数字技术在现代平版画创作中的应用研究

张辉

湖北美术学院现代公共视觉艺术设计研究中心

在当今科技不断发展与深化过程中，数字化技术被广泛运用到各个行业中，同时，改变着人们的工作生活方式与思维习惯。人类已经进入了“数字化”的时代，版画一直也随着科技的进步而不断发展、更新，在版画艺术创作中也涌现了许多新的创作方法，拓展了当代版画的概念，发展出了以数字技术为代表的数码版画艺术形式。虽然数码版画迎合现代人们简洁、精确和高效的审美观念，但是数码版画并未能将传统版画中的材料特性工艺、印痕、所呈现的视觉魅力与触觉魅力很好地表现出来。在人们的生活中充斥着大量的、各种的视觉图像，如何在崇尚创新与发展的时代中使版画继续保持活力来寻求自身的发展，这使得艺术家对画面所承载的内容、创作理念的表达和创作思维延伸都提出了更高的要求。

本文的研究是在传统的版画创作中，通过辩证的思路引进数码技术，吸收优势的部分，将传统平版画手绘技术和数字技术有机结合，保留版画原有的艺术及美学特征，发展出具有时代特性的版画艺术形式，是在多维视野中对版画艺术创作思路的拓展，为版画艺术提供了新型的创作手段，促进版画艺术的发展。

一、平版画的革新与发展

版画本身就是伴随者工业文明的发展派生出来的产物，平版印刷从18世纪末期的石印术开始，已经演变为简便的预涂感光金属版和数字制版的胶版印刷技术。对于石印术发展出的传统石版画，西方在20世纪70年代就已开始使用现代胶印技术进行变革。版画的技法也随着印刷技术的变革而改变，平版画同样也随着石版印刷术的进步而产生了新的版材和技法。现在国内外已经形成了石版、金属版、预涂感光金属版（简称PS版）三大类平版画技法。版画离不开“版”这一媒介物，不同的“版”具有不同的特性，可产生不同的表现效果。预涂感光金属版作为平版画创作中的新材料，具有不同的物性特征，其感光制版的特性为平版画的技法不断地发展与更新提供了更为广阔的空间，通过版画创作工作者的不断尝试与研究，逐渐生成了版画创作的新语言。

二、数字技术在现代平版画创作中的应用

（一）国内外现状与发展状况

目前，国内、国际上利用数字技术在PS版平版画创作中的应用大都是采用原稿信息的采集、艺术处理，均以数字化技术的平版印刷工艺为主，其步骤首先运用数字化手段，利用图形、图像处理软件与客观物理视像相结合的方式处理好印前图像，然后菲林输出，后通过现代平版印刷方式完成图像的艺术创作，其并未充分对版画传统艺术特色进行保持与传承，画面呈现出一种机械化的冰冷质感。

本研究是通过数字技术与传统手绘平版画技术有机融合，可以弥补单纯的数字化图像制作所带来的“冷漠感”和“机械感”，将数码图像的虚拟手法与传统平版画的艺术语言、肌理的质感的表现融合到一起，产生独特的印痕，从而丰富和发展了平版画的艺术语言。

（二）数字技术在现代平版画创作中的具体应用

“技道并重”是版画创作的传统。制版材料和技法是版画创作中很重要的一部分，它作为版画创作的载体，不仅承载着艺术家的艺术思想和情感，还蕴含着独特的艺术魅力与时代气息。只有在熟悉掌握了媒介技术的前提下，清楚地认识各媒介的优劣势，取长补短，才能真正形成观念与材料的对话，并拓展和延伸版画艺术的本体语言。下文从技术手段出发，探究数字技术在PS版平版画创作中的综合应用技法及技术要点，通过简要地对制作过程及技术方法进行分析和阐述，其创作过程主要分三个部分：首先，在制作初期，运用了计算机图像图形处理软件对图像进行前期处理；其次，在图像输出后的菲林片上结合传统平版画手绘技法进行绘制；最后，应用现代平版胶印技术印刷。

1.前期图像的处理

为了能达到输出后的图像与手绘技法融为一体的目标，最终呈现出理想的画面效果，通常会将数字化图形、图像制作软件作为辅助工具应用到图像输出前的前期处理。从数字化图形、图像创作的规律来说，它的视觉基础一方面可以利用数码客观物象结合数字化软件处理图像，另一方面可以通过数字化软件在显示器当中模拟图像信息。在这一过程中，应在遵循版画艺术的美学特征的原则下，除了需要考虑通过计算机技术辅助模拟出艺术家心里的前期的意象图像外，更要考虑到为后期手绘技法的介入保留创作的空间，把握好它们内在的联系，同时，应注重作品的思想内涵以及内在情感的表达。数字化图像、图形处理软件有很多，人们常用的软件有Photoshop、CorelDraw、Illustrator等。在印前图像制作中通常可以分为：摄影图像结合数字化软件处理图像、电脑手绘绘制图像、手绘原稿扫描输入后图像再处理三种方式。

第一，摄影图像结合数字化软件处理图像是创作者需要将自己的构思在已有的图像基础上，利用图形、图像软件进行一系列效果处理，创作者可以根据需要自如地进行图像的剪切、复制、涂抹、修正，也可以应用图像变形、组合、叠加等艺术处理方式来辅助进行前期的图像制作。在这种超强的数字化技术下，能取得许多意想不到的效果。

第二，电脑手绘绘制图像其辅助工具主要是鼠标、数位版、触屏等，在特定的软件直接绘制图像，它如同传统意义上的笔和纸，具有灵活性的特点，同时，强大的处理软件为电脑手绘提供了大量的笔刷效果，可以很容易模拟出各种笔触的绘画效果，还包括可以制作出与自己需求相适合的特定效果的笔刷等，其强大的功能性和便捷性为图像艺术语言的拓展提供了更多的可能。

第三，手绘原稿扫描输入后再经过图形、图像软件来辅助绘制图像，也是图像输出前的一种处理方式。

2.图像输出后的绘制

第一，菲林输出。菲林输出属于印前技术，是将处理好的前期图像通过数字技术输出到胶片上，它是现代平版印刷制版中一个必需的工艺流程。由于现代平版印刷大都采用感光的方式制版，因此，需要一个透明的载体来呈现图像，黑色的、不透明的图像在晒版时起遮光的作用。那么这里所说的“透明的媒介”包括硫酸纸、胶片，其都可以用来打印图像。如果想获得高质量的图像输出最好的方式就是由制版单位的激光照排机、喷墨打印机等设备来完成。

第二，绘制。在输出的菲林片上通过平版画手绘技法进行绘制。其绘制的过程与传统石版画在“版”上进行绘画是一致的，在实践的过程中，合理、科学的绘制才能使二者形成互补互助、相辅相成的契合过程。手绘平版画技法可以为画面添加一些手绘的痕迹以及增加画面的艺术质感。

传统手绘石版画的基本技法是在画面上使用特种笔直接绘制，基底的颗粒感让绘制更加细腻，而特殊技法如水性材料绘画技法、油性材料绘画技法、转印技法、白底和黑底刮刻等可以为画面营造出特殊的绘画氛围，在肌理的处理上则可以利用各种物质材料和手段来进行辅助。在实际应用中，技法的互相叠加所产生的多变性和延伸性可以让画面效果有更好的呈现，也能够发现和组成一种新的语言和形成新的画面效果，这一过程是对图像进行绘画语言的探索，使作品具有多样化的视觉效果，也更加具有手绘的“温度”。

3.应用现代平版胶印技术印刷

现代平版画胶印印刷中主要采用的是PS版作为印刷版材，它的制版过程也是一个艺术再加工的过程，它的每一个步骤都影响着最终的画面效果。

第一，晒版。晒版通常是将画好的菲林片紧贴在PS版上通过真空晒版机进行定时曝光，晒版是一个技术工艺过程，也是一个艺术再创造过程，通过不同的曝光时间来形成不同层次的画面。根据其原理可以使用感光表现技法作为创作的一个手段，处理与调整画面，如多次曝光技法、实物晒版技法等。感光表现技法包括单版单次曝光和多版多次曝光，单版单次曝光是通过光时间的长短来控制画面的层次关系，多次曝光是将胶片上的图像经过两次以上不同时间的曝光呈现不同层次的画面效果。实物晒版技法是通过实物利用的不透明性直接将实物的形状、肌理等感光传递至印版上，只要在一定厚度内最终不妨碍实物紧贴PS版并能有效遮挡光线的材料都可以用来构成画面。

第二，显影。显影就是用碱性的显影液溶去曝光的感光层，形成版面的空白区。显影液的浓度、温度、显影时间三者相辅相成，作为绘画创作的显影原则是“宁不足而勿过之”，为下一步的处理留有余地。在显影的过程中如果强药水长时间显影会形成高反差画面，淡药水短时间显影会形成低反差画面，也可以通过局部显影调整画面层次。感光表现技法减版技法，在同一个已曝光显影后的PS版上通过修版液浓度的强弱来增减画面的层次，多色印刷技法以及修版处理等综合性的印刷工艺技法同样具有应用价值。

第三，修版。修版的主要目的是去除印版中不需要的层次、图像和脏点，稳定版面，显现图像暗部层次，利用修版重新调整画面。

第四，印刷。最后的印刷是通过平版胶印印刷机完成的，其印刷原理和石版印刷是一样的，通过间接的方式将图像的印迹经过橡皮布再转印到承印物上。印刷过程中需要定期将油墨用磨刀刮在墨滚上、调整墨色大小、清理版面、放取印纸、对版等。

三、结语

通过数字技术与传统平版画技法的有机结合进行创作，是数字技术作为平版画技法的重要补充，拓展了平版画创作的手段及方法。首先，在创作过程中，通过合理利用数字化技术高效的特点，促使创作者的思维更加开拓；其次，使得手绘技法与数字图像激烈碰撞，将材质、技艺和印痕这些重要的版画要素在图像中巧妙地融合，较大程度上保留了传统平版画手绘的“印痕美”和“印版味”；最后，也可以让作品拥有不同的视觉效果与触觉感受，不再是工业制品下冰冷的产物，而使作品具有“温度”与“灵魂”。

从发展的角度来说，此数字技术在平版画创作中的应用，是顺应时代的发展和要求，符合版画艺术个性表达与版画物性特征的表现，希望能促使艺术实践者在形而下层面的尝试和探索，在没有摒弃传统版画技法的同时，丰富版画艺术的表现力和拓展了版画本体语言的宽度。