小提琴在乐队演奏中的作用

吴潇

摘要：组建一个完整的乐队需要大量演奏乐器组合形成的，而小提琴就是整个乐队演奏过程当中不可缺少的重要组成部分，也是开展演奏乐曲的重要力量。小提琴在进行乐队演奏中发挥着极大的作用，但是小提琴独奏和团队演奏之间是存在很大差别的，因此，在进行不同的情景下要明确小提琴的使用特征，这样才可以更好地将小提琴的价值充分发挥出来，使它的意义最大化。

关键词：小提琴;乐队演奏;探究作用

在进行乐队演奏实践当中，小提琴扮演着非常关键的角色，它是众多乐曲演奏中的一个代表性乐器，而且也是提高整个舞台情感和强化表演层次的重要乐器，所以在进行乐队演奏过程中要给予小提琴更大的关注，将它的优势显现出来，使整个演奏作品更加完美。而我们通过对当前乐队演奏实践分析发现，作为小提琴演奏者，需要不断进行演绎节奏和演绎速度上的调整，并且不断进行演绎优化，这样才可以呈现出更加优美的乐曲作品。

一、小提琴在乐队演奏中的作用

1、小提琴的发展

小提琴在16世纪已经被人们所了解，小提琴在进行工艺制作时需要进行精打细磨，在16世紀之后的一段时间内，出现了很多小提琴制作家，小提琴经过长时间的改良和升级，它的音色更加丰厚饱满，穿透力也越来越强。在20世纪初，国民对音乐激起了极大的兴趣，而后众多音乐家便出现了。

2、在乐队演奏中的作用

在一整个交响乐队表演过程当中，小提琴所发挥着主要演奏的作用，小提琴是整个乐队的主角，而小提琴表演者的表演水平将会对整个乐队的演奏质量有直接的影响。在整个乐队表演中，小提琴演奏的声音优雅更能够激起人的共鸣，而且如果小提琴演奏表演者具备专业的表演技艺，并且能够灵活的运用表演技巧，就可以使整个乐曲表演更具情感价值。通常情况下，乐队演奏中会借助很多乐器来进行辅助演奏，以更好地提升整个乐曲的乐感，很多乐器通过进行小提琴辅助演奏，可以将小提琴的价值充分展现出来，要想使得乐曲舞台的表演效果更佳，不仅仅需要乐器来增加舞台表演氛围，还需要音乐表演者具备专业的表演技能和创作创新能力，将乐曲创新运用在乐曲表演当中去。

著名音乐表演艺术家贝多芬和莫扎特，他们就是将创新的华彩章节编排在音乐乐曲当中，并且通过创新型的演绎方法使得整个演奏效果更加出彩，将整个乐曲的完整性充分展现出来。小提琴在整个乐队表演当中可以使得整个乐曲表演风格更加完整，并且还可以使整个乐曲情感更加生动。在整个乐器团队和小提琴的共同演绎之下，将优雅的乐曲之声淋漓尽致的表现出来，也正是因为如此，小提琴才受到很多音乐家的热爱，现在很多乐曲舞台都运用小提琴来进行作曲的完善，以使整个作曲更具吸引力。

二、乐队演奏中小提琴训练的要点

1、速度变化训练

在整个交响乐队演绎当中，作为乐曲演奏者必须具备专业的演奏技能，并且在进行演奏时，能够控制自己的演奏情绪，可以根据现场情况进行演奏情绪和状态的调整，而且还需要根据演奏指挥者的信号进行快速辨识。一般情况下，演奏乐队的指挥者通常会用非常细节的动作，将整个音乐的变化和乐曲声部需要及时改变动作提醒给其他演绎者，而变化速度是作曲音乐家通常选用的一种方法，也是进行音乐演奏当中小提琴训练的重点内容，如果出现音乐速度的转变，指挥者一般会用手势暗示的方式告诉乐器演奏者，以使得他们能够精准地跟上音乐的速度，当演奏者得到暗示之后，就需要提高自己的演奏专注力，跟随指挥者进行精细化的演奏，并且及时观察指挥官给出的暗示信号，使得自己的演奏节奏与指挥者的指挥节奏保持一致，这样才能保障整个演奏效果更加完美。

2、力度变化训练

力度变化训练也是整个小提琴演奏当中非常重要的一项内容，速度的变化与力度变化都很重要，一般情况下，力度变化训练没有规律，而在实际进行音乐演艺中，很多音乐表演者只看音符而没有重视音乐力度情况的变化，这样就非常容易影响整个音乐表演的质量。所以，为了解决这些问题，表演指挥者在进行日常培训和训练时要注重给演奏者强调力度变化训练，并且在训练时让他们对自己的演奏不足和力度变化情况进行跟进，并开展专门的训练课，对表演力度变化的速度进行把握。

3、配合能力训练

与其他乐器的声音相比，小提琴的声音敏感度相对较高，而要想真正将小提琴在乐器演奏中的作用充分发挥出来，就需要表演者对小提琴的音色行明确，并且掌握小提琴与其他乐器再发生合烟方面所存在的关系。一般情况下再进行，乐队演奏时要使得观众可以听到每个乐器乐曲的声音，这样才会达到更佳的演奏效果，需要小提琴晚一点发声，也就是说当作品演绎的高潮时再进行齐鸣，不仅如此，要注重提高演奏者之间的配合度，而在这之前，也需要音乐演奏指挥者和乐队表演者之间达成合作，明白乐器表演者之间的身体语言，并且学会进行现场身体语言活动，这样才能使整个音乐表演更加协调。

4、拉奏小提琴时影响音准的因素

在整个小提琴音乐演奏当中，要想使演奏的乐曲更加动人，并且激起观众的情感共鸣，就需要演奏者与指挥者之间进行协调配合，如果出现节奏不协调或者紊乱的问题，就会使演奏声音非常不和谐，从而影响演奏效果。而要想使得每个演奏者所演绎的乐器能够达到较高的音质和音准，就需要进行专门的乐曲演绎培训，因为乐曲声音的高低强弱会影响整个乐器演奏效果。通常，在曲子进入高潮时，很多小提琴演奏者会随着音乐氛围的活跃而使得演奏心情更加激动，很难避免出现音准失调的现象，如果表演时内心的情感没有充分表达而刻意去展现音色，就会使琴弦振动得到抑制，从而破坏整个音乐发音。在进行小提琴乐曲演绎时，乐曲演绎者要注重控制琴音，以防震动，让观众感受到琴声的优美，并且通过乐曲声音的演绎将音乐内涵表现出来。

三、结语

小提琴在乐队表演当中的作用非常大，是整个乐队表演的重要支柱，它的配合才可以将整个乐队的演奏技术和内涵表现出来，使得整个音乐作品更完美的塑造出来，并且将音乐情感充分表达。而作为小提琴演奏者，在进行演绎训练时，要掌握好小提琴的演绎节奏，不断进行演绎技巧的优化和乐曲演绎专业技能的提升，这样才会使乐曲舞台表演效果更佳。

参考文献：

[1]张强.乐队中的小提琴演奏[J].音乐时空，2017（18）：95-96.

[2]李金成.浅谈小提琴在乐队演奏中的作用[J].黄河之声，2018（18）：93-94.