把握正确方法提高素描学习质量

戴泰凤 福建省漳州市长泰区文化馆

以推进群众文化活动朝着多样性方向发展为背景，很多地区的文化馆都开展了素描学习活动，吸引了较多热爱美术或者具有素描学习兴趣的学员参与其中。素描作为一种在群众中比较熟知的绘画形式，将其作为文化馆的一项学习活动具有重要的意义。文章就把握正确的方法，提高素描学习质量展开了一系列的浅谈。

有效的素描学习活动能够带给学员更多学习体验，使其学到素描知识，掌握素描技能。这些活动不仅对于素描形成了基本认知，也使其造型能力与绘画兴趣得到较大程度的提高。以推进全民艺术普及为目标，文化馆学员应该积极参与到素描学习活动当中，跟随教师的授课节奏掌握正确的素描绘画方法，从而通过不断的练习提高自身的素描学习质量。

对于素描的认知

从概念的角度来看，可以将素描的定义分为广义和狭义这两个方面。其中，广义的素描指的是所有单色绘画（并不是仅仅以铅笔作为工具的绘画），其根本教育目的在于培养学生的西洋造型能力。狭义的素描指的是一种绘画训练过程，具体而言，涵盖学习美术技巧、培养专业习惯以及探索造型规律。在美术艺术体系当中，素描也是一种不可忽视的艺术形式。有效的素描学习能够使学生在黑白的世界中探索乐趣，感受美术的魅力。

提高素描学习质量的方法

（一）树立整体观念

树立整体观念是学习素描的基础，能够直接影响绘画作品的成功与否。古人常说“胸有成竹”，这就要求绘画者能够在下笔绘画前形成整体意识，并将其贯穿始终。以整体意识支配为条件，能够使得素描在内容、风格与形式等方面呈现出更好的效果。

学员在进行素描学习的过程中应该有意识建立结构感与整体观，这样才能够在作画时更好的控制整个画面，在全局观念的导向下更加深入且真实的表现出绘画对象在空间结构、体积方面的关系。

整体的概念需要以局部来映衬，整体包含局部，局部作为整体的一部分，能够体现整体。对于一些学习素描的初级学员而言，应该在深入理解整体意识的同时，注意观察整体关系，尽量改正只关注局部的习惯。例如，在素描学习中绘画头像，一定要从整体角度观察对象，画到眼睛时应该考虑鼻子与耳朵的位置，而不是专注于画眼睛，陷入局部当中，一定要进行对比，建立各种要素之间的联系。学员要想形成整体观念，则应该多进行观察与比较，处理局部时对于整体进行考虑，对于一些细节进行精心描绘，从整体化的角度把握要素之间的关系。

素描习作的过程可以大致概括成整体——局部——整体，但是在对于每个局部进行细致描绘时，会很自然的形成一些小环节。无论处于哪个环节都应该考虑整体，从而对于画面进行调整，使得在任何一个环节停下都能够保证画作的形象性。

整体——局部——整体这个顺序应该被融入到整幅画的创作过程当中，不断进行比较，建立整体和局部的关系，从而逐渐形成整体观念。

（二）加强观察能力

一般情况下，素描写生要求学员对于对象进行准确且真实的描绘。比如，关于比例、透视、空间等造型方面的因素，应该对其形成基本认知和理解。这就需要学员能够把握分析、对比、联系、判断和对照等观察方法，从而形成绘画对象的特征。相比于自由画，以上这些方面相对特殊，在认识深度、准确性与作画流程等方面都存在差异，应该根据规范的方法与步骤进行对象描绘。因此，学员应该认识到加强自身观察能力的重要性，并通过练习使其得以深化与准确。只有观察正确与深入，才能够更加准确的描绘客观形象。

面对模特时，初级学员也能够利用较短的时间完成肖像，但是整个画面会比较简单和空洞，而经过一段时间的素描训练却能够使得画面更加深入和丰富。由于视觉敏感程度存在区别，每个人对于内容的感受也会有所不同，后者能够深入到物体的本质，并通过简洁且明确的方式表达出来，快速抓住绘画对象的特点。这是具备观察能力的关键作用。

素描学习中的很多要求并不同于人们的生活习惯，比如，在生活中要想看清物体的某个部分，就会习惯睁大眼睛，但是在素描学习中却要求学员眯眼看整个物体。又如，在生活中会习惯抓细节，而素描学习却要求学员将抓细节放在最后。所以，一些源自于生活的习惯会在一定的程度上影响正确运用素描绘画的方法。在训练中，学员应该对此给予重视，并在意识的作用下科学运用绘画方法，从而提升其素描学习水平。

学员要想达到提升观察能力的目标，应该先提升自己的认识，也就是鉴赏能力。在课后，学员可以多欣赏一些大家的素描绘画作品。经常分析与研究素描作品并找出其优点。长此以往，这样的方法能够提高学员的眼界，使得自己的画作也能够更加靠近优质的标准。

另外，学员应该形成自主训练观察的能力[1]。这种训练没有时间和空间方面的要求，学员可以随时随地进行观察、分析存在于自然中的一切，并进行比较和鉴别，对于不同的形象特征形成感悟，从而加深对于形象特征的记忆与认识。

（三）掌握表现技巧

学员形成基本的观察能力之后，还应该能够将所观察到的物体表现出来，这就要求学员具备表现能力。素描属于一种学习绘画的方法，一定要掌握形体构成的要素、结构、光影色调、边缘轮廓线和明暗交界线。这些都是基本元素。

在进行绘画前，学员应该先对于绘画对象形成深入了解，特别是物体的形状、大小、比例等。另外对于形体、空间感和体积感有所把握，使得三维图像能够呈现在平面上。如果学员缺少体积空间意识，则无法形成体积空间观察的习惯，也无法将空间关系表现出来。例如，人物头部在正面，其眼睛与耳朵在同方向，初级学员很难呈现出空间感，这就像是“方形”与“方块”之间存在本质区别。学员应该有意识提升自己的空间感，从而能够在素描中呈现物体的体积。

（四）运用正确作画顺序

这里所提到的正确作画顺序与之前所阐述的观察能力存在一致性。正确的作画顺序能够促进学员逐渐形成观察能力。学员在进行素描写生的过程中需要经历多个作画环节，主要有构图、轮廓、刻画、整体调整等。在这样的绘画过程中，体现出由整体到局部，再到整体的流程，也就是观察顺序[2]。如果学员无法掌握正确的作画程序，则难以保证画面的准确性。

（五）写生结合临摹

学员进行素描学习的过程中，不仅应该重视写生训练，还应该对于一些作品进行临摹练习，这也是提高学员素描水平的一个关键途径。对于一些之前并没有过任何素描学习经历的学员而言，临摹所发挥的作用不容小觑[3]。通过临摹一些作品，能够使得初级学员对素描绘画形成更加深入的感性认识和更加扎实的素描绘画方法。对于具备素描学习基础的学员，也应该适当临摹一些优秀的素描作品，不断汲取他人的绘画经验以及表现方法，将其融合到自己的素描绘画当中，提升素描绘画的质量。

（六）协调手、眼与脑

以扎实掌握素描造型基础知识以及表现方法作为学习目标，学员在参与训练的过程中应该重视眼、手和脑的相互协调。素描绘画所需要的不仅是手与眼，更重要的是应该动脑去思考。将理性分析和感性表现有机融合，从而深入领悟素描的要领与表现方法[4]。在参与素描绘画训练活动时，应该归纳和分析所观察的对象，概括处理形体结构之间的关系，这都需要学员进行仔细思考。只有善于思考，才能够达到理想的学习效果。文化馆的学员需要形成正确的认识，才能够通过动脑指挥手与眼。从这个角度来看，协调手、眼、脑在素描学习中能够发挥重要的作用，应该引起学员的重视。

综上所述，对于文化馆的学员而言，学好素描绘画技巧有利于陶冶其情操，更好的感受美术艺术的魅力。要想提升素描学习质量，学员应该树立整体观念，加强观察能力，掌握表现技巧，运用正确作画顺序，写生结合临摹，协调手、眼与脑。