中国画创作中笔墨文化元素的应用研究

董若淇

（四川大学，四川 成都 610000）

引言

在中国画的创作中，我们可以感受到其中传承的中华民族带有文人风骨的包容、融合、平和、中庸的特性，可以说是继承和发扬中华民族精神的一个重要文化载体。而且中国画多是通过写意或者具象的形式来描绘事物，在中国画创作上对于形象的表达，很大程度上要通过笔墨文化元素表现。而且随着社会环境的变化，人们对于中国画的思想观念和审美也在逐渐改变。因此想让中国画更好的得以发展，就要与当下的社会环境相结合，不断的深入研究探索笔墨文化与中国画之间的关系，从传统笔墨文化元素的审美入手，让笔墨文化在理论上丰富中国画的深度和意境的同时，还为中国画的发展注入更多的新活力，使之更加深刻、有趣。

本文会根据我的认识，对笔墨文化元素的含义、特点以及在中国画中的运用进行研讨。

一、笔墨文化元素在中国画创作中的意义

笔墨文化元素是中国画的艺术符号，也是中国哲学的表现方式之一。首先，笔墨文化的元素是中国画艺术的重要象征；其次，笔墨文化还是中国古代文化的一种艺术性的传承，它还在很大程度上诠释了中国古典哲学的哲理。中国画的创作就是笔墨运用技法的集大合成，是点、线、面、着墨浓淡等元素的结合。画家对笔墨文化元素的技法运用，在一定程度上会影响到中国画作品的整体层次和效果。

二、中国画创作中笔墨文化元素的应用要点

（一）点在中国画创作中的运用

在中国画创作中，“点”的运用能够提高中国画的水平和质量，点在中国画中运用，具有大小、浓淡、方向等方面的区别，可以说点是一切绘画表现形式的开始，同时也是中国画创作的基础形态，是中国画创作中不可缺少的绘画语言。点的大小、浓淡也会体现出创作者的绘画思维，能表现出绘画者的创作情感，更能赋予创作者精神内涵。

例如齐白石的虾，主要以浓墨竖点为睛，横写为脑。虾为动物，而动物的点睛之笔为眼睛，竖点作为齐白石虾画作中最为关键的部分，也是整幅画的点睛之笔。因虾的眼睛而让整幅画变得生动活泼，栩栩如生。

我多在山水画创作中使用点染的方式。我常将点落于山石边缘线上，以此来突出强调山石转折与结构。并且使用积墨法，用达到一定的数量和密度的点来表达一个整体的面。这种画法适合表达出山水画中山林的层次感与整体感。

（二）线在中国画创作中的运用

线在中国画笔墨元素文化中属于基础性的元素，也是在中国画创作中运用最为广泛的元素之一。线条具有粗细、长短之分和曲直之差，还具有颜色的浓淡之别。灵活的线条运用能够增加中国画的生命力和活力，也能更好的体现出中国画作品的表现力和感染力。

例如白描花鸟的创作，在描绘鸟的羽毛时，会采用短细且柔和的线条，能过更好的表达出羽毛的质感；而在绘画花草的枝条时，则采用略粗有力且区分浓淡的线条，更能显示出树枝的质感和疏松感。使用的线的不同，会使画面的生命力完全不同，呈现的生命状态也截然相反。同时，粗细线条绘画的对象不同，体现的绘画意境也各有差异。因此，线条的多变，也让中国画的表现形式更加多样化。

（三）笔墨文化元素在中国画创作中对于情感的表达

在中国画创作中，绘画作品中呈现的事物多种多样，包括人物、山水、花鸟等。画家通过将自己观察的事物，以绘画作品的形式进行呈现，通过多种笔墨形式展现出与众不同的形象，同时也表达出了绘画者的内心世界，让人们通过绘画的作品，展现出画家个人的审美价值观，给欣赏者以视觉冲击和心灵上的震撼。

以画马为例，马在传统社会人们的生活中，扮演着重要的角色，所以马在中国历代艺术作品中可谓是十分常见，尤其是有着很多有关马的经典中国画作品，比如徐悲鸿的《奔马图》等作品。他笔下的马，都是以洒脱的笔法和墨法来表达出马昂扬、奔放、蓬勃的气势。他通过画中所展现出来的每一只栩栩如生的马，表达出了自己在当时历史环境下，忧国忧民的思想情感。

（四）笔墨文化元素对于画面意境构造的作用

“留白”在中国传统绘画中，对于画面意境的传达有着重要的作用，为观众提供了特定的想象空间。在创作中国画作品前需要构思出想要传达的意境与情感，这是作出一幅画的基本前提，它贯穿着中国画创作的始终。我们需要思考中国画创作的主体是什么，又该以何种方式辅以什么条件和笔墨艺术语言去展现，要做到“意在笔先”。中国画的创作者深受传统“天人合一”“阴阳五行”等思想影响，笔墨文化元素是用来展现意境的工具，简单的黑色在白纸上的运用，留白反而能凸显大道至简的概念，在作者画笔的挥动之下，更能显出一种玄而又玄的感觉。

例如潘天寿的作品，常见十分精简的构图与造型，但却笔笔雄健崛奇，仅仅简单意象就表达出了一切情感，周围的留白的形状也是他有意所为，整幅作品的构图及形象都是他与我们的一种交流，的确可见其功力之深厚，并且他将笔墨文化与中国画之间的联系发掘到了极致。

结束语

中国画是我国历史传承中保留下来的优秀传统文化，具有丰富的民族色彩，是我国的文化瑰宝。在中国画的创作中，笔墨文化元素是中国画的精髓和核心，也是中国画创作的基础。抛开笔墨谈中国画就无法真正理解中国画的本质，笔墨文化依赖中国画当做载体，没有笔墨文化的中国画是没有灵魂的。随着时代的发展，我们需要在中国画创作上提升笔墨修养，深入研究并研究笔法墨法，努力提升笔墨艺术文化的价值，让笔墨文化与中国画相互促进，共同进步。