张书珮
江苏省建筑设计研究院股份有限公司 江苏 南京 210000
“波普”设计运动本是一个反现代主义设计运动,其目的是反对自从1920年以来的、以德国包豪斯为中心发展起来的现代主义设计传统。20世纪60年代是现代主义风潮发展的巅峰时期,在近30年的时间里,室内外设计风格日趋相同。一些设计师们逐渐厌倦了现代主义设计风格的单调、冷漠,为了摆脱单调、刻板、没有人情味的生活环境,以查尔斯·詹科斯为代表的青年建筑设计师对现代主义提出质疑,提出了要折中地使用历史主义风格、波普艺术的某些特征和美国的商业建筑的细节,来修正现代主义设计风格的刻板面貌[1]。
1956年,英国的艺术评论家罗伦斯·艾伟第一次提出波普艺术这个名词。波普艺术界公认的最早的作品:理查德·汉密尔顿的拼贴画——《是什么使今日的家庭如此不同,如此具有魅力》表现的是一个现代公寓的室内场景,它展示了现代人的力求表现自我,追求标新立异的精神和物质生活状态。波普艺术的风格代表作品有:弗兰克·盖里的“鱼舞餐厅”、文丘里的BEST展销厅、查尔斯·摩尔的意大利广场等。它们以通俗易懂的形象、浓厚的商业气息、诙谐的语言等特点,迎合了人们的心理,风靡一时。
经过多年的发展,波普艺术早已渗透到了建筑、室内设计等诸多领域,可是在经历了激烈的变革后,它过于迎合大众心理的特性却造成了设计品质的单调,使某些室内设计流于肤浅与喧闹。现代设计师对室内设计中波普艺术的认识也普遍较为教条与狭隘,将波普风格仅仅简单等同于使用几何图案、撞色设计、绘画涂鸦等元素。设计师的波普艺术表现内容空洞,表现手法单一、浮躁,通常只是一味地模仿和复制,这在很大程度上阻碍了室内设计的发展进程。由此,笔者结合波普艺术本身特点和目前室内设计发展的总体趋势,提出几点思考和相关对策。
(1)巧用原色调。“原色调”是波普艺术的主要表现手法。它通常采用明亮的、醒目的,甚至刺眼的颜色(如红、黄、蓝等)来打破现代主义黑、白、灰色调的单调乏味。通常在商业街、城市公共开放空间、主题乐园、儿童娱乐场所等项目中,波普艺术的原色调元素应用较多。1997年,美国坎纳事务所在加州洛杉矶设计的IN-N-OUT通过式汉堡包餐馆,充分运用公司的标志物和标准色——红、黄、白,室内巨大的红色IN-N-OUT字母形成的分隔墙和明亮的喷涂饰面,赋予整体空间以欢快的气氛,具有浓厚的商业气息。同年,他们在加州圣莫妮卡设计的欢乐儿童世界,建筑室内外大块的红、黄、蓝的运用,使得整个设计气氛活泼、令人愉悦,恰切地迎合了儿童的天性。值得注意的是,在一些整体氛围偏向于安静型的室内空间中,设计师应灵活使用原色调,使其在一定范围的空间中起到恰当的点缀作用,可达到让人耳目一新的设计效果[2]。
(2)融入具象词汇。文丘里说:“民间艺术家用改变它们的背景或扩大的规模给普通构件赋予不寻常的含意,通过对感觉的相对性与意义相对性的专注,老一套的题材在新的背景中会产生既是新与旧,又是平庸与生动、模糊不定的丰富意义。”具象是艺术家在生活中多次接触、多次感受、多次为之激动的,既丰富多彩,又高度凝缩了的形象。波普艺术天性就是具象的、描述性的和生活化的,它打开了从二十世纪就已经对艺术关上的形象和描述性的大门。 文丘里提倡在建筑中将不同形状、不同比例、不同尺度及不同风格体系的元素或部件并置或重叠在一起,由此引起强烈冲突、断裂、失调、不完整和不和谐的局面。设计师需要重视生活的日常性及他们身边的物品,并以此为主题进行设计。把生活中一切可见的、可用的东西都作为创作的“原材料”,使物品丧失原来的功能,使之陌生化,贴上艺术的标签,表现现代社会的种种性格、特征和内涵,赋予它们新的意义,随处可见之物一经改装都是艺术。
(3)引入商业元素。波普艺术试图推翻抽象的艺术表现手法,同时使用大众文化符号,将艺术进行商业化表达。作为商业社会的产物,波普化的室内设计的表现形态必然具有一定的商业气息。技术革新带来商品的极大丰富,在工业革命浪潮之后,掀起了一番又一番变革,从技术的变革引向观念的变革,技术的革新正在影响着人的观念和行为模式。既然它把我们的生活变得越来越美妙,为什么不可以表现甚至歌颂它呢?在机械复制时代中的艺术作品更是这样。以安迪·沃霍尔为首的波普艺术家们,用大量复制印刷出来的艺术品将商业与艺术结合到一起,复制技术使众多的复制物取代了独一无二的存在。早期艺术作品与人类的日常生活保持着一定的审美距离,而“机械复制”却将这种艺术品与大众之间的距离缩短,磨灭了神秘感。笔者认为,若把艺术生产活动看作一把刺向幽渺精神领域里的利剑,创造和复制无疑便是这把剑上的锋刃,“合之则又美,离之则两伤”。在原初的艺术创造之后,复制如操斧伐柯,取则未远。复制和创造,这双刃的利剑,只要挥舞得当,便能在这混沌的宇宙之中,给充满灵性的人类清理出一片诗意的空地[3]。
室内设计实务中,在引入波普艺术树立商业化形象时,需避免流于肤浅;在借鉴波普艺术戏谑化的创作方法时,要做到多元而不乱;在运用浓厚原色调的同时,应避免室内设计僵化教条,从而使得波普艺术在室内设计中有更为丰富的思考模式和表达手段。运用波普艺术表现手法时,要灵活用“原色调”,在融入具象语汇的同时,巧用机械式重复思维引入商业元素等表现手法,力求生活场景和色彩构组的和谐,达到形式和功能的统一,真正做到通俗而不庸俗,从而更加贴近生活,迎合大众,使得人们的生活环境更具有人情味和生活气息,才能让室内设计之中波普风能越刮越热,越刮越久。