浅谈山西民间剪纸艺术在视觉设计中的应用

2020-12-20 21:33:08郭月娥陵川华艺荣蓉工艺品有限公司
品牌研究 2020年30期

文/郭月娥(陵川华艺荣蓉工艺品有限公司)

山西独特的人文、地理环境,使得当地的剪纸艺术风格呈现出粗狂笨拙、精巧纤细等不同的特征,民间剪纸艺术所想要传递的美与视觉设计所展现的美有着诸多共通点,将二者融合在一起可以给人以全新的视觉体验。

一、山西民间剪纸艺术的表现形式

(一)造型的完美表现

山西剪纸在造型上始终都在追求完美,其具有吉庆祥和的艺术表现形式。不同于其他地区的剪纸,山西剪纸在工艺上追求简练,其主张应用一把剪刀剪出形态各异的造型,但是其对于造型却十分苛责,需要能够最大限度地展现造型之美。作为一种民间艺术,剪纸的一大特征就在于其素材都来自于生活,而不同剪纸艺人对于生活的理解和感受不同,因此在进行剪纸创作时,其手法特征、风格等也有着显著的差异。山西剪纸的手法主要以阴阳雕刻法为主,其中阴纹与阳纹路彼此之间交错相生,因此使得观众在欣赏剪纸时产生了一种剪不断的感受。山西剪纸在造型上虽然有着诸多夸张变形的手法应用,但是由于其也包含有人们对于美好生活的向往和追求,因此在山西剪纸艺术的图案构成上也有与其他地区剪纸艺术相似的规律,即主张对称美、重叠美和拼接美等等。山西剪纸在表现形式并不主张其形像,而主张神似,因此其造型艺术呈现出了夸张、简洁的特点,剪纸艺术的节奏感、韵律感突出。

(二)色彩亮丽大方

色彩运用也是山西剪纸艺术区别于其他地区剪纸艺术的一大特征。山西剪纸艺术在色彩应用时主要以单色和复色为主,其中单一颜色剪纸主要以红色为主,之所以如此是因为在我们的传统文化中,红色一直都是喜庆的象征,寓意美好。而复色剪纸则是由多种不同色彩剪纸组合在一起剪贴的图案,其在用色上更加的大胆奔放。剪纸艺术发展早期,由于条件的限制,因此在剪纸色彩应用上相对比较单一,主要以红色和黑色两种颜色为主。但是近些年来,随着社会的发展和进步,物质文化不断丰富,因此剪纸艺术在色彩应用上也呈现出多元化的特征,在色彩应用时剪纸艺人可以结合受众的喜好,以及自己擅长的剪纸图案类型,灵活的应用不同类型的颜色,由此诞生了诸多色彩对比强烈、夺目的剪纸设计。

(三)传神的图腾造型

图案一直以来都是剪纸艺术的重点所在,在山西剪纸艺术中有着诸多巧妙传神、千变万化图腾造型,这些图案的特征可谓是简单明了,其主要以龙、虎、鱼、蛇等为主,之所以频繁应用这一类图案是因为这些图案在当地寓意美好,传承着人们对于美好生活的向往和祝愿,而且这些图案也是人们日常生活中十分熟悉的。

(四)造型风格的装饰性

剪纸既是一种观赏性艺术,也是一种装饰性艺术,山西剪纸艺术是以装饰性为主的,其在创作时主要以花卉、鸟兽等为主要形态进行积极大胆的创作。在创作手法方面则显得比较自由、夸张,正是这种独特的创作手法使得剪纸艺术的图案更加富于变化。山西剪纸艺术的装饰性早期主要是以墙花和窗花为主,主要是为了给人们营造良好舒适的居住环境。随着剪纸艺术的发展日臻完善,其装饰范围也在不断扩大,比如说,人们将剪纸张贴在水缸以及米仓等盛放物品的器皿上面,如在米仓上张贴的以鱼为主的剪纸,其就寓意着年年有余。现如今,剪纸艺术的应用范围不断拓宽,但是其装饰性作用依然存在。

二、山西剪纸的艺术表现形式与视觉设计的结合

(一)美好寓意贯穿视觉设计

山西剪纸有着极为深厚的文化背景,许多剪纸图案都来源于当地的民俗特色。作为一种源于生活的艺术,创作者在创作的过程中,将幸福和谐的情感注入到了剪纸之中,表达了自身对于美好幸福生活的追求。视觉设计作为一种视觉的艺术,受众在欣赏这一类艺术时,首先也应当是从设计中感知到美好,这样他们才有进一步探知设计的欲望,否则的话这种视觉设计必将会被时代所淘汰。在视觉设计过程中,设计者可以尝试应用现代的设计手法,将山西剪纸与之不同的造型语言,以及这些剪纸背后所蕴藏的美好寓意与视觉设计作用彼此结合,进而引发受众情感上的共鸣,这样才能使得二者更好的发展。如“山西武福辣椒酱的标志设计”就选取了山西剪纸所特有的窗格作为图形元素,其属于当地传统的民俗文化,受众看到该标志倍感亲切,对其认可度大幅度提升。

(二)以意表象的完美结合

我国传统文化一直以来都强调以意传情,即物象寄托着意念,在物象中展现情感,比如说我国的古诗词、山水画等都具有这种特点,在山西剪纸的表现形式中也蕴含有这种意象情感,而这种情感表达方式实际上也是视觉设计所推崇的。比如说,在视觉设计的图形设计中就频繁的应用到了这种手法。在将山西剪纸艺术应用于视觉设计之中时,就可以尝试将剪纸艺术造型中带有抽象性含义的文字符号等与视觉设计作品彼此结合。剪纸艺术是许多人都不陌生的事物,在视觉设计中受众看到了与剪纸艺术高度一致的图案,其会产生一种亲切感,这样也可以营造出一种温馨和谐的意境。

(三)交错时空连接视觉设计

视觉设计中的招贴设计是一种具有切实可行的表现手法,其表现了一种随心所欲的艺术形式。山西剪纸艺术在造型特征方面则具有交错时空的特点,其可以通过时间和空间的转化将不同时空的物体拼接在一起,剪纸在造型形态上各异、变化多端,因此能够较好地吸引人们的注意力。在视觉设计中也可以将山西剪纸艺术的时空观念应用到平面海报之中,这样可以更好展现海报的新鲜、与众不同之处。如在中国电信的某平面海报中,就尝试将手机的造型提炼出来,然后结合传统剪纸艺术的表现形式,将不同时空的物体融合到一起,应用剪纸艺术中的时空交错的视觉效果,给人眼前一亮之感。

(四)自由透视融入视觉设计

山西剪纸独特的结构特征即在展现事物时善于运用自由透视效果,其打破了原有的透视空间的局限,在剪纸中所展现的事物没有远近、虚实之分,其只是完整、真实的被体现出来。实际上在进行视觉设计时,也可以尝试应用这种自由的造型特征,展现事物之美,吸引人们的注意力。比如说,我国2010年的世博会山西馆的标志设计,主要是以山西传统的门楼为主,但与此同时也融入了剪纸的创作手法,将剪纸与文字融合在一起,以传统的人们熟悉的中国红作为主色调,借助自由透视的造型特征,使得传统的门楼变得不再传统,给予人们一种全新的视觉体验,这种设计手法不仅展现出了山西独特的历史文化之美,同时也赋予了剪纸艺术以全新的文化内涵你。

三、山西剪纸的艺术形式与视觉设计的融合

山西剪纸的艺术形式所蕴含的思想,丰富了当代视觉设计的形式以及内容。在进行视觉设计时,将山西剪纸艺术所独有的思维方式、自由变幻的视觉效果与现代视觉设计结合在一起,可以给予视觉设计更加丰富的资源,其能够为设计者提供源源不断的创作灵感。将视觉设计与山西剪纸的形式、内涵等巧妙地结合在一起,可以给予受众一种与生俱来的亲切感。随着时代的不断发展和进步,山西剪纸在当地丰厚的人文背景、多元的传统习俗影响之下,整体内容变得更加丰富多彩,借助视觉设计对剪纸这一传统的艺术形式进行概括和提炼,使其能够灵活的应用于现代设计之中,可以有效的丰富剪纸的文化内涵,因为时代在不断的发展变化过程中,视觉设计需要寻找全新的设计灵感,与此同时,剪纸艺术也需要不断地推陈出新,这样的话,才能保证山西民间剪纸艺术不被时代淘汰,而在将剪纸艺术与视觉设计融合的过程中,二者不同交流碰撞,其也可以给剪纸艺术创作者以更多的设计灵感,促使他们尝试山西剪纸艺术全新的表达方式。

总之,山西民间剪纸艺术在视觉设计中的应用,是一种共赢的表现,其可以让优秀的传统文化迸发出全新的生机与活力,与此同时还可以为视觉设计带来全新的设计创意灵感,提升设视觉设计的审美价值,由此可见将山西民间剪纸艺术应用于视觉设计中是极为有必要的。