浅析青春题材外国影视作品创作

郭嘉 浙大城市学院

近年来，影视文化作品发展极其迅速，其中青春题材影视作品作为一支生机勃勃的力量取得了不错的成绩，深受观众喜爱，尤其是青年观众群体。青春题材影视作品以其内容讲述对青春岁月故事的回望或记录校园生活故事，结合现代光影的技术，将观众带回青春岁月，或重返美好时光或弥补青春遗憾、时光倒流，引起观众共鸣。面对日益高速发展的影视文化市场，该题材外国影视作品创作也呈现激增态势，伴随众多新旧作品在国内的知名度提升，如《死亡诗社》《超脱》等电影，《性爱自修室》《怪奇物语》《凯莉日记》等电视剧，引发了热烈讨论。

一、青春题材的概念

青春题材多是将作品内容背景和视角放置于校园，讲述校园生活，记录青春岁月故事。学校是青春的生长发展地，承载多数人的青春年华记忆，沉淀着青春期的成长、彷徨、叛逆、喜悦、悲伤、美好，也记录着很多人年少的高光时刻，因此将主题置于校园，也最容易产生共鸣，触动观者情感，致使无论在国内还是国外，青春题材的影视作品都能受到广泛的喜爱。

青春题材的主要受众有以下几种人群：一是青春题材小说的忠实读者，二是有过类似经历怀念或者追忆青春、回忆学生时代的人群，三是正值青春年华、身处校园的青少年群体。创作者对于该类题材的主题把握和角色表现中，多倾向于围绕年轻人在青春期的一系列心理活动、情感内心世界，注重角色个体的生活体验。通常以高中阶段，或者大学时期即将步入社会的时间阶段为故事切入点，展现年轻人如何处理迷茫与彷徨，获得成长的过程。不刻意追求宏大叙事，往往选取和大众息息相关的热议话题和人物设定，以产生观众的代入感，增强情感表露效果。如在国产青春爱情电影《匆匆那年》中，讲述年近三十的陈寻回忆自己与初恋女友方茴的旧日时光，带“80后”们追忆属于自己的“匆匆那年”。外国剧情片《死亡诗社》，讲述了新来的教师基廷用看似离经叛道的教学方式，教会一群威尔顿的大男孩们反抗学校教育下沉闷的氛围、陈腐的说教，在带观众追忆学生时代的同时颇具教育意义，点名教学状态问题，引发深刻讨论和思考。

青春题材影视作品部分改编自青春文学，如国内由赵薇导演的处女作《致我们终将逝去的青春》、顾漫的《何以笙箫默》等，国外系列电影《哈利·波特》、系列电影《暮光之城》均改编自同名系列小说。影视作品可以带给受众更好的视觉冲击，不单单是文字带来的愉悦，因此青春题材影视作品如火如荼展开。

二、当前外国青春文学影像特点以及发展趋势

纵观当前作品，外国的青春文学在内容上更主张追忆青春、感怀青春时代，并从中获取对情感与生活的感悟或者有的作品可以起到一定的教育意义。如根据青春爱情小说《一天》改编，由安妮·海瑟薇和吉姆·斯特吉斯主演的同名电影《一天》，讲述作为彼此最好的知己的艾玛与德克斯特，却在青春的颠沛流离中次次擦肩，相遇又错过，该片细致的人物角色刻画，呈现出青春的聚散与约定，以及青春爱情的热烈与痴迷，让观众为之动容。

当代外国青春文学作品涵盖题材丰富，涉猎广泛，包括爱情、魔幻、科幻、校园等类目。广泛的题材面也促使影视作品的表现更加丰富，加之经验更为丰富，无论是电影还是电视剧，它们当中的佳作都收获了众多喜爱，斩获了大量票房和飙升的热度。其中青春文学佳作改编同名影视剧尤为突出，家喻户晓的魔幻青春文学改编系列电影《哈利·波特》就是极具代表性的案例，其将时间线拓展为哈利·波特从初入学开始延续到组建了自己的家庭，主线清晰，时间连贯，相对完整的展现了主角的整个成长历程。全系列的结尾，哈利与妻子送自己的孩子登上列车，去当年自己读书的地方上学，当初在学校里互不待见的同学也来为孩子送行，像是回到了起点，让观众在结束了一段青春的回顾之后，不由期待孩子们的青春又会是怎样的精彩。

此外，教育题材的影视作品也为观众们留下深刻印象，如由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯领衔主演，脍炙人口的经典老片《死亡诗社》，讲述20世纪50年代美国一所私立高中的故事。影片中封闭的应试教育与自由的基廷先生形成鲜明对比，学校和家长给孩子们普遍灌输的“唯分数、唯升学率、唯名牌大学”价值观，而基廷先生则引导学生换一个角度看问题，提出“诗，美，浪漫，爱，这些才是我们生存的原因”的观点。抛开惯例照本宣科的教学方式，基廷先生打碎制约青春的桎梏，带领正值叛逆的年纪的男孩们走进文学的殿堂，领略诗歌的魅力。除此之外，学校明面上的束缚压制和学生们私下戏谑的反抗，以及最终尼尔无法抗拒父亲对于自己梦想的禁锢，选择极端的方式终结是影片另一对比冲突，不由让观众联想到：什么是人生，什么是青春，我们又该如何对待青春？影片对于教育体制的深刻反思和对青春与自由的呼唤，使其在众多外国青春题材影视作品中当仁不让成为经典之作。

借助银幕的力量，许多外国优秀青春文学题材被更多人熟知，焕发新光彩。与此同时，近年来外国流媒体播放平台的原创青春题材影视剧也称得上佳作频出，虽然不是作作皆良品，但总发展趋势向好。如Netflix出品的英国青春剧《性爱自修室》，讲述母亲是一名性治疗师、不善社交的高中生欧蒂斯和机智聪慧的“坏女孩”梅芙联合，专门处理同学们在性方面的各种问题。该剧选材大胆，不避讳直击青春期少男少女对于性知识的好奇心，以及专业性教育一定程度上不足的敏感问题，刚出炉就被网友们热议，称为是“实诚”的作品，斩获豆瓣9.1、IMDb8.6、烂番茄90%新鲜度的好评。由此可见，青春题材作品都不断刷新着网络剧或电视剧播出的成绩。

借助诸如Disney+、Netflix、Amazon、Hulu、YouTube等流媒体平台的迅猛发展，青春题材影视作品有了更为广阔的空间，不少作品也敢于发声，着眼于一些时下热点的青少年成长问题，或将教育话题搬上荧幕开诚布公，触及教育体制下的潜藏问题，引发大众的讨论与思考。

三、外国青春题材影视对国内同题材影视作品可供参考之处

中国青春文学主题主要围绕青春、校园、理想、爱情、友情等几个方面，背景大都不过分脱离校园。该题材国内影视创作曾在2014—2016年出现过一个高潮，作品众多却不乏充斥着暴力、出轨和堕胎等情节，夸大消极与控诉的情节背离了现实中青春该有的美好，形成较大反差，不太利于宣传积极向上的价值观。这也是不少同题材外国影视作品所存在的问题，通过校园与社会的对立来塑造对校园的怀旧感。因此也需注意在成长和奋斗立意层面多加关照。

此外，贴着“青春标签”的外国影视作品剧情中大都脱离不开关注青涩懵懂的恋情，虽然贴近年轻人对于情感表达的需要，但容易导致千篇一律的剧情设定，甚至有时会无意识造成剧集冗长，情节发展拖沓，造成观众的观感疲劳，降低观众兴趣。国内同题材影视剧在创作过程中，也应避免出现此类现象，不止于“谈情说爱”，可以多讲述青春奋斗的刻骨铭心。如今国内青春题材影视作品的创作中，选角时难逃对于演员颜值的过分关注，相比之下稍显忽视了演技与实力。长此以往，“唯颜值论”与“唯流量论”的出现、“颜值排名”的状况容易致使青春影视作形成美颜风气，暗藏危机。演员外貌美观一定程度上会给观众带来更佳的视觉效果体验感，但不能过度依赖颜值来弥补演技的缺失，选择契合角色本身的演员才能达到更好效果，就好比将卡西莫多的演员化妆成英俊潇洒的人物是毫无意义，偏离原本设定的。“全明星阵容”可能会带来高收视率，但不一定能带来对剧本的完美呈现。不能说“演的好不好不重要，有颜值就足够了”，演员自身具备过硬的实力才能对影视剧作品、对角色本身有更好的诠释。

同时，在感怀青春，追忆似水流年的同时，教育意义也是青春文学题材影视作品可以纳入考虑的方面，不能为了追忆而“追忆”，光打感情牌。如外国电影《超脱》《死亡诗社》《放牛班的春天》等，皆通过讲述师生间的故事，呈现教条与自由的对立，大人与青少年思想的不同，引发观者对教育体制的反思，什么是真正的教育，如何培养学生们的独立思维、创新思维。青春与教育常常是会互相产生联想的话题，无论是青春题材的文学作品还是影视作品在内容方面都和教育有千丝万缕的联系，尤其是教师对学生的影响，如《哈利·波特》中校长阿不思·邓布利多对学生有独具一格的教育方式，并且尊重重视孩子们的想法；《放牛班的春天》中音乐老师克莱门特·马修因材施教发掘了孩子们对音乐的兴趣。该题材的影视创作不仅仅只是艺术文化作品的展示，还应该承担社会责任，得到社会认可，在社会需要的方面起正向引导作用。那么如何在这个信息高速传播，数据爆炸的时代，借助影视剧作品探究教育现状、对教育事业产生有利影响也值得多加关照。

我国正处于高速发展时期，较之于外国青春题材影视作品采用魔幻类型，虚构框架，我国的同题材作品可以更多选用现实参照，以期达成对社会效益与经济效益的双重考虑。现实题材更像是一面镜子，一盏明灯，通过呈现真实故事照亮青春成长的道路，让观众感受到青春奋斗的力量，“青春因奋斗而刻骨铭心”。鉴于受众多为年轻群体，青春成长的故事更加需要真正有力的价值内核作为依托，影视作品应该以喜闻乐见的方式传递正能量和正确引导年轻一代成长的价值观。国内青春题材影视作品创作可以立足时代发展洪流，又凝聚青年一代的奋斗热情，展现我国青年承担记录新时代、书写新时代、讴歌新时代使命的风采，反映新风貌，以打动观众，真切可感，产生共鸣，真正意义上的触及心灵。

虽尚且存在不足之处，但不完美意味着有更大的发展空间，无论国内外，青春文学在走向主流，青春题材影视作品都在探索中成长，前路明朗。