舒婷诗歌意象的多维性探析

张 航

河南信息统计职业学院，河南 郑州 450008

“意象”既是表意的，又是表象的，由“意”与“象”构成，往往需要从思想、情感、观念、意识等方面来统合审视。诗歌的意象是诗歌创造的营构之本，在舒婷的诗歌意象探究中，既有含蓄、内敛之意，又有晦涩、难懂之象。作为朦胧派诗歌创作女诗人，在诗歌的文字与意象中，可解与不可解的细微变化，往往带来多义性。为此，围绕舒婷的几首诗歌，展开意象探究，来更好的帮助读者挖掘其意象内涵。

一、舒婷诗歌中的古典意象

在诗歌创作中，往往借助于意象来反应创作主体的思想与情感，对于意象的多义性，在舒婷的诗歌意象中，古典意蕴是最具特色的。古典性是诗词创作的重要特点，在舒婷的诗歌意象中，也可以经常看到古典意象的运用。尽管这些诗歌是现代的，但依然流淌着丰富的古典意味。以《双桅船》为例，在该诗中，意象的选择，多是对古典意象的借鉴，特别是在人的情感、观念表达上，更是通过古典意象来承载。“雾”是现实中的雾，也是诗歌中的象。“雾打湿了我的双翼”，对于“雾”，暗指心情的沉重，雾是潮湿的，也暗指人的心情是惨淡的。回溯到中国古典诗词中，对“雾”的运用也是非常多的。雾，往往是浓郁的，朦胧的，在情感上表现惨淡的情愁。如李清照在《醉花阴》中曾写道“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”。将“雾”与愁云相连接，来凸显浓重的情愁。当然，对“雾”的运用，也暗指前路渺茫的境遇。在韦应物的《凌雾行》中，“秋城海雾重，职事凌晨出”。在诗中，对于海雾的出现，让出行的前路变得迷惘，也阻挡了前进的方向，不得不推迟职事。同样，在《双桅船》中，雾的出现，也是浓重的，而借用“雾”这一意象，来表达出诗歌古典含蓄的意境。

除了“雾”，“风”也是古典诗词中常用的意象，在历朝诗人的笔下，“风”的古典意蕴可谓是精彩纷呈。舒婷在诗歌创作中，也往往借用“风”之意象，来表达古典诗词意蕴。“风却不容我再迟疑”，将“风”看作离别之风，也可以看作是追求理想之风。曹植的“高台多悲风，朝日照北林”，将“风”的意象解释为思乡之情；刘禹锡在《秋风引》中写道“秋风入庭树，孤客最先闻”，对于“风”的意象，诉说着客居他乡的漂泊之感；白居易在《赋得古原草离别》中“野火烧不尽，春风吹又生”中，对于“风”的意象，则引申为昂扬的生命之风。回到“风却不容我再迟疑”中，对于“风”的意象，则显得更加多义。既有“高台多悲风”的无奈，又有“风吹杨帆济沧海”的追求。从“风”的意象解读中，为我们展现了多样的古典文化意味。“是一场风暴/一盏灯……是一场风暴/另一盏灯”，该诗中的“灯”，作为意象表达主体，暗含了多种释义。一种是引路者的灯，作为黑夜里为人指引着方向；另一种是融入志向的抱负，对前路的希望。在张籍的《颐疾》里，“空堂留灯烛，四壁青莹莹”。该诗中的“灯”，原指灯烛，将灯光来照亮空堂，也为诗人提供青青荧光。从“灯”的意象运用上，舒婷所寄寓的“灯”，与之具有相似性。

《双桅船》中，对意象的应用还有很多，这些意象与古典诗词具有较强的关联性。如落叶、黄昏、风和雨等等，都是诗歌意象的重要体现。舒婷诗歌意象的古典性，还讲究意境的搭建与创设。在《双桅船》中，“我”既是小船，还未出海，却被海雾所困扰。这些海雾，暗示“我”的沉重心情，又暗示“我”对前路的渺茫与担忧。含蓄的意象，所营造的朦胧意境，更让舒婷的诗歌显得细腻而贴切。“风却不容我再迟疑”，将“风”拟人化，借“风”来表达离别愁绪。“风”是桅船出海的动力，也是困扰桅船的阻碍。小小的桅船，载着“我”的希望与追求，本欲乘风破浪，但却受阻于“风”。最后，“风”的离别，不容我再迟疑，更体现了“我”对前行的信念，让整个诗歌绵柔韵畅。同样，在“风暴”里的“一盏灯”，暗示前路即便充满凶险，但在前行的激流里，也要明确指引的方向。

二、舒婷诗歌中的现代意象

古典意象让诗歌的创作颇增古典美，透露古典韵味。但在舒婷的诗歌中，接受过现代教育的知识女性，其诗歌的本质是现代性的，借助于现代意象的书写，来展现自我价值，来表达对人生、对世界的思考。诗歌创作的现代性，也是舒婷诗歌意象的重要特色。一方面，意象的现代性，表现在创作诗歌的立场、观念上。在《致橡树》中，作为早期的诗歌，舒婷在歌颂木棉与橡树的爱情，对爱情里的平等观进行了生动刻画。同时，舒婷也在诗歌意象中，将木棉来自比，否定人身依附，倡导男女平等，体现了她对现代爱情的人文理想。同样，在《神女峰》中，该诗歌属于后期作品，虽不及《致橡树》的影响力，但在诗歌语言及诗歌意境营造上却也独具魅力。《神女峰》所展现的成熟，更是对现代新潮思想的拥抱。“与其在悬崖上展览千年，不如在爱人肩头痛苦一晚。”这是《神女峰》对现代爱情的宣言，更是消解了传统爱情忠诚坚贞的观念。由此，创作观念的现代性，反映了舒婷对传统价值观的反叛。

另一方面，现代性的创作观念，对诗歌意象的现代性，还表现在创作技巧上。从《致橡树》的创作手法来看，对橡树与木棉，两者本身并无爱情的象征意义。舒婷所选择的橡树、木棉，只是为表达平等的“爱情观”。严格来讲，舒婷并未亲见橡树，诗中的“橡树”、“木棉”，在于歌颂现代爱情的平等意识，以及诗人所秉持的爱情观。在《双桅船》中，该诗的古典意蕴浓郁，虽然选择的是“双桅船”，作为客观载体，但其在诗歌语言上，也是为阐释诗歌情思服务的。舒婷借助于现代诗歌创作手法，将这些物象进行赋予特别的“意”，才让诗歌意象丰富起来。同样，在《祖国啊，我最亲的祖国》中，诗歌所选的意象较多，有老水车、矿灯、路基、稻穗、花朵、黎明等等。这些意象，利用象征手法，将诗人的想法与对应的客观载体进行了意象融合，凸显现代诗歌的多重意蕴。在一系列意象中，舒婷表达了对祖国的浓重的爱，以及复杂的忧患意识，更传达了诗人对祖国走向光明的殷切期盼。另外，该诗运用意象叠加、对比手法，在历史与现实、未来之间，构设出立体化的情感主题。

三、结语

诗歌创作中，意象的设置与表达，往往与诗歌主题紧密关联。舒婷诗歌在意象呈现上具有朦胧性，也让诗歌的主题更显多重性。如爱情主题、爱国主题、亲情主题等。爱情是舒婷诗歌创作的重要主题，《双桅船》就是爱情主题，从“双桅船”意象，联想到理想与爱情的冲突。传统观念里，女性往往受到家庭的束缚，而在诗歌中，“心爱的岸”是爱情的港湾，“一盏灯”是理想的追求。作为独立的双桅船，要对着理想，执着去追求，要敢于裹挟着风浪，去劈波前行。在《致橡树》中，意象的选择与歌颂的主题依然是爱情。从伟岸的橡树，坚韧的木棉，两者将“平等”的站立，作为爱情坚贞的基础。不分离，却又终身相依。在《祖国啊，我亲爱的祖国》里，所要阐述的是爱国主题。在变革中的社会，前途担忧，却一如既往地永葆爱国情怀。在《呵，母亲》中，该诗的主题是对亲情的歌颂。即便生活坎坷，仍然珍惜爱与温暖。鲜红的围巾，是遗物，也是母亲的象征。从围巾中来传达对母亲的怀念，委婉中追忆亲情。总之，诗歌的意象是诗歌美学的重要内容，从舒婷的诗歌意象中，其创作理念显然是开放的、多维的，从其诗歌意象的多维审美内涵中，可体悟诗歌意味深长的绵绵诗意。