蒋 升
(蒋升艺术馆 江苏 宜兴 214221)
宜兴紫砂壶以其特殊的魅力吸引着海内外广大的壶艺爱好者、收藏家,他们对紫砂壶一见倾心、爱不释手。而紫砂壶之所以如此受人推崇,与它的紫砂之道有着莫大的关系。所谓紫砂之道,即包含了它的泥料、工艺、造型、装饰、文化内涵、人文底蕴等。
俗话说“天下紫砂出宜兴”,紫砂壶以江苏省宜兴丁蜀紫砂最为正宗,它的材质独特、工艺精湛、造型卓雅,装饰富有浓郁的文化内涵和雅趣意韵,因而被誉为陶中奇葩、国之瑰宝。
精美雅致的紫砂壶,虽然采用的原料是紫砂泥,但是这种泥料来自矿石提炼而成。目前这种特殊的矿石仅宜兴黄龙山一带才有,所以宜兴紫砂才会独一无二,冠绝中外。紫砂泥别名叫“五色土”,因为它可以烧制出不同的颜色,呈现出五颜六色,丰富了紫砂壶的壶型款式。矿层不同、成分不同,泥料也有着细微的区别,加上不同的烧制环境、烧制温度等,成品紫砂壶的颜色姹紫嫣红,好不美丽。
“凤舞九天”采用朱泥制作。朱泥在众多紫砂泥中是比较稀有的一款泥料,烧制后颜色呈朱砂色,美不胜收。可以从作品中观察到壶器表面颜色光亮润泽,就像有一层哑光一样,泛着光泽。经过泡养后,颜色更亮,这也是人们偏爱紫砂壶的原因之一。
紫砂壶的成形工艺是一个艰巨而繁琐的过程,而紫砂的魅力也正蕴含在从矿石到艺术品的转化过程中。传统的制壶技艺是无数紫砂艺人智慧的结晶,并且被完好得保留下来,而且一代一代传承至今。可以说传统手工制壶是一场精妙绝伦的技术盛宴,一件紫砂壶作品成形需要经历几十道复杂的工序,需要紫砂艺人有着精益求精的高超技艺,更需要有一丝不苟的匠心。
数百年来,紫砂壶作为一种文化传承,在发展过程中,涌现出了各式各样的经典壶型,可谓壶态百千、经典不朽。目前紫砂壶大致可以分为光器、筋纹器和花器3大类,并且每一类都有着它自己独一无二的造型特点。光器,顾名思义,就是素面素心的造型,讲究的是点、线、面的结合;筋纹器是根据植物的曲面特点进行模仿设计,追求的是神似;花器就是仿造自然界中的动植物形态进行造型设计制作,讲究的是形似。它们各具特点,共同构成了姿态万千的壶艺世界,使得紫砂壶的造型和款式纷繁,可以满足大家不同的审美品味。
图1 “凤舞九天”壶
“凤舞九天”是根据民间神话故事中的"凤"的形象来设计的,这里有着笔者大胆的臆想和天马行空的想象力,使得作品呈现出了一幅飞“凤舞九天”的大气磅礴之感。凤在人们心目中是瑞鸟,是天下太平的象征。这样的神话瑞兽形象引入到壶中,使得紫砂壶的造型一下丰富起来。笔者巧妙地运用了曲线的变化,使得凤鸟的形象在壶面上清晰地显示出来,凤凰的尊贵与美好形象也被演绎了出来。
作品的壶身呈扁圆形,周身圆润饱满,曲线条将壶身轮廓清晰地勾勒出来,美观大方。壶身中间通过四条优美的筋纹线,以及美丽的铺砂装饰,展现了凤凰优美耀眼的羽毛。壶嘴做凤头,壶盖上塑有一只抽象的小凤作为壶钮,巧妙而大胆的艺术组合,给人以美的享受。壶把做提梁造型,圆圆的提梁造型和壶身的扁圆造型相似,两者之间相辅相成,不仅在视觉上更在空间上达到了高度的和谐统一,使得作品的整体气韵呈现出一气呵成,浑然一体。
装饰对艺术品来说是必不可少的一个步骤,起到了修饰与美化的作用,其可以使一件作品锦上添花,完成由量到质的完美升华。作品“凤舞九天”采用了铺砂的装饰。整壶采用了朱泥制作,将段泥点缀进行铺砂装饰,朱砂色中加入点点金斑,犹如漆黑的夜空中星星在闪耀,起到了画龙点睛的作用。作品美感一下提升了上来,更加使得整把壶变得赏心悦目。
紫砂壶要想达到一种高层次的艺术形式与功能的结合,必须要有丰厚的文化底蕴作为支撑。恰好中国悠久的茶文化可以为其做依托,博大的中国传统文化可以为其提供源源不断的动力,也正是如此,紫砂壶成为了“器”与“道”完美结合的优秀载体,不断展现出一种艺术上的美感,让人能感受到其无尽的文化内涵。
作品“凤舞九天”中,“凤”为百鸟之王,在远古图腾时代被视为神鸟,人们崇拜敬仰它。千百年来凤的美好形象经过完美演绎,在现代象征着美好与和平。“舞”是古代八大艺术之一,是一种通过肢体动作来进行表达的艺术形式。“九天”在中国古代是仙人居住的地方,非常神圣、尊贵,而“九”更是一个非常特别的数字,被古人赋予了特殊的含义,代表着至高至尊。笔者将这些具有象征意义的事物都融合到紫砂壶的造型之中,形成了具有深厚文化内涵与美学价值的新创作。作品创意之新、造型之美、工艺之精妙,凸显了紫砂艺术无与伦比的神奇魅力。