黎悦瓣
在经历了一段时间的开放之后,逐步升级的封闭措施又回到了我们的生活中,且有着愈演愈烈的趋势。所以我们的居家摄影板块依旧会紧紧围绕在家中进行创意拍摄这一主题来进行,介绍不同的拍摄项目和创意灵感。
所以不方便出门的你不妨看看我们介绍的摄影项目,看看有什么感兴趣的。
待在家里是个探索影音世界的好机会,不妨去看看那些传世的经典作品吧!
摄影的灵感来源无处不在,形式也多种多样,但影视作品一般不会是人们的第一选择。
不过事实上,在网络如此发达的今天,摄影师能够汲取灵感的渠道是非常广泛的。无论是视频网站上各类博主高质量的作品,还是各大资方精心制作的影视剧集,不管年代和类型,这些作品都能够为摄影师提供不同的视角和观点。
通过《影像视觉》在世界不同地区的编辑部同事的推荐,我们完成了一个高质量的推荐榜单,读者可以轻松地在网上找到这些资源。
这些推荐包括现代的电视剧集、现实题材的纪录作品,还有一些线上的短视频作品。在我们的推荐榜单当中还有一个非常特殊的存在:由美国电视台在上世纪80-90年代制作的电视节目“World of Photography”。
这些只是推荐清单的冰山一角,同时也基本免费(只要你不在意在影片开始之前观看一小段广告)。
在推荐清单的付费专区中,Netflix拍摄了一些质量极高的纪录片,例如《光影传奇》(对页)。除了优质的纪录片作品,关于摄影本身也有不少优秀的作品出现。无论新旧,我们的榜单中也有相应的推荐。
电视剧集有关摄影的高质量剧集
从人气超高的现代大制作到多年经久不衰的经典作品,我们的推荐清单中总有适合你的一部。
1.Master ofPhotography
这是一部由Sky Arts制作的摄影真人秀,由徕卡赞助,目前已进行到了第四季。这个节目的赛制是每周一次挑战,挑战后淘汰一位选手。最后的获胜者获得“欧洲最佳新兴摄影师”称号以及约合人民币120万元的奖金。
2.World ofPhotography
这个节目是由US TV在1985年至1991年间制作的周播节目,每集长度约为半小时。这一系列的影片一共有175集,讲述了超过450个与摄影有关的故事。因为较大的体量以及覆盖面,你可能得多花点时间才能找到自己想要观看的集数。
3.Wild PhotoAdventure
这一饱受赞誉的野生动物摄影系列已经进行到了第五季。该节目从野生动物摄影师DougGardner的视角进行,带领观众与他一起在美洲大陆上进行旅行,拍摄下各种让人无法忘却的惊艳瞬间,是野生动物题材爱好者不可错过的精品。
4.The FifthSense
摄影师Harley Weir是欧洲时尚摄影界的顶层人物,他的合作方有i-D杂志、香奈儿等知名品牌。在这一由六个部分组成的短片系列中,HarleyWeir通过在不同城市拍摄的过程向观众展示了顶级时尚摄影师的工作流程和拍摄心得。
聚焦 光影傳奇
在经历了广受好评的前两季之后,这个节目将目光集中到了第三世界在危险环境中工作的童工们的境遇。
由澳大利亚佳能出资赞助拍摄的纪录片系列《光影传说》中,摄影师、演员Simon Lister以及联合国儿童基金会亲善大使Orlando Bloom组成的团队在孟加拉国首都达卡一路旅行,记录下了沿途的所见所闻。随着两人的不断深入,他们为观众展示了至今仍暴露在有害环境中工作的童工所遭受的境遇,并且为这些受苦受难的孩子们带去了国际慈善组织的关怀。
对于Simon来说,摄影和导演是他生命中不可或缺的激情所在,他说:“我非常荣幸能得到这个难得的机会。如果我所记录的摄影以及摄像作品能够让人们看到这些孩子的遭遇并且为他们带来帮助,那么我做的工作就没有白费。全球范围内的195个联合国儿童基金会分部都在使用我的照片进行宣传,包括媒体、海报、电子大屏等等。他们也在不遗余力地让全世界看到这些孩子的悲惨境地。如果我所做的努力能够帮助到他们,让他们脱离那些糟糕的环境,那么我的毕生目标就算是实现了。”
Simon所拍摄的两集《光影传奇》被澳大利亚佳能列为了第三季当中的“重要故事”。不过在观看两位探索者直面贫困地区的环境时,有些观众或许会感到些许不适。
两人都对眼前所见到的景象表示震惊。童工们会在很小的年纪就被送到这些工厂进行工作,直至身体无法再支撑下去。尽管有着千里之隔,屏幕前的观众依旧会被这样的景象所震惊。
第三季中的内容还包括水下摄影师Shawn Heinrichs以及澳大利亚导演DylanRiver所拍摄的水下作品。我们同时还推荐各位回看第二季中野生动物保护者Jonathan以及Angela Scott在肯尼亚对动物所进行的保护,以及战地摄影师Stephen Dupont的作品。整个系列都值得高分推荐。
與摄影有关的电影 有关摄影的高质量剧集
无论是纪实还是虚构,都有不少关于摄影师的经典作品,不过应该从哪儿开始呢?不妨看看我们的推荐。
1.Rear Windows(1954年)
这部由希区柯克指导的经典影片无需过多介绍。它探讨了公开与隐私的边界,这即便在今天也是一个非常敏感的话题。由James Stewart饰演的运动摄影师因为腿受伤不得不在公寓里静养。无事可干的他开始了每日观察邻居的行踪,但是一系列诡异的事情让他成为一起谋杀案的见证者。
2.Blow Up(1966年)
由意大利导演MichelangeloAntonioni执导的影片讲述的故事从一位时尚摄影师在公园中意外拍到一具尸体和一个拿着枪的人开始,业界中有不同的意见认为此片的原型是David Bailey或是Michael Cooper。片中的摄影师为了证实自己的猜测,不断地放大底片,但随着底片不断放大,事实却越来越模糊。
3.City of God(2002年)
这部影片据称是由真实事件所改编。影片中既有映射现实的真实写照,也有不少犯罪电影中的艺术手法。影片发生在里约热内卢的贫民窟中,要好的两位朋友因为不同的人生选择而出现了缝隙。一位想要成为记者,另一位则想要成为帮派成员。较快的节奏与剧烈的冲突情节都会给观众带来强烈的视听与心理冲击。
4.Show me ThePicture: The Storyof Jim Marshall(2020年)
这部伟大的纪实作品将目光转向了20世纪60年代至70年代的摇滚世界,记录了披头士等知名乐队一些不为人知的瞬间。摄影师Jim Marshall就是那个站在相机背后拍摄这些瞬间的人。这部长约92分钟的电影会向观众揭示这一切背后的故事。
播客 最新的摄影趋势
在这些音频节目中,用照片的美好填充你的耳朵。你可以通过在线音频App来收听。
1.A small Voice:ConversationsWith Photographers
这个播客每两周更新一次,主要内容是与世界级摄影师进行高质量的谈话。目前已制作130多期,主持人为艺术指导BenSmith,嘉宾基本都是业界大拿。每集长度不定,一般在1-2小时之内。
2.The Togcast
这是一档由摄影师SamGregory和Paul Sanders主持的节目,专注于风光以及旅行摄影。内容涵盖了器材评测、访谈、图片评论以及其他相关内容,请的摄影师也都非常大牌。尽管播客风格轻松而平和,但谈话内容的含金量可是不低,一定能让你受益匪浅。
3.Graincast
这一播客是以三个好朋友坐在一起谈论摄影以及摄影给他们的生活所带来的改变的形式进行的。谈论话题覆盖范围极广,内容也毫不拘泥,这也导致每一集的时长变化非常夸张,从30-90分钟不等。男人之间慷慨激昂地谈论自己的激情所在总是让人忍不住想去偷听。
4.Dive Stories
严格来说,这并不是一档专门谈论摄影的播客。但是新一季的第一集邀请到了世界知名摄影师Paul Nicklen以及Cristina Mittermeier, 我们认为这期节目非常值得一听。这两位摄影师分享了他们从极地到热带雨林,以及一些在海上拍摄的特殊经历。
这个不起眼的小道具能够让你在家中捕捉无尽的色彩
对于不方便出门的人来说,网购无疑是一个极好的排解方法。当然,我也不例外,我一直在网上寻找那些能够在家里玩上一天的摄影道具。从老胶片到其他奇奇怪怪的摄影道具,互联网上有你想不到的神奇产品。
我的卧室是西面朝向的,每当日落时分总是有充足的光照,所以当我看到正在出售的棱镜时,就觉得这应该是个很有趣的道具。在温暖的阳光下,这些棱镜尽情地折射着光线,让我的房间里充满了彩虹的颜色。是时候拿起尘封已久的相机,给自己找些乐子了!当然,拍摄的过程并不是一帆风顺的,时不时经过的乌云也会让棱镜的亮度暗淡下来。
我会等待透过棱镜的光线出现在合适的位置或是折射出我想要的光线。在这种拍摄中,视角是非常重要的一环:如果能找到合适的角度,棱镜所折射的光线会比平时更加炫目。所以,在拍摄时,我建议随时保持移动和观察,多多尝试。
你所需要的
· 相机(标准、微距、广角镜头均可)
· 棱镜:市面上有很多不同形状和尺寸的棱镜,选择标准的教学用棱镜即可
· 所需时间:30分钟
再进一步 透过棱镜的抽象拍摄
虽然拍摄棱镜就已经能得到不错的作品了,但是不妨试试透过棱镜拍摄,看看能有什么意外收获。
1.捕捉棱镜内部的散射光線
我的壁炉上一直放着一尊小小的兔子雕像。透过棱镜观察,特殊的折射现象使得它好像一分为二了。在这种情况下使用手动对焦反而能更精准地对焦。雕像和棱镜本身的颜色对比达到了我想要的抽象效果,同时雕像本身所带来的运动效果也给这张照片带来了不少趣味性。
2.裁剪和构图
这张照片是使用手动对焦拍摄的,对焦点在画面中央的墨镜上。因为是透过方形的棱镜进行拍摄,我决定将画面裁切成和棱镜相同的形状和比例,并将主体放在画面正中。为了营造出抽象的画面感,我加强了墨镜的锐度,同时通过大光圈虚化了棱镜。这样的做法很好地将观众的视线集中到了墨镜身上,突出了主题。
3.在家创作独特的作品集
如果有足够的兴趣和精力,你甚至可以拍摄一系列的抽象图片,将它们打印出来,制成相册或是墙面装饰。事实上,你不妨把这段时间拍摄的所有照片都拿出来重新看一看,筛选一番,并重新进行后期制作。如果你有打印机的话,还可以将它们打印出来,制作成影集。
继续上期的内容,我们将向你传授使用本地服务器以及开源内容管理系统来搭建个人摄影网站的方法。
作为本系列的最后一部分,我们向你介绍使用Drupal搭建摄影网站的最后步骤。
相比那些现成的网站搭建服务供应商,使用内容管理系统这种开源平台制作搭建网站会拥有更高的自由度,但复杂程度也会相应提高。这类开源平台在政府、非营利性组织以及教育机构中相当流行。
Drupal这样的系统则要求使用者对电脑技术有一定的了解,同时需要一定的时间来保证网站的质量。但是相应地,使用Drupal搭建的网站拥有更高的自定义度,所以在安全方面也更加让人放心。同时,通过安装不同的模块(网站的功能)和主题(网站的外观),使用者也能够根据自己的审美需求来搭建网站。
除了Drupal, 我们在本地环境的搭建中还需要使用到Acquia DevDesktop这一软件, 可登录https://dev.acquia.com/downloads下载。下载并安装完成后,启动软件,选择当中的“Start From Scratch” 选项。我们建议选择默认的数据库存放位置,然后在软件的提示下输入网站语言库的名称,然后选择接受默认的PHP语言以及数据库名称。在Install A DrupalDistribution下选择v8. 9. 1版本,然后在填写了其他关键信息之后,相应版本的Drupal软件就会自动开始安装。
接下来,需要安装Media Gallery模块(drupal.org/project/media_gallery) 以及Showcase Lite主题(drupal.org/project/showcase_lite)。准备完成之后,我们就可以开始创建相应的网站相册了。
你所需要的
· 一台电脑
· 需要上传的图片
· 相应的软件
· 所需时间:一周(搭建网站)
详细步骤 如何完成网站搭建
通过Acquia Dev Desktop搭载的本地环境,我们将进一步完成网站的搭建工作。
1.从上个月的部分讲起
在完成了网络相册的创建之后,我们需要将它们的链接添加到主页上,以便为网站使用者提供导航。在后台管理界面中,我们可以在“Structure”界面中的“Main Navigation”以及“Edit Menu”中找到相应的选项。之后,我们需要为相册的链接建立相应的名称。在名称框中输入“/media_gallery/1”,然后为其他相册进行同样的步骤,分别在名称后面按顺序加上“/2””/3”以作区分。
2.改善图片展示方式
很多摄影网站都会使用“灯箱”工具来进行照片的展示。同样地,我们也可以为自己的网站选择相应的功能模块。在Drupal中,Colorbox是一个颇受欢迎的“灯箱”插件,说不定你还能在其中找到你喜欢的摄影师在他网站上所使用的插件。感兴趣的用户可以登录www.drupal.org/project/colorbox进行下载。
如何上线网站
简单的流程介绍。
1 找到服务供应商
在完成网站搭建以及性能测试,并且解决了所有的漏洞以及问题之后,我们的网站就可以正式上线了。我们需要做的第一步就是找到网络服务的供应商。请确定你选择的供应商支持Drupal需要使用到的PHP语言以及MySQL系统。
2 下载FTP协议客户端
FTP(File Transfer Protocol,文件传输协议)是用户与网络服务供应商之间传输文件的方式。最流行的一种FTP客户端就是FileZilla,兼容Windows以及macOS系统。用户可登录www.filezilla-project.org下载。
3 使用控制面板上传文件
在确定了服务关系之后,供应商会给用户提供一个能够控制网站功能的控制面板客户端。CPanel是这类客户端中较为流行的一款。接下来,你就可以根据供应商所提供的指导来进行网站的文件上传以及设定了。不过请注意,这些工作可能会花上大半天的时间。
3.下载Colorbox模块
在寻找Colorbox时,你或许会发现网站上有两个Colorbox可供下载——module(模块)以及plug-in(插件)。让我们先来看看模块版本的Colorbox。直接跳到页面最下方,找到Drupal 8适配的版本,找到“tar.gz”链接,右键点击并复制链接地址。回到网站的管理界面,进入“Extend”后点击“Install New Module”,粘贴地址并点击“Install”。
4.下载Colorbox插件
现在我们回到Colorbox的页面, 在Dependencies页面下, 点击ColorboxPlugin 1.x链接。点击后电脑会自动下载一个插件的压缩包。下载完成之后,你需要根据下载页面的指示创建插件的文件路径,然后解压压缩包。
5.将解压的文件放入插件文件夹中
你现在应该能在上一步设定的解压路径中找到14个文件, 其中包括最重要的jquery.colorbox-min.js, 这是一个JavaScript文件。如果你所看见的文件信息与我们描述的不符,那么你有可能将它与模块/ module版本的文件夹弄混淆了。
6.启用Colorbox模块
现在需要启动Colorbox。回到网站的管理界面,点击“Extend”,找到“Colorbox”左侧的方框,点击勾选,然后找到页面右下方的“Install”,点击安装模块。进入“Reports”页面,进行情况分析:如果没有出现任何错误报告,那就说明安装成功。
7.确认Colorbox的效果
现在,我们就要来确认一下新安装的“光箱”插件的效果。点击页面左侧顶部的“Back To Site”选项回到网站主页面,然后点击任意一个相册,在弹出的相册界面中点击图片,确认图片是否会以“光箱”弹出的方式进行展示。
8.查看图片的版权信息
除了常规的图片展示之外,Colorbox还拥有展示图片版权信息的功能。当光标在图片上移动时,版权信息会出现在图片的下方。因为我们没有设定,此时画面上出现的是默认的文字信息。想要修改,用户可以在“Content”>“Files”菜单中进行修改。
9.添加其他关键的网站信息
还需要创建一个网页的“About”页面,以便訪问者能够快速知晓你的相关信息以及业务范围。点击“Content”>“AddContent”,然后选择“Basic Page”。在新弹出的菜单中输入相应的文字信息以及相应尺寸的简介图片。
10.还远不止于此
我们已经建立了一个功能健全的摄影网站,这是一个非常不错的开始,但也仅仅是个开始。除了不同的功能,一个合格的摄影网站里还应该包括博客更新以及相应的评论页面,这也是Drupal支持的一项功能。
《影像视觉》的读者从不缺乏拍摄的激情和创意!
1.Andy Murdock绿叶中的瓢虫
我并没有计划要拍这张照片,不过依旧很幸运地抓住了美好的瞬间。因为叶片的高度过高,我没有办法使用三脚架拍摄。我使用的器材是索尼A7R III搭配24-70mm f/2.8 GM镜头,拍摄时的光圈为f/4.5。我在Lightroom中进行了一些基础调整,然后在Photoshop中进行了裁切,并使用了Colour Efex Pro来调整整体色调和对比度。最后我还添加了Topaz滤镜。我很满意这个效果。
《影像视觉》点评:非常优秀的作品。你用宏伟的视角展示了昆虫所在的微观世界。拍摄昆虫并不意味着只能使用微距镜头和三脚架,Andy的作品就是个很好的证明。后期中所添加的色彩也非常棒。
2.Ian Wardlaw蓝莓
本地摄影俱乐部本月的主题是“蓝色”,我在家里寻找了一番,最后发现冰箱里的蓝莓是个不错的选择,就把它们一起放到了碗里。在拍摄时我使用了静物箱。后期我使用了Camera Raw调整了曝光、锐度与色彩。然后将图片导入Photoshop中并裁切成了正方形。之后使用了ON1 Photo Raw中的Dynamic Contrast对碗上的细节进行了单独调整。我还使用了不同的图层将背景替换成了蓝色,与主题对应。
《影像视觉》点评:我们认为你对“蓝色”这个主题理解的非常透彻,任何一个食品摄影师都会喜欢这张照片。同时,类似的小型柔光箱或者静物箱也是我们非常推荐的。浅色的碗很好地将蓝莓与背景区分开来,也为整张照片带来了层次感。
3.Alfie Yorke跳出隔离圈
我在散步的时候想到了这个拍摄创意。我请了我的妹妹在这些稻草垛上跳起来,然后使用了1/400秒的快门速度进行了拍摄。我在Lightroom中套用了我很喜欢的一套预设。我很喜欢这张照片,也很满意后期的效果。
《影像视觉》点评:这张照片能够引起我们的共鸣。摄影往往就是一瞬间的事情,而在经历了这样不同寻常的一年之后,这样的作品很容易让我们有所感触。毕竟在2020年,我们都度过了一段艰难的时光。你选择的光线很棒,不仅保证了足够的快门速度,也给整个画面带来了一丝温暖和积极的信号。
4.Mike Arevalo掉落的冰块
这张照片是我在8月的隔离期间所拍摄的。当时的主题是“水”。在看到这个主题之后,我就想到要拍摄水凝固在空中的景象。在决定了使用什么样的器皿之后,剩下的道具就很好选择了。我在桌面后方设置好了黑色背景,在杯子的左右两边都放上了柔光箱,光源是两支闪光灯。然后我设置好了10秒倒计时拍摄,同时每次进行3张的连拍。在大概尝试了5次之后,我得到了满意的结果。在Lightroom中我进行了一些基本调整,提高了对比度,然后降低了黑色背景的亮度,并将一些分散的、不必要的水滴用图章工具抹掉了。我非常喜欢这张照片。
《影像视觉》点评:我们很喜欢你所做的一切尝试,这也是我们热爱摄影的理由之一!有时候,最终的成片并不是最重要的,反而是尝试的过程让人感到无比有趣。尽管会有一些挫折和无奈,但是你能够依靠自己的想法和力量完成这张照片的拍摄,我们感到由衷地高兴。
5.Balbir Singh棧桥之下
这张照片使用了尼康D7100以及腾龙10-24mmf/3.5-4.5镜头。在这张照片之前我试了好几次,但是都没有得到理想的结果。所以决定使用三脚架,设置了f/9、ISO 100以及30秒的曝光时间拍摄了一次。后期方面,我使用了常用的Lightroom Mobile进行了简单处理。这张照片为我赢得了本地摄影俱乐部举办的竞赛的金奖,所以我很满意。如果要说有什么可以改进的地方的话,我希望天空能有更多金色的余晖。
《影像视觉》点评:又是一张完美契合“蓝色”主题的照片。静止的水面看起来非常完美,使用三脚架配合拍摄是个明确的决定。较小的光圈保证了整个画面的锐度,同时桥面形成的视觉引导线也让画面充满了动态感。
6.Hayley Waudby复古匡威鞋
在搬家期间,我觉得有必要找一些有趣的物品来进行拍摄。翻来翻去,我最终找出了我最喜欢的一双匡威运动鞋。我所使用的器材是富士的X-T100相机,拍摄环境也非常简单。我在客厅的咖啡桌上架上了LED灯板,拍摄参数为光圈f/3.5,快门1/320秒,ISO 800。在Lightroom中我将这张照片转成了黑白模式,并且调整了纹理和清晰度滑块,让整张照片的细节更清晰。我一开始并不确定想要什么样的效果,但是随着不断实验,我找到了最终的结果,一张视角独特的复古风格照片。
《影像视觉》点评:我们很高兴看到Hayley能将一双普通的球鞋拍得如此有趣。满是痕迹的鞋跟,旧旧的鞋带以及微微翘起的鞋尖都让人能夠感受到这是一双被主人所热爱的鞋子。向下的光线营造出了很自然的暗角,也将观者的视线引向了画面主体。
7.Dean Maddison反光
我在2019年前往格伦科旅行时拍下了这张照片。
《影像视觉》点评:这是一张很能展现苏格兰绝美风光的照片。平静的水面不仅增加了画面中的对称感,静止的反光也让人无法从这张照片上移开目光。Dean很好地使用了画面的引导线,将观者的视线导向了远处的高山。这张照片看起来简直就像电影中的截图一样,让人期待下一秒即将发生的事情。
8.Edyta Rice日出时分的康威古堡
在此之前,我等待了好几个月的时间才等到了合适的拍摄时机。一个无风的静谧日子,太阳初升的光辉照在了康威古堡上。我想要捕捉到完美的反光,展现这座从13世纪就已经存在的城堡的完美构造。器材方面,我使用的是尼康Z 6搭配70-200mm f/2.8镜头,同时使用了三脚架辅助拍摄。为了加强天空的表现力,我还使用了NiSi的偏振镜以及3挡ND镜。最后,为了保证足够的锐度,我分别拍摄了城堡以及水面的反光,并在Photoshop中将它们合成了一张照片。我很满意最终的效果,但我也希望能够在不同的情况下拍摄这座久经风霜的古堡,呈现它的另一面。
《影像视觉》点评:静谧而温暖的一张照片。能够等到这样静止的水面是一项非常艰难的挑战。也有不少摄影师会忘记水面反光的重要性,甚至会在后期中裁切掉一部分反光。我们很高兴在读者来稿环节看到了两张优秀的反光摄影作品!
1.Alan Edwards皮克林站的守候
这是当日最后一班从皮克林站途经的列车。作为哈利· 波特电影系列的取景地之一,想要拍摄无人的车站是非常困难的挑战。所以我在原地等了一会,在大家都上车之后拍下了这张照片,同时站台远处仅剩的几个乘客反而为画面增添了一丝灵活的元素。因为背光的原因,机车头阴影部分的细节与整体的曝光很难平衡。所以我在后期时使用了Affinity Photo中的Nik Silver Efex插件将照片改为了黑白形式,并且提亮了阴影部分的细节。
《影像视觉》点评:你在平衡曝光和保留细节上都做得很好,后期的处理也非常到位。最后,你的等待是值得的!
2.Colin Wallace德文郡快车
我在英国德文郡的托特尼斯车站拍下了这张照片。列车抵达的时候,太阳刚好处于最好的位置。在后期当中,我对图片的左右进行了一些裁切,提亮了阴影并增加了一些去雾霾效果。
《影像视觉》点评:很高兴能在一众黑白作品中看到一张色调复古的彩色照片。
3.Nick Steadman夜色下的“旋风”号蒸汽机车
这张照片是在Timeline展会上拍摄的。随着夜色降临,我很想用长曝光的手法将机车的蒸汽记录下来,这在如今的电气时代已经越来越少见了。我使用的器材是宾得K-1相机,拍摄焦距为105mm。在拍摄时我使用的是6秒的快门,配合f/7.1的光圈以及ISO 100。不过我并不想让背景过曝影响整体的观感,所以整体曝光比较暗。在后期中我提亮了曝光,通过裁切过滤掉了一些背景中的干扰项,并且为画面整体增加了一些锐度。
《影像视觉》点评:Nick,你采用长曝光的决定非常大胆,效果也非常不错。尽管列车是静止的,但是长曝光依旧记录下了动态的蒸汽,效果十分出色。前期略微欠曝,后期提亮的做法也很好地保留了画面当中的细节信息。
4.Brian Johns殿下驾到
我在迪德科特中心站的公開日上拍摄下了这张照片,使用的器材是尼康D7500,镜头是适马的10-20mm f/4-5.6。我希望能够表现出这台车头的力量感与设计感,所以采用了低角度的拍摄方式,利用透视变形来夸张火车头的观感,就像是站在站台上看着列车缓缓驶来,随着蒸汽慢慢停下的样子。当时的天气与环境非常适合单色照片,所以我在后期当中使用Lightroom将这张照片转成了黑白照片。
《影像视觉》点评:迪德科特真是火车迷们的圣地!你对广角镜头的运用非常纯熟,低角度的拍摄很好地营造出了火车头的力量感。你对黑白照片的处理也非常到位。
5.John Snow余晖下的蒸汽
这张照片拍摄于北诺福克铁路。夕阳映照下的蒸汽气浪与火车的影子让我非常着迷,但是当时我的手边并没有合适的相机,所以只能硬着头皮使用佳能HF G30摄像机进行拍摄。后期处理中我使用的是Photoshop以及Photolemur 3。
《影像视觉》点评:John,你的例子完美应证了那句话——最好的相机就是你手边的相机。你可以看到摄影机在高光记录方面的弱势,不过这并不影响这是一张好照片的事实。
6.Rod Birtles蒸汽日
我很想在作品中添加一些人的元素,也希望能够记录机车在静态下的状态。所以在我看到这位即将下车的老兄时,我就做好了拍摄准备,静静等待最佳的拍摄时机。在Lightroom中进行处理时,我对画面进行了一些裁切,调整了一下白平衡,提高了对比度、纹理以及清晰度。最后,我使用Silver Efex插件将照片转为了黑白形式。
《影像视觉》点评:你有非常优秀的观察力以及对拍摄时机的把握能力。轨道和列车的排布方式很好地将观者的视线引导到了那位“即将下车的老兄”身上。后期的黑白处理也非常出色。
7.Clint Horsey添加燃料
在我们从科夫城堡前往斯沃尼奇的路途中不得不停下来补充燃料。我坐在了机车的后方,随时准备着拍摄意想不到的画面,投稿的照片就是其中之一。我使用的是松下Lumix TZ-80相机,并用了机内的深褐色滤镜。
《影像视觉》点评:学会观察是摄影开始的必要途径之一。你很好地做到了在对的时间出现在对的地点,并且摁下了快门。