祁雨薇
水墨画是中国特有的绘画艺术形式,是借助中华民族特有的绘画材料与工具展现富含审美意象与审美情趣的绘画作品。水墨画具备淋漓尽致、水乳交融的艺术成效,能够激发幼儿的探究欲望。教师在幼儿美术教学活动中可以巧妙地应用水墨画题材,培养幼儿的想象力、创造力与审美情趣,促使幼儿在美术创作的过程中锻炼绘画技巧、汲取艺术灵感,进而提升幼儿的综合素养,促进幼儿全面发展。因此,本文将深度探究水墨画题材应用于幼儿美术教育的价值、现状与措施,以期为幼儿美术工作者提供些许参考。
(一)调动幼儿对美术的兴趣
兴趣是幼儿学习的驱动力。教师在美术教育中必须深度认知美术的趣味性与魅力,丰富美术教育的内容,以多元化的教学方式引领幼儿了解和掌握美术常识,从而激发幼儿的绘画兴趣。水墨画意境丰富、色彩微妙,且远观抽象、近观写实,具备自然性、象征性等特征,凭借宣纸与水墨的渗透交融展现事物特征。教师将水墨画素材巧妙地应用于幼儿美术教育中,能促使幼儿感受绘画的魅力,调动幼儿学习美术的兴趣。
(二)锻炼幼儿的绘画能力
教师开展美术教学普遍以基础绘画为切入点,循序渐进地提高绘画难度,指引幼儿由浅及深地进行绘画练习。基础的绘画练习可以帮助幼儿形成良好的绘画习惯,而教师将水墨画的素材和技巧融入其中,可以引领幼儿掌握勾勒事物形态的技巧,帮助幼儿把握事物图形、装饰线条与事物形态之间的联系,明确绘画流程,助力幼儿呈现自身情感,提高幼儿的绘画能力与表现能力。
(三)培养幼儿的创造性思维
培养幼儿的创造性思维与创新意识是教师开展美术教育的关键任务。教师在美术教学中融入水墨画题材能开阔幼儿的视野,拓展幼儿的思维空间,促使幼儿充分发挥想象力与创造力。教师可以在绘画过程中引导幼儿自主思考,以水墨画题材为参考启迪和指引幼儿的想象、表达,并将情感、象征意义等融入绘画,呈现内容有趣、构图鲜明、意义独特的绘画作品,从而激发幼儿的潜能,锻炼幼儿的创造性思维。
(四)提高幼儿的审美情趣
水墨画具备妙趣横生、端雅和谐、意境悠远等特征,写意是其关键表现手法。教师在美术教学中融入水墨画题材,可以引导幼儿在认识水墨画的同时探寻和感悟美的存在。这可以有效提高幼儿的认知能力,丰富幼儿的情感体验,培养幼儿的审美情趣。教师可以引领幼儿在欣赏水墨画的过程中领略传统艺术的精髓,了解中华传统文化的价值,激发幼儿对传统国画艺术的兴趣,从而提升幼儿的文化素养与美术素养,陶冶幼儿的情操,培养幼儿的艺术气质,进而促进幼儿全面发展。
水墨画具备极易成型、线条极富韵味、水墨交融变幻莫测、墨与色丰富多彩等特征,其构图不受焦点透视与时空的限制。水墨画具备独特的风格与悠久的历史,自成一套系统的绘画体系,且文化价值高、涵义丰富,部分教师和家长认为幼儿难以接受水墨画。然而,先辈在“俯察鸟兽之迹”“仰观天象”等过程中缔造了中华民族辉煌的绘画体系。水墨画是人心与万物合一、相互交融的产物,诞生于自然之中。因此,水墨画与幼儿的天性极为相称。
比较成人的绘画与幼儿的绘画可知,幼儿的绘画具备无可比拟的生动性。绘画于幼儿而言,是表现本真情绪与感情的最佳途径,而水墨画可以给予幼儿一种展现内心思绪与情感的方式。但由于部分教师无法准确应用水墨画题材组织美术教育活动,导致幼儿难以自由描绘内心的思绪。在幼儿园美术教育中,以成人的标准与规范要求幼儿绘画的现象比比皆是,如缺乏对幼儿作品的精准认知与评议、忽视幼儿的创造性、怀疑幼儿的表现力等。虽然教师与家长的帮助和指导对幼儿而言很关键,但指导并非直接告知幼儿“如何做”,而是应以适当的方式激发幼儿的创造兴趣与绘画热情,激励幼儿大胆想象、自主创造,引导幼儿展现自身独特的表达形式与绘画语言。
教师在幼儿美术教育中应用水墨画题材,需要幼儿掌握毛笔的使用技巧、有效把握层次各异的墨色、学会构建相应的意境、了解“妙在似与不似间”“与物传神”的艺术思想等。但幼儿手脑协调的控制力较差、生活经历欠缺,致使幼儿无法迅速掌握水墨画的墨法、笔法及其情趣意蕴。因此,教师在引导幼儿认知水墨画、品评幼儿作品时应结合幼儿的身心发展规律,采用建议、鼓励等发展性的评价方式,为幼儿营造一个舒适的绘画氛围,帮助幼儿树立自信,引导幼儿在绘画创作中大胆尝试与创新。同时,在幼儿经历挫折与失败时,教师还应给予幼儿适当的安抚与指导,为幼儿的自由发展提供支持。
(一)以幼儿兴趣为切入点,激发幼儿的创作欲望
幼儿具有丰富的创造力与想象力。教师可以采用幽默诙谐的语言和趣味化的方式,激发幼儿对水墨画的兴趣,进而在绘画过程中集中注意力,并引导幼儿积极创造。对于幼儿而言,绘画的目的在于表现情感。因此,教师可借助多媒体等现代化教学手段播放水墨画动画片、展示绘画教程等,带領幼儿进入水墨画的世界,让幼儿在舒适的氛围中学习水墨画,引导幼儿针对水墨画进行细致观察与大胆想象,让幼儿领略水墨画的风采与韵味。感知水墨画的线条变化,促使幼儿在观察中探寻新鲜事物,激发幼儿的创造灵感。
(二)引领幼儿欣赏水墨画,培养幼儿的审美观
欣赏丰富多彩的优秀水墨画作品,是引导幼儿领略水墨画含义与韵味,提高幼儿审美能力的重要手段。因此,教师应以美术教育主题为参考,通过形式各异、风格独特的水墨画作品,培养幼儿的欣赏能力和观察能力。此外,教师选择水墨画素材时,应结合幼儿的年龄特征,选择契合幼儿发展规律的水墨画,并组织幼儿针对水墨画展开讨论,加强幼儿间的沟通与交流,拓宽幼儿的视野,开阔幼儿的思路,为幼儿的绘画创作奠定基础。
(三)帮助幼儿积累绘画经验
教师应引导幼儿在现实生活中重视绘画素材与绘画经验的积累,并针对绘画经验与素材展开多维度、多层次的思考,从而锻炼幼儿的想象力,促使幼儿积极思考。教师可以组织幼儿以小组为单位欣赏水墨画,便于小组成员互相交流思路,帮助幼儿从多维度理解画作,为幼儿提供舒适的绘画环境,提高幼儿的艺术素养。
(四)由浅及深提升绘画难度
教师在美术教学中融入水墨画素材,应采用由浅及深的方式循序渐进地提升绘画难度,帮助幼儿掌握简单的握笔常识、较复杂的调色技巧等。幼儿的手指肌肉处于发展阶段,教师要重视幼儿的握笔姿势,并从基础常识开始耐心讲解,帮助幼儿形成良好的绘画习惯。比如,教师可以引导幼儿从一片树叶、一只猫开始绘画,借助可爱有趣的形象激发幼儿的绘画热情,为幼儿后续的绘画学习奠定基础。
(五)鼓励幼儿自主创新
教师在培养幼儿绘画技巧的同时,要兼顾幼儿创新思维的发展。创新思维对幼儿未来的发展与学习具有重要的价值,可以有效调动幼儿的创作热情。教师可以引导幼儿从绘画工具、绘画方式等方面着手创新。比如,绘画并非只能以毛笔为工具,由于部分幼儿的手指较细小,无法有效掌控毛笔。因此,教师可以引导幼儿以手指替代毛笔进行绘画,让幼儿借助手指呈现独特的形象,这可以充分发挥幼儿的想象力和创造力,提高绘画的趣味性,为幼儿提供舒适宽松的绘画环境,引领幼儿体验趣味性的绘画方式。基于此,在幼儿美术教育过程中,教师要展现自由的教育态度,为幼儿提供一个自由、有趣、宽松的绘画环境,保护幼儿的童心,开拓幼儿的思维,给予幼儿充足的创作空间,让幼儿独立创作独具特色的水墨画作品。
教师美术教育中应用水墨画题材,能引导幼儿领略中华传统艺术的精髓,提高幼儿的审美情趣、艺术素养与认知能力,陶冶幼儿的情操,进而促进幼儿全面发展。基于此,教师在美术教育中应巧妙地应用水墨画素材,激发幼儿对国画的兴趣和对中华传统艺术的探究欲望,帮助幼儿掌握简单的绘画方式,为幼儿的综合发展奠定坚实的基础。此外,教师在美术教育活动结束后,还应完善幼儿学习状况和发展状况的评价工作,以便为调整后续的美术教育计划提供保障。
(作者单位:江苏省苏州市昆山市花桥徐公桥幼儿园 )