充分表现时代的丰富情感。

在演唱的过程中，歌手不要忘记只使用一个感情的音调。平直的表现破坏了主唱作品的进步和阶层化的感觉，使听众感到疲劳和无聊。在曲子整体的音色上层，根据音高的变化，进行感情的变化和增加，引起听众的共鸣，使作品的感情最大限度地恢复。

（二）演唱歌曲技巧的运用

除了控制情绪的变化和正确的演出，技巧也非常重要。情感是元音的灵魂。歌唱能力是元音之门的钥匙。歌手用肺适应音调的控制和颤抖完成全部歌曲前面提到的训练方法困难，会使主唱更吸引人，使听众的聆听技巧更容易提高。唱歌是表达元音的一个重要方法。如果人们不再使用复杂的歌唱技巧，而仅仅是在表达感情，就会失去无可挑剔的价值和艺术魅力。就是从呼吸方法的这两个方面要做一个最深入的测试。

1.完全掌握呼吸法

在演唱歌曲的过程中，歌手需要非常严格地控制呼吸。这样，音高和音色就能给听众带来优美圆润的感觉。因此，歌手需要持续练习呼吸法，使呼吸的交替能够作为歌唱过程中歌曲变化的辅助。呼吸法是声乐的基本演唱方法，如果不能正确把握呼吸的交替，在演唱困难的歌曲时容易出现呼吸困难和“喘不过气”，演唱效果会下降。练习呼吸法的时候，在唱歌的过程中，为了让歌手能够根据歌词的长度和歌曲的音高适度换气，需要注意弱的、平的、再生的呼吸法的持续练习。在一些欢快的演唱作品中，歌手需要采用更圆润、更完整的呼吸方式，而在歌曲的抒情部分，他需要采用更平稳、更沉稳的呼吸方式。

2.掌握发声技巧

如果要完美地唱出主唱作品，就必须注意呼吸法的应用，时刻注意喉咙的发声技巧。歌手需要持续练习喉咙的发声技巧，向喉咙两侧的肌肉施加向下的力量，防止喉咙被舌头压迫，使声音稳定。歌手如果能灵活且巧妙地使用歌唱技巧，在歌唱过程中呼吸稳定，发声平稳有力，有助于提高歌唱效果。歌手也可以使用共鸣原理，通过适当调整口腔、鼻腔和胸腔来产生共鸣效果。由此，歌手的声音变得更美，细节变得更完美。

四、结语

声乐是构成音乐形象，表现人们的想法和感情的艺术形式，是综合性地包括心理学、物理学、想象力、表现的艺术。声乐以歌唱技术和声音训练为基础，熟练的演唱技术和优美的音色能够刺激听众的情绪共鸣。