黄河文化视角下山西民间布艺的文创产品设计应用

吴白莹 运城学院

黄河流域拥有着丰富的文化历史底蕴，造就了黄河流域一带风格特征显著的传统民间艺术，其中的山西民间布艺也更具地域性特征，包含着显著的传统文化与民族气息，是当代传统民俗文化的重要载体。将山西民间的布艺文化与文创产品相结合，有助于布艺文化的进一步传承，让更多人了解到这一特殊的历史文化产物。

一、山西民间布艺文化的历史渊源

黄河流域是世界古代文化的发祥地之一，自古以来就是我们中华民族文化的摇篮。原始社会就已经有人类在这里从事生产活动，十万年前生活在山西的“丁村人”就是例证，最早可追溯到母系氏族社会时期。黄河流域曾孕育了从夏、商开始算起到西汉、东汉、隋、唐、北宋等朝代，同时在这一带也产生了许多反映中华民族智慧的经典文化著作和标志古代文明的科学技术、发明创造以及文学艺术等。黄河流域的布艺就是在这样的文化氛围中产生，并达到了其他任何地区布艺文化都无法企及的高度。

二、山西民间布艺的功能

民间布艺具有其他艺术作品中所没有的独特魅力，是一种较为特殊的艺术表现形式，在文化传播的过程中始终占据着一定的地位，其表现出顽强的生命力，同时也代表着民间传统文化的精神。

（一）审美功能

山西民间布艺的种类五花八门、造型千姿百态，具有浓厚的地域特色，这些民间布艺在进行制作时会根据产品受众不同而产生不同的审美功能。黄河流域的手工艺者本身都是生长于村庄中的普通工艺制作者，他们所制作的布艺品上各式各样的图案包含着不同的祝福之意。正是这些美好的寓意赋予了这些布艺品独一无二的美，为它们增添了更多的传统民俗文化内涵［1］。

（二）实用功能

人类创造物品的行为都是基于人类本身的需要，是为了满足人们想要达到的某种目的而进行的创作。古代人民生活方式单一，且忙于生计，因此传统民间布艺本身的特质更多的是实用性功能。小型布艺有香包、绣花鞋、鞋帽、挂件，中型布艺有耳枕、虎头枕、背包、挎包、服装，大型布艺有门帘、被面等，这些民间布艺为生活各个方面提供了实用功能。民间布艺创作者大多是一些农村的劳动妇女，她们利用闲暇时间制作一些具有实用功能的服饰用品，有着浓厚的民俗特性，集实用性、趣味性与观赏性为一体，它寄托了劳动人民对美好生活的祝愿和盼望，是一种淳朴自然的情感体现，真挚而不造作。

三、山西民间布艺文创产品的设计原则

（一）山西民间布艺文化深度融入文创产品设计

人类对美的认识最初始于对图腾的崇拜以及神话传说，逐渐演变到对生活中常见动、植物的观察理解以及人生价值的体悟，反映出人们的各种愿望和祈祷，最终形成大众熟知的民俗文化。黑格尔在《美学》中说道：“东方所强调和崇敬的，往往是自然界的普遍的生命力，不是思想意识的精神性和威力，而是生殖方面的创造力。”生活中的蛙在大自然中较为常见，且产子较多，被人类赋予了生殖崇拜的寓意，在山西民间布艺中经常能看到蛙的踪迹，承载着多子多福的吉祥意义。以植物中的石榴为例，它也拥有同样的含义，在对石榴这类文创产品的设计中可以采用更加自由的方式，考虑石榴生长形态的自由奔放，图形中可运用更加随意的笔触表现特性，在篇幅中添加更多圆形的点缀可以保留它具有的多子多福的意味，增加设计时的整体意境。山西民间布艺发展历史悠久，是广大劳动人民的精神依靠，在与文创产品进行结合设计的过程中，绝对不能将传统文化抛之脑后，它是民间布艺与文创产品进行结合的一大核心，也是区别于其他文创产品的最大亮点。

（二）山西民间布艺传统造型的创新设计

在山西民间布艺造型中存在着现代艺术所需要学习的许多传统元素，黄河流域的布艺品所具有的生动形象、质朴等特点，是能够体现出传统手工艺者技艺精湛以及工艺品富有艺术价值的重点所在。只有将黄河流域的布艺研究透彻，才能更好地将它所包含的造型元素运用到文创产品的设计中。与此同时，民间布艺的传统造型也应当进行创新，使其更加符合现代社会的审美需求，符合现代人的思想和审美观念。在创新的过程中应当保留具有历史意义与丰富内涵的独有造型和传统特征，根据不同造型风格，将它们匹配到合适的文创产品中，从而使山西民间布艺得到进一步推广。

（三）山西民间布艺元素与现代流行趋势结合

民间布艺元素与现代流行元素相结合是现代设计的主要趋势。以色彩为例，将山西民间布艺中所拥有的色彩与现代社会流行色彩进行一定比例上的融合，可以使传统元素焕发新的活力，如山西民间布艺大多选用饱和度极高的鲜艳色彩，对比强烈，为了能够符合现代市场的潮流，应适当降低原有色彩的饱和度，如当下较为流行的莫兰迪色，或者借鉴国际常用的潘通色卡等方式，减少颜色之间的反差，这样的色彩更容易被现代人所接受。

在构图方面，山西民间布艺大多追求对称、平衡等特征，更注重图像完整性。在对民间布艺进行创新时，可以将原有的传统元素进行重组、夸张、变形，利用现代的构图方式进行更深一步的改造，使其元素既保留了原有的传统内涵，又具有现代风格，更加符合时代潮流的需要。传统文化的特殊元素体现着这个地区的区域性传统文化特征，可以按照更加现代化的组成方式，使其融合传统与现代，进而更好地融入市场中［2］。

四、山西民间布艺文创产品的应用

随着时代的发展、技术的提升，文创产品的种类也越来越丰富，涉及生活的方方面面，其中综合材料、动态插画、3D打印和虚拟现实等新兴技术的介入对文创产品的推广有着积极的推动作用。

（一）在静态文创产品中的应用

在研究现有资源的基础上，我们应积极、全面地对作品进行分析和研究，深入挖掘这些民间布艺的精华。我们可以向现代工业产品靠拢，做一些适用于现代人的产品，如名片夹、手机袋、钱包、化妆包、发饰、首饰、壁挂等，最大限度地寻求盈利空间，找到一条具有本地区特色、适合市场需求的布艺文化之路。例如，山西民间布艺中，布老虎等布艺玩偶多为三维立体形态，先根据基础结构将其转化为二维平面，参考二维图案在设计时使用的方法进行操作，进一步将三维立体元素本身进行变形后，将其3D产品打印出来；也可将设计的元素转化为数字建模直接应用于更多的文创产品设计中，这样诞生的文创产品本身可以突破传统布艺的传统造型，更符合现代审美。只有与现代技术结合起来，不断地进行发掘，才能诞生更丰富的现代文创产品，在科技不断进步的当下，熟练运用科学技术更有助于文创产品的外销。

（二）在文创产品动态展示中的应用

计算机技术的飞速发展以及VR和AR技术的不断进步，使文创产品的互动性得到大大提升，近些年各大博物馆、展区、文化小镇等对于此类技术的引进已经非常普及，人们通过手机、电脑对互联网的访问频率提高，对于这种虚拟现实技术的发展也起到了促进作用。将文创产品与制作成动态插画嵌入宣传平台，使相关文创产品被更多人了解、喜爱，进而更愿意体验、传播。山西民间布艺造型大多拥有其独特的内涵，如在山西省东南部黎城县的黎侯虎，人们耳熟能详，在当地的民间艺术中有着赐福、镇宅、旺财、保平安的寓意，被称为“中国第一虎”。黎侯虎集黎城民间手工技艺的精华为一体，集中体现了当地民俗文化的精髓，从剪裁、拼贴、缝制，到内部的填充，再到五官的镶嵌都非常精细，体形较为粗胖，恰恰形成了敦厚、健壮的形态，这使得黎侯虎在威武之余又不失憨态，小孩子们不至于望而生畏，比较符合儿童玩具的要求。制作时，可以将其转换为VR的形式，一方面可以对布艺制作的传统技艺进行普及，另一方面关于色彩、材质、造型、技艺等方面创新过程的交互体验，也可以让人们对于创新有更深入的感受，它与传统的感受不同，现场体验的沉浸感更加明显。

布艺文化作为一种独特的民俗文化，还有许多内容等待我们更深一步研究。在不丢失本土地方特色的前提下，研制开发能满足不同消费群体的文创产品，开发民间布艺的实用价值，并凸显民间布艺的个性，将布艺文化推广出去，使更多的人能够了解这项优秀的传统手工艺，找到一条适合市场需求的民间布艺与文创产品结合的创新之路。