优秀传统文化对油画创作的影响研究

波里亚 新疆画院

油画进入我国以来，逐渐地与中华文化相互融合，形成了独具特色的油画创作体系。在传统文化的熏陶下，人们对于油画有着进一步的了解和认知，可以更加深刻地体会到油画中存在的文化内涵以及相关知识，这样不仅可以促进油画艺术的民族化发展，同样也可以帮助我国传统文化发扬光大。在此基础上，需要当代画家从多个角度，多个层面针对文化进行全面分析和解读，从中提炼出具有价值的元素，将其与油画进行有机融合，从而最大限度地发挥文化自身存在的价值和意义。文章针对优秀传统文化对于油画创作的影响进行着重的探究和分析，提出相应的整改意见和建议。

油画从明朝时期传入我国以来，一直与古老的东方文化进行着思想上的碰撞，经过几百年的演变和交流，终于在20世纪20年代随着刘海栗、林风眠等艺术家开拓出具有民族特色的油画创作进程。油画可以演变的较为民族化，是因为艺术家在创作的过程中借鉴了我国的传统民族文化，将其中具有代表性的元素应用到其中，以此从根源上提升我国油画的影响力。将油画推广到全世界，从而建立具有中国文化特征和审美特点的油画，在展现我国传统文化的同时推动油画创作事业的发展和进步。

传统文化元素与我国当代油画融合的意义

我国传统文化在其自身发展的过程中，不仅凝聚着民族精神，同样也凸显出国家民俗风情以及国家形象。由于我国传统文化种类较多，内容也包罗万象，从而使得我国传统文化具有一定的多样性和民族性。较为多样化的传统文化，彰显出我国人民的聪明智慧和其自身的民族精神，这样一来就会给予画家创作的灵感，让画家在创作的过程中加入传统文化元素，使得油画散发出浓郁的东方神韵。

随着社会经济的不断发展和进步，人们较为熟悉的传统文化也在逐渐地发展。文化的发展为我国当代油画提供了良好的创作空间和条件，为创作理念注入了新鲜活力。

传统文化与油画创作之间的关系

在油画传入到我国之后，当代画家开始针对人物、风景、事物进行描述和绘画，使得我国的传统风情文化、多种多样的节日组成了我国油画的标志性特征。在此基础上，画家将自己在日常生活中所经历的事件以及自身的真实感受和内心想法，通过油画的方式展示出来，让有过类似经验的人们产生心灵上的共鸣。例如：董希文在1953年创作的油画作品《开国大典》，他在创作的过程中决定打破写实的限制，按照自己的想法和理解来选择画面构图，这幅图运用了美术透视法，是为了凸显出“中国人民从此站起来了”这种骄傲的情感。由此可以看出，我国传统文化一直与油画保持着亲密的关系。

由于我国地形较为广阔，不同的地域之间存在着一定的文化差异，因此不同的地域文化，会给油画奠定不同的基调和风格，这样就会使得油画的创作更加的个性化和多元化。例如：在早期创作油画的过程中会凸显出文化特征，具有一定的年代感，从油画作品中就可以看出是哪个年代的代表作。经过时间的不断推移，油画创作风格不断演变，使得油画逐渐地凸显出民族风情，展现出每个地域不同的风土人情、政治文化等等。

传统文化对油画创作的影响

对于审美心理的影响

“虽未沾衣，时时有润”。传统文化展现了一个国家的文化特色，对于画家而言，传统文化元素会在无形中产生熏陶的作用，让其在创作的过程中深受影响，以此转变自身的看法和想法，甚至是思想。我国的传统文化多种多样，在传统特色的节日，会采用具有象征意义的红色和黄色，给人一种喜庆祥和的感觉。例如：杨克西的油画作品《百姓》体现的是农民的日常生活场景，作品画面的颜色是农民喜爱的颜色，符合其自身的审美习惯，在此基础上将红色作为主要背景颜色，视觉上给人带来一种喜悦感。

对于创作体裁的影响

俄罗斯著名的油画家列宾曾经说过：“只有在自己的土地上，只有从祖国的土壤上成长的艺术，才可以获得人们足够的理解和尊重。”油画作为一种基础的艺术形式，其自身需要从传统文化和日常生活中汲取创作素材，而传统文化正是反映国家实际生活状况的一种方式，因此画家需要结合传统文化对油画的创作主题进行选择，在此基础上还需要结合自身的实际体验和感受进行创作。画家经常受到传统文化的渲染和影响，在选择主题方面就会偏向于传统文化。例如：江涵之的油画作品《老北京胡同》，以浅绿色和浅灰色为主要的绘画颜色，对想要描绘的老北京胡同进行着重的渲染，通过对胡同中不同类型的人物的描述让人们从油画中看到北京胡同的风貌，凸显出其自身对于过往的怀念之情和不舍之情，展现出当地的传统文化气息和精神文化面貌。

对于文化价值的影响

文化价值不仅仅是画家基于理智与情感、主观与客观对于绘画的进行认知，同样也是画家具有特定意义的社会理解和评判，因此文化价值是创作的前提和基础，只有让画家清晰明了地知晓其中存在的内涵以及底蕴，才能更好地让传统文化发挥其自身的价值和作用。例如：在油画作品《上海旧梦》中，陈逸飞将20世纪三四十年代具有传统文化的服饰、乐器等等融入其中，通过对于上海地区的候车站以及上海街道的绘画，使得该作品具有浓郁的中国韵味，从而使得传统文化可以凸显出自身的文化价值，让越来越多的人群知晓传统文化。

对于创作心理的影响

传统文化的思想精华和精髓在很大程度上决定了油画的内涵和内容，对于画家而言，他们认为中国传统文化在主观上会强调人们的意志，通过文化表达出其自身的人格和修养，以此追求意境和神韵。因此在创作的过程中，需要找到与之创作风格相似的传统文化，将传统文化中蕴含的道德哲学表达和阐述出来，让观赏者体会到作品背后的人文精神和内心情感。

对于创作理念的影响

在创作油画的过程中，很多画家会采用意象创作，将传统的绘画写意性地融入创作过程，在此基础上将中华传统文化应用和渗透到其中，体现出自身的情感和理想。在创作理念方面，不再限制和制约真实形象的出现，而是借助传统文化针对客观形象进行提炼和感悟，从而可以凸显出文化的价值和品味格调，将文化表现得淋漓尽致。

对于油画设计的影响

在艺术结构方面，画家借鉴古代诗人豪迈豁达的表达方式，将文化应用到作品中。在审美设计方面，忽视一些油画的空间、体积等艺术元素，通过灵动的创作方式满足观赏者自身的审美需求，画家要尽可能多地融入自身的个人情感，从视觉方面上概括作品，从文化方面上体现民族艺术。这样不仅可以帮助画家梳理自身的创作思路和结构，还可以让其深入地挖掘传统文化元素，将其真正的带到作品中，从而推动油画事业的发展和创新。

中国传统的艺术理念和表达形式与油画相结合，使得中国油画在创作的过程中增添了许多传统文化的底蕴和情趣，使得其自身的油画作品更加丰富，同样也使得观赏者感受到文化中存在的力量，让油画作品更加富有审美价值和文化价值。还可以让更多的人加深并强化相关传统文化的认知和记忆，体会到文化存在的重要意义和积极作用，在此基础上需要当代画家从传统文化中提炼具有价值的元素，将其与绘画技巧相结合，以此从根源上提升油画的价值，让油画逐渐变得民族化。