Hermès 和谐共生，无界共栖

Walser

爱马仕携手日本当代设计工作室WE+，打造上海“愛马仕之家”《无界共栖》冬季橱窗。以爱马仕2021年题“和马史诗”为核心，WE+将极具东方美学意味的竹质结构与人造建筑物结合在了一起，描绘了未来城市的理想状态：人类、自然、城市，彼此交融、和谐共生。除了以地球、海洋、天空为主题的冬季橱窗，在上海“爱马仕之家”正门左侧还立有WE+创造的圣诞艺术装置，营造出了愉悦的节日氛围与冬日暖意。

你们是如何理解“和马史诗”这一爱马仕2021年题，并通过本次《无界共栖》冬季橱窗设计，将其具象化呈现出来的，可以与我们分享本次创作的出发点为何吗？

在爱马仕2021年题“和马史诗”之中，我们感受到了探索与旅行的魅力，因此，探讨人与人之间的关联、追溯人类这一物种的起源，是本次《无界共栖》冬季橱窗创作的出发点。而在我们日本的神话传说之中，“旅行”的概念也是十足重要的，恰恰是通过旅行，那些神话人物才能够探索、发现全新的智慧。

作为一个永恒存在的概念，“时间旅行”是本次创作的关键词。跳脱时间的限制、打破空间的桎梏，始终是人类的梦想。基于此，我们呈现了一场穿越时间的旅行。那些梦境一般的橱窗景象，是我们对上海未来的畅想。与此同时，我们认为这是一个非常好的机会，去想象人类在未来世界的生存方式、思考人与自然的边界，并且，我们相信，在未来人与自然是和谐共生的，这便是我们将冬季橱窗命名为《无界共栖》的原因。

在我们看来，从人与自然的角度，爱马仕2021年题“和马史诗”指向了一程漫长的探索之旅——探索人类如何实现与自然的和谐共存。在WE+，我们始终关注自然，除了在进行艺术创作之时将自然作为灵感源，我们还使用各种材料，展现自然的多样魅力。那些被用于探索、发掘人与自然相处方式的时间与精力，终将促成人与自然的和谐共生。

竹子是一种笔直生长的常绿植物，有良好的柔韧性。在亚洲，竹子拔节而生的特性，使它被赋予了美好的寓意。

在创作过程中，我们发现竹子具有极细的纤维，这些纤维赋予了竹子好看的外观，以及易被上色、被处理的特性。运用竹子，我们创造了天然有机的雕塑作品，而将竹子这种天然材料置入人造建筑之中，是我们对未来城市的想象：人与自然彼此交融、和谐共生。

借用“竹子”这一元素，我们除了想要传达对自然的关注，还考虑到了文化层面的有关内容。在亚洲，竹制工艺、竹编艺术是古老而迷人的文化产物。因此，我们特意在本次上海“爱马仕之家”冬季橱窗之中加入了“竹子”，以此来表达对手工艺的敬意，以及与传统文化的联结。

我们之所以选择在冬季橱窗之中呈现人类、自然与城市的关系，是为了使欢快的节日氛围自然地流露出来，而非刻意选用“红色”这样符号化的表征。在我们最初构思之时，“如何假想未来社会与自然之间的关系”是一个很重要的问题。最终，我们选择艺术化地呈现未来上海的三种不同景观——水下、陆地和天空，每一种景观都昭示着人、自然与城市的共生。

在冬季橱窗的每一个窗口中，我们都讲述了一个故事，并借由艺术化的光线、风或海浪，构筑了节日的氛围。通过展现人、自然与城市和谐共生的美好关系，向外传递愉悦的节日气息。

在我们的艺术实践中，我们投入了很大一部分的精力去研究原材料——它们的起源、它们的生产过程，并反思这些材料的最终用途。我们WE+主要的艺术创作，是使用装置艺术作品，来创建临时艺术空间。目前，我们在思考如何重复使用相同的材料，比如将旧材料通过全新形式加以演绎，以及如何转移一个已完成的艺术空间，使其与其他物体建立新的联系。这些都是“可持续”的举措。

除了《无界共栖》冬季橱窗，我们还为上海“爱马仕之家”设计了圣诞灯装置。这一装置由织物制成，织物之上，又有许多面小镜子。当织物在风中飞舞时，镜子将反射周围环境的光，从而实现“节能照明”。作为艺术从业者，我们始终在为创造可持续未来，为实现人与自然的和谐相处，贡献来自WE+的一份力量。

在我们的印象中，上海是一个充满活力的城市。人口密集、交通便捷，东西方文化在上海实现了完美而和谐的交融，还有那些高耸入云的摩天大楼、五颜六色的霓虹灯光……这些城市剪影，赋予了本次“爱马仕之家”冬季橱窗以鲜明的上海特征。

这座城市既有极为丰富的历史遗产，又有最为前沿的新潮文化。我们非常相信上海的城市力量——以创新的方式，实现人、自然与城市的和谐共生，同时尊重传统。能够在上海这座迷人的城市，在“爱马仕之家”冬季橱窗，展示我们的艺术作品，对此，我们深表谢意。