高温颜色釉在现代陶瓷艺术中的运用

欧阳中华

（景德镇陶瓷民俗博物馆，景德镇市，333000）

1 高温颜色釉的艺术形式风格

高温颜色釉以丰富绚丽的色彩、清亮夺目的光泽、独树一帜的表现形式和窑变、釉变、流变三者合一带来的肌理效果被越来越多的陶瓷艺术家所青睐。笔者暂且抛开高温颜色釉本身在材料运用上的物质属性，从陶瓷装饰艺术的内在精神层面去探求分析其应用形式。目前，高温颜色釉的艺术形式风格大致分为一下几类：

首先，关注高温颜色釉本身，注重高温颜色釉的自在自为，应用形式色彩与造型完美结合，体现高温颜色釉本体的材质特性，这种形式笔者归为高温颜色釉陶艺形式，标志着现代陶艺家对高温颜色釉本体语言现代转型的积极介入，形成的新形式与符号更具现代气息，高温颜色釉的陶艺形式为学院派教师和青年陶艺家所广泛运用，他们将高温颜色釉以个性化的艺术语言融入到创作当中。比如在创作敦煌壁画中大量采用，因为高温颜色釉的流动性，不确定性能表现敦煌壁画的风蚀效果和苍伤感，以及历史的沉淀感。这类创作一般是要求一次性高温烧成，不做釉上二次创作，这个难度则极高，对创作者的艺术造诣和对高温颜色釉的了解要求很高。

再次，传统中国画风格表现是陶瓷艺术家进行作品创新而不脱离传统文化韵味的方式。追求自然天成，表现东方文化特有的诗画意境。笔者称为中国画形式，创作者用各种色釉作为绘画色彩颜料来使用，或用不同的颜色釉作为底釉，这对陶瓷工艺掌握和艺术造型能力提出了很高的要求。它既为传统文人瓷画寻求新的出口，突破传统陶瓷绘画材料的局限性，又使当代陶瓷绘画成为一种动态的发展过程，能够不断承载当代文化精神与主题。高温颜色釉以中国画形式进行创作，是高温色釉在当前陶瓷艺术表现的主体形式。在高温颜色釉作为底釉烧制成功后，艺术家会根据底釉呈现的自然效果、意境、留白等情况再斗彩，斗彩可以新彩、粉彩、古彩、红绿彩等等釉上工艺，这是现代高温颜色釉在陶瓷艺术中的运用较为广泛的手法之一。因为这个原因，景德镇很多卖瓷胎的作坊也特意烧制很多高温颜色釉瓷板、镶器、瓷瓶，供陶瓷艺术家选择购买，有现成的瓷胎这就降低了创作者的难度。

2 高温颜色釉的形、色、意

高温颜色釉的表现在中国陶瓷史上，自越窑青釉褐斑以来，丰富多彩，自成一个体系，宋元钧釉、清代窑变都是其中的名品。花釉大多无形，是纯粹的釉色表现，其意向似是而非，一直为大众所喜。但高温颜色釉亦难控制，自古多寄希望于天成，精品难求。近百年来，科技的进步，极大提高了釉色烧制的控制水平，也因此吸引了大批陶艺家从事高温颜色釉创作，成为争相表现之事。高温颜色釉敦煌瓷画作品，是令人惊艳之作，高温颜色釉表现敦煌题材其作品有过人之处，首先是对丰富多变的高温色釉的有力控制，釉色绚丽而不艳俗，多变而不混乱。其次是作为陶瓷艺术家的坚韧意志，其作品成功的背后，是无休止的反复实验的苦功。所试之釉片难以斗量，所作之失败作品也难以记数。其三是出色的美术素养，尤其是在如何用色釉表现敦煌题材的方法与手段上，显现出能力和智慧。高温颜色釉表现的敦煌壁画与形、意、色之间的统一和超越的高度。高温色釉难以言说的釉色、釉质之美，所显现出的一种如宇宙星空似的博大、浩瀚和自由的魅力，使之产生一种超越题材的视觉体验，一种新意油然而生。用高温颜色釉来表现出整体灵动复蕴 古质，疏宕而沉着，敷色也极为和谐高明，用高温颜色釉的特性表现出作 品一些脱色、残破，尽量让它保留原 有的韵味的基础上，加以大胆创新。

很多艺术家接触高温颜色釉这样一种绘画语言以来，总觉得它便是像是这妙人般灵性非凡的，有着自己的脾气，具备着不被世俗拘泥的性格与脾性，看似能管控住它，却又不能强迫和束缚着它，带着天然的灵动与不羁，这是它与生俱来且与众不同的。而随着窑火的炙烤，也呈现着它千面的性格，亦是张扬，亦是温润，亦是古怪，却都妙趣横生，独特灵动。敦煌瓷画创作的实践正是通过这样一种灵性的绘画语言来表现，而在这个不断学习的过程里，陶瓷艺术家寻求着如何与它相处，学着如何让思想与之共生，探索着如何运用这独特的绘画语言来承载艺术思想，也不断在挖掘着其灵性不拘的更多面，追求高温颜色釉的形、色、意的境界。

3 高温颜色釉绘制敦煌壁画中的艺术效果

“瓷”温润清雅，但通过不同的高温颜色釉表达，就多了一些玩味和张扬。敦煌文化古老厚重，两者的连接很微妙，瓷画中颜色釉用独我的叙述方式表达着敦煌故事。瓷画创作中高温颜色釉是自由的，不太规则的，但是需要主动的控制和总结。颜色釉作为艺术语言为创作内容服务，不再显山露水的表达烧制的好坏，工艺是工具而不再是主体，内容与情感才是艺术作品打动人的地方，无论是形式或内容，服务的终究是画面本身，当代瓷画的语言回归表达者，回归到独立的艺术门类中去谈。创新力和精神的支持才能推动瓷画的成长，自然肌理的说服力更需要创作者合理的运用， 当代瓷画需要一张有原创性语言的名片， 这种语言与敦煌壁画被自然风化的痕迹很像， 因为自然感才是最难描摹的状态。

敦煌艺术经历千年的时光洗礼，展现在我们面前的佛像依然庄严肃穆，令人惊叹。釉层的厚薄、流动性、发色性、釉料的色彩搭配等因素均会对瓷画的形成和演变产生不可控的影响，创作中必须反复推敲和不断斟酌，要想达到预期的效果，需不断地实践，去改变，去突破。根据已出窑作品的画面所呈现效果，除了要注意釉料外，遒劲有力、行云流水般的线条能让画面变得生动形象，也能让作品禁得起反复观看和推敲，更具生命力。

千年的历史、厚重灿烂的中华文化，造就了敦煌多彩的艺术呈现形式，高温颜色釉与敦煌壁画二者的融合使得瓷画开创出全新的篇章。瓷画上的敦煌既是对敦煌壁画又一次生命的点燃，亦是对深厚文化底蕴的再一次解读。画面的布局、线条的勾勒、颜色的配比、氛围的营造，每一步都需反复斟酌且一丝不苟地完成，这不仅是一种艺术素养的追求，也是一种对于历史、文明的敬畏。而窑火最终给予的回报，那一幅幅壮美秀丽的瓷画，便是对创作者们严谨态度最好的馈赠。

4 以高温颜色釉为底釉的斗彩艺术

以高温颜色釉为底釉的斗彩艺术被称之为中国画形式，创作者用各种色釉作为绘画色彩颜料来使用，或用不同的颜色釉作为底釉，烧成后它那梦幻的色彩，绚丽的效果，构筑了高温颜色釉丰富的语境，作者根据窑火天成的意境，在结合自身的艺术造诣在此基础上做彩作画，这类陶瓷艺术创作当代非常流行，备受长作者的喜爱，也得到收藏家的青睐。以高温颜色釉为底釉的斗彩艺术很广泛，可以运用新彩、粉彩、古彩、等等工艺。画面题材也众多，可以绘制高意境的大自然的山水；可以描绘喜闻乐见的社会人物形象；还可以创作花草中的虫鸟；还可以点缀水中的鱼虾。以高温颜色釉为底釉的斗彩艺术是现代陶瓷艺术化的突破创新，为中国陶瓷艺术增设新样式。