谈戏曲舞台上乐队司鼓的作用

李 永

（广饶县吕剧艺术中心，山东 东营 257300）

乐队司鼓在戏曲舞台上的地位类似于现代化乐队中的指挥，即使戏曲舞台规模较大、演奏乐器的种类以及演奏人数较多，但其在整个表演中仍然需要听从司鼓的指挥。其实，乐队司鼓在戏曲舞台上占据着非常重要的地位，因为司鼓者的技艺对戏曲舞台整体表演的质量、效果有着直接性的影响。实际上，乐队司鼓者除了基本乐理知识外，还有着一定的标准。具有良好的乐感和节奏感、具有超强的记忆力和反应力，所以很多乐队在选择司鼓者方面存在缺陷，导致整个乐队表演可能出现瑕疵。并且，除了司鼓者自身综合素养问题外，乐队司鼓艺术也缺乏创新，其主要表现在套路公式化严重等，进而影响乐队司鼓在思考戏曲舞台上的指挥、伴奏与演奏作用以及综合协调等。

一、乐队司鼓在戏曲舞台上的标准

1．具有良好的乐感和节奏感

对于一位音乐工作者来说，音乐的乐感和节奏感是其基本的音乐素养，本身在戏曲舞台的演奏表演中，音乐工作者的整个表演离不开其基础的音乐素养。并且，由于乐队司鼓具有一定的指挥作用，司鼓者在演奏司鼓中就需要司鼓乐器演奏出具有一定的节奏感来指挥戏曲舞台上的表演，从而确保戏曲舞台上音乐表演的完整性、有效性。另外，戏曲舞台上表演的曲目不同，音乐艺术表现的感觉也不一样，这不仅需要司鼓者丰富艺术内心，充分把握音乐乐感，还需要司鼓者与其他唱腔等乐队工作人员进行音乐艺术上的配合，共同完成戏曲舞台的演奏和表演。从这个方面来看，即使乐感和节奏感是音乐工作者的基础素养，但在戏曲舞台上的乐队司鼓工作中，该基础音乐素养的重要性更为突出，是音乐工作者成为司鼓者的重要标准之一。

2．具有超强的记忆力和反应力

实际上，超强的记忆力是戏曲舞台表演的保障，司鼓者在整个排演过程中通过不断的演奏练习和配合练习，再结合自身超强的记忆能力，进而能够很快地熟悉剧目的细节，让整个排演过程更加有效、突出，让最终戏曲舞台的表演更加完美、精彩。并且，司鼓者超强的记忆力能够在更短的时间、更少次数的排演中达到戏曲舞台表演的基本效果，再给予一定的时间进行曲目的熟练以及唱腔工作的配合，能够使排演过程更加成功，确保排练内容可以始终保持在高效率下完成。另外，由于戏曲舞台的表演中可能会出现突发情况，导致戏曲表演中出现漏洞和空缺，而有着指挥作用的乐队司鼓就需要立刻对突发情况进行反应，确保表演的顺利。而这就需要司鼓者在过硬的戏曲专业素养下，具有一定的反应能力，以应对表演中的突发情况。

二、乐队司鼓在戏曲舞台上存在的问题

1．缺乏综合修养，艺术表现力较差

实际上，乐队司鼓的演奏不是司鼓者根据乐谱按照节拍将整个曲目跟着音乐演奏完成即可，司鼓者在戏曲乐队所需要具备的综合素养的条件是非常高的。其实，乐队司鼓的演奏者不仅需要具有一定的音乐素养、文化素养，还需要具备艺术的分析鉴赏能力、戏曲作品的理解能力和表现能力，进而能够保证司鼓者在实际表演中从专业技能方面、情感表现方面都能够达到较为完美的效果。然而，目前很多戏曲乐队完全忽视了司鼓者的综合素养的重要性，在实际选择司鼓者时的门槛过低，司鼓者在实际表演中也无法对表演曲目有着深刻的理解，从而使得司鼓者与其他唱腔工作者的配合上存在着很大的问题，进而影响实际表演效果，也导致戏曲舞台的表演很难实现艺术的创新和提升。

2．缺乏借鉴，难以实现艺术创新

戏曲艺术的发展不是仅依靠对戏曲艺术的感悟和摸索就能够实现的，戏曲艺术工作者更应该选择借鉴其他艺术音乐，比如民族音乐、西洋音乐等，吸取这部分音乐的精华，发展自身戏曲舞台上的乐队司鼓[1]。民族音乐中有很多的打击乐器，西洋音乐的指挥艺术都可以成为戏曲舞台上乐队司鼓艺术挖掘和借鉴的方向，根据民族音乐和西洋音乐的精华，再结合自身戏曲音乐艺术，形成戏曲独有的艺术表现形式。但是，由于很多戏曲乐队并没有意识到音乐借鉴的重要性，在新时代艺术需求较高的背景下，传统的戏曲舞台可能无法满足人们的实际需求和标准，这部分传统乐队仍然坚持的艺术形式可能导致最终戏曲表演所呈现的效果和质量较差，在实际排演过程中不同表演分工的艺术人员之间也可能存在思想上的分歧，为戏曲演奏增加难度。

3．缺乏特殊性，套路公式化严重

与大众音乐演奏不同，戏曲音乐所独特的艺术形式能够在很大程度上展现中华文化的艺术魅力，更突出戏曲的独特性、特殊性。戏曲艺术并不是一成不变的，随着时代的发展，人民群众精神生活的进步，戏曲舞台上乐队司鼓的发展更应该往个性、特殊性、独特性的方向去发展，确保戏曲艺术在其他新型艺术的冲击下仍然能够在中华文化中屹立不倒。然而，目前很多戏曲工作者完全忽视了戏曲舞台上乐队司鼓发展个性的重要性，忽视了戏曲发展独特性的重要意义，在实际演奏中仍然沿用着传统的表演形式，缺乏艺术创新，进而导致戏曲文化在新时代发展中有着很大程度上的阻碍[2]。并且，由于司鼓在戏曲表演中有着非常重要的伴奏作用，所以司鼓在伴奏的戏曲中更不能墨守成规，更应该敢于创新，达到良好的艺术效果。

三、乐队司鼓在戏曲舞台上的作用

1．乐队司鼓在戏曲舞台上表演中的指挥作用

戏曲作为我国重要的艺术形式，其演奏发展有着很大的优势和空间。而在戏曲舞台上的表演中，乐队司鼓作为其重要的组成部分，始终为戏曲整体表演过程发挥着有效的指挥作用。首先，戏曲舞台上乐队司鼓作为整个戏曲演奏的核心，其不仅需要配合其他成员完成表演任务，还需要通过司鼓的演奏来对整个戏曲艺术的表演实现节奏进度上的指挥，确保整场戏曲表演的完整性和有效性。在实际排演过程中，司鼓者的实际演出任务是需要全面掌握剧目作品的内容以及作品的实际表达情感，再结合自身对作品的艺术理解力和表现力，实现对戏曲作品的充分性表达[3]。从这个方面来看，戏曲舞台上的乐队司鼓部分具有着很强的指挥作用。其次，司鼓者需要观察明确每一位成员的实际能力和表演风格，并且根据不同戏曲部分的内容，进行不同戏曲节奏的安排和演奏，从而能够提高戏曲舞台上表演的质量和效率。最后，由于戏曲的排练过程受空间、时间、周围环境的影响，其排练细节可能与实际演出情况存在一定程度上的差异，再加上音乐人员心理素养较低，在演奏过程中可能会出现一系列表演失误等突发情况，这就需要司鼓者在演奏中实际观察其他成员的一举一动，再结合实际情况来进行指挥，避免出现演出事故，保证演出的质量和完美效果。

2．乐队司鼓在戏曲舞台上表演中的伴奏与演奏的作用

戏曲表演中的乐队司鼓不仅是整个表演过程的指挥者，还是表演过程的演奏者之一，一方面，需要司鼓者有着较强的专业素养，保证演奏过程的顺利进行；另一方面，司鼓的演奏和伴奏在实际指挥下可以实现戏曲的多元化表演，确保戏曲艺术能够有效地实现艺术创新和艺术发展，从而推动戏曲文化在中华文化中的发展。从这个方面来看，戏曲舞台上的乐队司鼓在表演中发挥着演奏和伴奏的作用[4]。首先，在戏曲表演中，司鼓的演奏能够让观众结合表演人员的场景画面直接地感受到戏曲的实际情感，而这表现了司鼓演奏的部分能够操控不同的演奏风格，驾驭不同的演奏表达情感，为戏曲表演发挥着非常良好的演奏效果。其次，为了保证演员动作与唱腔工作之间的协调性，确保戏曲其他成员表演的立体感，司鼓需要发挥伴奏作用，为这部分成员的表演添加伴奏效果，进而让戏曲中人物间表达的情感更加突出，人物的形象更加饱满。因此，戏曲舞台上乐队司鼓在表演中除了重要的指挥作用外，还不断发挥着同样重要的演奏和伴奏作用。

3．乐队司鼓在戏曲舞台上的综合协调作用

实际上，戏曲表演过程中有着很多的部分，比如演员的动作表演、演员的唱腔表演、司鼓乐器的演奏以及其他乐器的演奏等，这些戏曲部分看似分工独立，却又相互联系、相互配合，共同完成一部完美、精彩的戏曲作品。然而，想要实现各部分的联系和协调就需要乐队司鼓的运用。在实际排演中，乐队司鼓的部分戏可以根据演员的动作节拍来实现固定节奏的演奏，从而将演员的动作与司鼓的音乐有效地融合在一起，突显演员人物的形象[5]。并且，司鼓利用其对整个戏曲音乐节奏的指挥和控制，可以让其他部分跟着自身节奏的频率来实现表演之间的联系。所以，乐队司鼓在戏曲舞台上的表演中还发挥着综合协调的作用，通过综合协调作用的优势，提升戏曲表演的效果和质量。

结语

总的来看，在戏曲舞台上的乐队司鼓始终占据着非常重要的地位，发挥着有利于戏曲舞台表演发展的重要作用。在乐队司鼓演奏中，司鼓者需要具有良好的乐感和节奏感，具有超强的记忆能力和反应能力，确保戏曲表演开展条件的充分性。根据戏曲表演中存在的缺乏综合修养、缺乏艺术创新等问题进行分析，可以得出乐队司鼓在戏曲表演中具有指挥作用、演奏与伴奏作用、综合协调作用，通过高质量的乐队司鼓的优势作用，进而促进戏曲表演的完整性和有效性，从而推进新时代戏曲文化的发展。