曲晶
摘要:从声乐教学实际角度分析,情感在其中占据重要地位,在提升教学成效方面发挥着重要作用。教师在实际教学过程中通过引导学生掌握良好的情感表达方式实现提升学生声乐学习效果的目的。受教学客观条件影响,引导学生掌握情感表达方式是一个长期积累过程,教师在实际教学过程中需要根据学生实际能力提升需求制定相应的教学对策。基于此,本文将针对情感在声乐教学中的重要性以及实现路径进行研究,希望对教育工作者提供参考意见。
关键词:声乐教学;情感表达;重要性
引言:从实际发展角度分析,情感表达是声乐教学中核心,也是该艺术演绎形式的灵魂,其具备不可替代的价值。随着我国社会民众对精神文明的要求逐渐提升,对声乐艺术教学提出更高的要求,而情感表达则是推动声乐演唱质量不断提升的重要因素。从声乐艺术实际角度分析,优秀的声乐演唱可以有效的将演唱者的情感传达给观众,引起其对声乐艺术的的共鸣,感受艺术的美丽,同时还可以对听众认知以及发展产生积极影响。这就使得声乐演唱教学过程中,通过歌声将情感合理地表达出来,引起听众的情感共鸣成为教学的重点,而这也对声乐演唱教学改革提出更高的要求。
一、声乐演唱中情感表达的重要性
(一)保障声乐演唱的生命力以及活力
从实际角度分析,良好的声乐演唱质量是考评演唱者艺术素养的重要标准,具备生命力以及活力的歌声可以有效吸引听众的注意力。而情感表达则是确保声乐演唱质量的重要因素,考虑到不同声乐作品内容以及形式之间存在较大差异性,演唱者在需要对作评情感内涵进行深入分析,并在此基础上选择相应的情感表达方式。然而从实际发展角度分析,并非所有演唱者均可以有效诠释作品的情感内涵。由此,加强声乐教学中情感表达教学水平的重要性不断提升。
(二)提升歌唱艺术的感染力
声乐作品在实际演绎过程中对表现要求相对复杂,不同作品创作背景以及思想存在较大差异,这就使得演唱者需要对作品内涵进行深入分析与解读,并在此过程中融入自身感情,最终才能以情动人的目标。因此,在实际进行声乐教学过程中应注意引导学生不断掌握不同类型作品演绎中需要融入的感情,如在演唱节奏比较欢快的歌曲时,观众能够在语言互动和交流的过程中产生非常积极向上的情感,相比之下如果整个歌曲的节奏比较悲伤和缓慢,那么观众的情感体验也会有所区别。声乐演唱与情感表达之间的完美融合可以更好保障作品演唱的情感性,体现整个演唱过程的情感价值,这一点也是声乐演唱的核心要求和根本目的,演唱者需要掌握并运用恰当的演唱技巧声情并茂的演唱, 从而获得观众的认可和青睐。
二、声乐演唱教学中实现情感把握的对策
(一)重视歌词情感的把握力度
教师在实际开展教学工作过程中引导学生认识声音以及文字之间的联系性,明确歌词在推动声乐艺术内容丰富发展过程中发挥的推动作用,进而把握歌詞中的情感,表现出声乐艺术确定性以及细腻性等。教师在以及开展此方面内容教学过程中,应注意首先带领学生对歌词的情感内涵进行分析与了解,确保学生知晓词作者蕴含在歌词中的情感,并在此基础上对作品想表达的内容进行更深层次的认知与理解,随后调整自身的感情,为声乐演唱中的情感表达奠定坚实基础。
(二)加大对旋律情感的把握力度
教师在实际开展教学活动过程中应注意在引导学生歌词中的感情外,同时还应该认识到旋律在深化情感表达方面的重要性。从当前教学实际角度分析,学生很容易忽视旋律在情感表达方面的重要性。在声乐教学中,教师需要引导学生正确理解歌词和旋律之间的关系,还应要求学生自主分析和体验旋律中的情感,激发他们探索情感表达的积极性和主动性。只有对各类旋律了如指掌,并在二度创作时对其进行合理掌控和使用,才有可能恰当地展示和提升演唱的艺术效果。在对声乐作品思想情感进行表达时,旋律不仅是一种直白的表现方式,而且具有良好的烘托演唱氛围的效果。
(三)培养学生掌握情感表达方式
教师在培养学生掌握歌词以及旋律情感的能力后,应将重点转换至培养学生将歌词以及旋律结合并探索不同情感表达方式的能力,同时教师在实际进行教学过程中还应注意培养学生艺术想象力,搭配恰当的情感表达能力将作品情绪、情感等特征表达出来。教师在实际进行教学过程中可以通过引导学生不断提升自身艺术形象塑造能力实现完善心理活动以及表演的过程,同时在思想情感表达方式选择方面也可以利用艺术形象作为引导方向,最大限度地满足学生声乐演唱需求。
总结:综上所述,情感表达能力培养在提升声乐教学成效方面发挥着重要作用。教师在实际开展教学工作过程中应注意从歌词、旋律情感把握以及情感表达方式选择方面入手制定有针对性的教学策略,进而实现提升教学成效目标。
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