镜头语言在电视摄像中的艺术应用与策略探析

刘超 北京广播电视台

一、电视摄像技术中的镜头语言理论概述

出于创设良好节目效果，优化观众观看体验的目的，在开展电视摄像活动的过程当中需要对镜头语言加以合理运用，以满足多样化和个性化的需求。例如，在开展直播活动的过程当中，需要利用镜头语言技术对特定场景加以创设和展现，在非现场直播当中的场景则需要摄像机基于不同位置的机位对物体进行多角度拍摄展示，尤其需要展现出立体效果的拍摄过程更是需要用到各类镜头转换。后期剪辑与内容拼接作为电视摄像活动的重要步骤，也需要基于观众体验对镜头语言表达加以调整。总之，为了提升电视节目创作效果，优化观众观看体验，在开展电视摄像活动的过程当中，需要综合利用多样化的镜头语言，避免单一镜头和单一视觉的出现给观众带来疲劳观看体验。

二、镜头语言用于电视摄像活动开展的必要性

（一）控制视觉节奏

在进行电视节目摄像的过程当中，借助带有差异性的镜头语言来实现画面转换，同时通过对视觉节奏的调整改变播放速率是优化观众观看体验，避免产生视觉疲劳的重要方面。随着多媒体技术的深入发展，影视作品市场呈现出多样化的发展特征。在此背景之下，观众对于电视节目要求更高，为了满足观众精神文化需要，就需要编导及摄像等工作人员为电视摄像融入更多创新性因素。例如，将分画面的形式融入电视节目播放当中，这一创新形式被广泛应用于春晚以及各类演唱会等各类摄像活动当中，并取得了相当的成功。

（二）加强内容叙事性

观众在参与电视摄像作品观赏的过程当中具有着极大的被动性。电视节目画面由电视摄像导演以及摄像来设计决定，然而电视摄像导演及摄像在审美和设计理念方面具有着一定的局限性，难以满足不同观众群体的精神文化需要。因此，为了解决这一问题，就需要在开展电视摄像活动的过程当中，在内容以及设计形式等诸多方面为其融入诸多创新性因素。例如，在制作美食节目当中，导演通过画面切换的方式将不同的美食以及其各自的制作方法呈现在观众面前。既使得内容的叙事更加完整，也可以在画面转换的过程当中带给观众以更多的新鲜感。在创设良好情境的过程当中，引导观众融入其中，获得良好的情感体验。

（三）满足观众需求

电视节目制作的最终目标在于满足观众的各类需求，那么在开展电视摄像活动的过程当中，就需要融入观众群体的意见和建议，观众视角也应当成为镜头语言选择与设计的构成要素。在此基础之上，为观众创设身临其境的节目氛围，从而使得观众在参与节目观看活动的过程当中能够获得良好的情感体验。为了满足这一需求，就需要综合利用多样化的镜头语言为观众展示多彩的视觉效果以及画面欣赏，以满足观众群体个性化的需求。这一观念在竞技类电视节目摄像和播放当中应用较为广泛和成熟。通过画面切换对比赛场景，现场观众表现以及评委解说表情等多方面加以展示，更能够调动起观众参与竞技活动的积极性，与观众在情感等诸多方面产生共鸣。

三、镜头语言的技巧性要求

（一）满足观众需求

1.镜头语言方案需要满足观众需求

电视摄像作品以及镜头语言应用的成功与否需要基于观众反应以及情感体验来判断。观众在观看足球体育以及竞技类比赛活动时的表现与浏览新闻事件时的反应完全不同，相对来说，其更加容易沉浸于体育以及竞技类比赛电视节目氛围当中，表现出极大的兴趣和积极性。而这与镜头语言应用的多样化密不可分，这提示我们在进行镜头语言方案设计和应用过程当中应当充分考虑观众需求，在画面切换时做到主次分明，避免重复性。

2.以群体角色和场景为基础设计镜头语言

在电视摄像活动当中，群体角色以及场景作为镜头语言的主要表现对象对其设计和应用产生着关键性的影响。以群体角色和场景为基础对镜头语言加以设计，可以保证电视摄像活动开展的专业性。例如，在拍摄话剧舞台类电视摄像节目的过程当中，需要基于合理展现群体角色及场景的需求，在主次分明原则之下利用全景镜头对舞台场景加以展现，选取合适的位置和角度对群体角色特征加以展现和凸显。其中在利用镜头语言对场景加以展现的过程当中，应当服务于突显人物形象特征，渲染故事氛围。

（二）营造强烈对比性增加内容深刻性

1.艺术镜头的插入时常会丰富画面的播放效果

插入艺术镜头，形成强烈的艺术反差效果有利于营造戏剧化氛围，突出主体内容。例如，在2001 年申奥会上，我国作为申报奥运会举办方之一，在最后宣布结果时镜头给到了乔，在摄像机面前，全国观众跟随乔一起发出激动人心的欢呼，充分展现了全国人民对于申奥成功的期待和兴奋。同时，镜头面前又出现了日本代表落寞的神情，两相对比之下便增强了画面的高级感。利用反差效果更凸显了中国申奥成功这一主体事件所带来的影响 。

2.灵活运用空镜头

空镜头更多的会被应用于新闻类的节目播放当中，因此相对于其它技术来说，它的运用技术是比较成熟的。而空镜头更多的被应用于节目开头部分，营造出更多的氛围感，这样的做法是非常可取的，可以在节目开始引起观众的观看兴趣，给观众留下思考和想象的空间。由远及近的视觉效果播放，这样就使得观众会有一种新鲜的体验，能够更好的接受枯燥的报道，对新闻的兴趣愈发热烈。新闻报道与宣传活动开展的主要目的在于引发民众透过社会现象，找寻社会发展规律，揭示人类社会本质，找到合理处理社会矛盾，提高社会发展水平的发展道路。因此，空镜头这一拍摄艺术形式的应用可以充分满足新闻报道的目的和需求。

3.科学利用摇镜头

摇镜头对于拓宽观众的观赏视野，强化角色张望效果有着积极的促进作用。因此，可以将摇镜头合理应用于电视摄像活动开展过程当中。一般来讲，摇镜头都是利用推拉摇的技巧方法，根据纵轴方向的结构水平进行拍摄，几对于拍摄的稳定性有着极高的要求。因此，在利用摇镜头时拍摄者应当始终保持谨慎性。从而精准无误的找到合适的拍摄位置和角度，使得画面在非绝对稳定的前提之下，能够保证连贯性和丰富性。在融合跟拍镜头进行拍摄的过程当中，应当在一定程度上规避主观性因素的影响，合理确立跟拍镜头与画面位置的关系，从而保证拍摄画面的连贯性。

（三）拍摄的后期制作

1.前期拍摄与后期制作具有着相同的地位

在整个电视摄像活动开展过程当中，前期拍摄与后期制作具有着相同的地位，二者相互配合，共同对电视摄像效果产生重要的影响。一般来讲，就二者关系来看，前期拍摄往往可以为后期制作提供大致方向，在后期制作过程当中对前期拍摄的内容利用镜头语言技术进行补充。从而在丰富电视摄像内容的基础之上融入精湛技术的支持，优化拍摄效果，更好地满足观众观看的需求 。

2.对电视摄像特色进行创新

自改革开放以来，物质生活水平的提高使得群众在精神文化方面提出了更多更高的需求。多媒体技术的发展极大地推动了电视节目的制作，多样化的电视节目满足着群众在不同方面的精神文化需求和情感体验。在此过程当中，观众需求呈现出多样化和个性化的特征。那么，电视摄像工作者在开展电视摄像活动的过程当中，如果一味的照搬照抄，故步自封，则难以满足观众需求。因此，需要对电视摄像特色进行创新。在对先进技术加以充分利用的基础之上，多方考察观众需求，将其融入电视摄像前期拍摄与后期制作活动当中，为电视摄像节目融入符合观众需求的创新性因素。

四、结语

在电视摄像活动开展过程当中，对镜头语言技术加以合理应用，对节目制作成果集播放效果产生着关键性的影响作用。因此，本文主要对将镜头语言技术合理应用于电视摄像活动当中的举措进行了细节化的探讨。熟练应用高端镜头拍摄技巧不仅可以在更多层面上满足观众多样化和个性化的审美和观赏需求，同时也可以综合提高节目的制作效果。在对镜头语言技术加以合理应用的过程当中，应当基于节目类型加以合理选择，同时将观众的个性化需求融入其中。只有满足观众的需求，认清定位，电视节目才会越做越好，而这需要各位电视人共同努力，共同进步，为同一个目标奋斗。