奥诺黛拉·有机 关于摄影术或照相机的本体论

聂景

1奥诺黛拉·有机，《世界并不小-1826 No.24》，2012，图片由之禾空间提供

奥诺黛拉·有机

1962年生于东京。1993年在巴黎设立工作室，并持续在世界各地开展艺术活动。她将玻璃球放入相机之中进行拍摄，根据事件与传说来构建故事，并据此来到地球的尽头进行拍摄等等。她运用所有的手法，创作了很多探讨“摄影是什么”“摄影的意义是什么”等问题的实验性作品，并发表了很多独特的、不为摄影这个框架所限制的系列作品。而且，她还以掌握许多独特的手工技法而闻名，例如亲自印制2米大的银盐照片以及用油画颜料给黑白照片上色等等。她的作品被蓬皮杜中心、圣弗朗西斯科近代美术馆、保罗盖蒂美术馆、上海美术馆、东京都写真美术馆等世界各地的多家美术馆收藏。并且在国立国际美术馆（2005）、上海美术馆（2006）、东京都写真美术馆（2010）、首尔摄影美术馆（2010）、法国国立尼普斯美术馆（2011）等地举办过重要个展。

2奥诺黛拉·有机，《看窗外No.19》，2000，图片由之禾空间提供

3奥诺黛拉·有机，《珍珠的制作方法No.19》，2000，图片由之禾空间提供

4奥诺黛拉-有机，《金日环食-熊》，2007，图片由之禾空间提供

5奧诺黛拉-有机，《二手衣服的肖像No.1》，1994，图片由之禾空间提供

6奥诺黛拉·有机，《二手衣服的肖像No.32》，1996，图片由之禾空间提供

7奥诺黛拉·有机，《二手衣服的肖像No.20》，1994，图片由之禾空间提供

奥诺黛拉-有机是一位以当代艺术的方式进行摄影创作的艺术家。她在摄影范畴内的哲学与实践致力于探索摄影术或照相机的本体论，在她看来摄影并非是一种记录性的工具，而是一种塑造性的工具。因此，她的艺术探索不断挑战照片作为现实世界的复制与记录的定位。从奥诺黛拉·有机的作品来看，其中涉及对相机机械装置、印相工艺、拍照行为等摄影概念或行为的探讨，尤其是这些概念或行为的塑造性效果。

《珍珠的制作方法》这组作品就是在强调相机成像原理与拍照行为的塑造性效果，奥诺黛拉·有机将玻璃弹珠装在相机中进行街拍，玻璃弹珠扰乱光线，最后的照片冲洗的结果就是每张照片中都有弹珠遮挡产生的影子。创作过程就像是珍珠形成的方式，故而得名。这组作品提示我们，摄影对现实世界的复制中，需要通过—种非常古老的机械结构——暗箱，这个结构也可以通过人为操作，产生扭曲现实的照片。

“我对以前，也就是摄影还没出现的那个时候的遥远地名充满了向往，东西南北，各个地方的名字，在那些地方究竟有什么样的风景呢？因为有这样的想象，所以就会想要计划一些规模宏大的旅行。地名中声音的回响以及那些文字，诱导着我，让我浮想联翩。而越是想象那些地方上的事情，那些地方就离我越远，这种不合理的遥远是非常惬意的。于是，我就会想，这个世界为什么会这么广大……地名就是距离，就是空间、时间、自然、历史、政治、关系。我们究竟要往何处去？到底要去什么地方呢？”奥诺黛拉·有机带着这样的问题，收集了世界各地的地名，并做成类似交通指示牌的装置，在有窗户且采光明亮的房间里拍摄它们，这便是《世界并不小-1826》。通过对这些地名的排列组合，奥诺黛拉有机将不同的地名与当地的历史、文化、文字以及风土人情等，抽象化变成有着微妙联系的虚拟空间。由此产生了一种对照片的怀疑，图像带给我们对世界各地的认知与想象是否真的有意义？

20世纪90年代，奥诺黛拉·有机移居到巴黎从事艺术创作，她认为艺术家需要有他们的祖国以外的地方工作和生活的经验。另外一个原因是，90年代摄影作为当代艺术领域中的—种上升媒介，普遍受到欧美艺术家们的关注。同时，奥诺黛拉·有机也曾有时尚行业的背景，这些经历也影响了她的艺术创作。