紫砂壶创作中的文化情怀——“大千竹”创作论

冯余妹

紫砂壶是中国陶艺世界中一件非常重要，也是非常特别的作品，在与生俱来的高雅格调之上保持着一份独特的“亲近感”，这与其泡茶的功能有关，也源于文化的力量。文化对于紫砂壶创作来说至关重要，每一个主题都包含着中国独特的文化内涵或精神道德品质，以此才能保证紫砂壶的艺术性经得起考验，成为具有中国特色和中国品质的文化产品。

一、竹与紫砂壶

竹，在中国文化中被称为“岁寒三友”与“花中四君子”之一。竹子姿态挺拔，终年翠绿，不畏风雪严寒，被人们看作是坚贞勇敢的象征。竹虽不开花但自有清新的竹香，象征君子之气。独特的象征意义使竹成为紫砂壶创作的重要主题，产生了大量竹子造型的紫砂壶作品。紫砂壶丰富了竹的艺术形态，竹文化通过紫砂壶得以传播，艺术与文化相配合揭示了中国人对优秀道德品质的认可，对中华民族精神的自觉传承。

竹在紫砂壶中的表现主要有两种形式，一种是将壶身、壶嘴、把手以及壶钮等立体结构部分塑成竹段，也就有了经典的“竹段壶”；另一种形式是在壶面、壶盖等平面部分雕刻竹叶，贴塑竹枝，具有清晰之美。这两种形式通常是结合起来表现的，再配合书画诗文等其他装饰，重型重意，构成了鲜明的文化情怀。

二、“大千竹”的艺术特色

在设计“大千竹”这件作品时，创作主要运用的是竹段造型，结合了陶刻装饰，通过空间的合理分配使壶体造型与装饰部分均得到突出，以造型表达竹之不屈风骨，具有自然艺术美感，以装饰体现中国传统绘画美感，强化竹之文化内涵，实现对文化情怀的表达。

竹是低调的、谦和的温润君子，为表达这种气质，创作用色彩醇厚大气的红泥制成此壶，烧制后呈现出古典优雅的棕红色，低调又不显沉闷古朽。壶表面光滑细腻，形成一层柔和的光泽笼罩着壶体，体现出做工的精细，创作重点体现的是泥料的细，控制好光泽度，形成“内秀”之感，以此象征竹之谦恭随和。

壶身造型设计成一个标致的圆柱体，这是紫砂壶创作中最基础的造型。壶身高度与宽度基本一致，于圆润中呈现出分明利落的四方之美。筒身部分整洁顺畅，微微向外凸出，使壶身两侧线条不会过于死板生硬，损害竹的鲜活生命之气。底面与壶身侧面转折形成圆角，上部转折则较为迅速锐利，象征竹的果敢无畏，上下对比使竹之性格更加立体。

顶面线条向上延伸形成壶颈，以凸出壶盖与壶身的结构，衬托出宽厚的肩部，是壶中的过渡部分。圆形壶盖与壶颈部相接紧实，几乎已成一体，顶面有清晰的弧度，显示出结构的立体，中央的壶钮较为独特，采用了竹段造型，挺拔向上，顶部形成锐利的切口，诠释了“势如破竹”之力量美。壶身两侧镶嵌有纤长向上的壶嘴和耳状环形端把，二者体积较大，与壶身搭配和谐。

创作在壶中首先运用的就是竹节装饰，主要在壶嘴、把手以及壶钮这三部分上，双线构成的环形非常立体，按照一定距离分配就能清晰地呈现出竹的形态：壶嘴是正在曲折生长中的竹；把手则是韧性之竹；壶钮是带有顽强生命力的断竹。所谓“大千竹”，即是指竹的万千形态，展现的是中华民族精神的不同层面，使壶具有多元的文化内涵。

为了体现段竹的生命力，创作在段竹上装饰了一条小小的竹枝，并一直生长至壶面上，象征深深扎根于大地之上，这是一种执着，更是不抛弃不放弃的信念。

壶中具有创意的部分在壶面一侧的装饰上，创作首先用棕褐色泥料纵向划定出一块长方形的空间，在其上进行陶刻装饰，具有中国传统水墨画卷的写意美感。陶刻画作线条刻度有力，转折明显，有强劲的阳刚之美，形似松树枝干，苍老但遒劲。陶刻内容配合棕褐底色，接近中国原始陶器的质感，可以看作是一种“仿古”，增强了作品的历史气息，象征中国传统文化的源远流长。

在竹节装饰与陶刻装饰的配合中，作品的文化情怀得以凸显，创作根据壶不同结构的特点加以灵活设计，呈现出竹的多样形态，诠释了“大千竹”的主题。陶刻装饰增强了作品的工艺个性，以创新抒写新时代紫砂壶创作的文化情怀，展现中国竹文化与紫砂壶艺术的魅力。

结语：竹文化所体现的是中国人的精神道德追求，是对“君子”的渴慕。“大千竹”这件作品有自然的多样生机，有多元的文化内涵，体现了独特的中国文化情怀。未来的紫砂壶创作要紧紧围绕文化进行继承和创新，才能展现中国紫砂壶艺术的独特品质，以文化影响力推进紫砂壶艺术走向新的高峰。