高校音乐教育中的传统文化元素融入分析

叶军 （贺州学院）

新时代背景下高校正在大力推进教育教学改革，给音乐教学的创新发展提供了良好条件。音乐教育除了增强学生的音乐技能，同时也担当着培育学生审美和鉴美以及创造美责任。传统的教育，更注重音乐聆听、模仿，以及知识的灌输，导致音乐教育的功能不能充分发挥。教师通过实施教学过程中融入优秀传统文化要素，为音乐课堂的拓展延伸与创新发展增加活力，这对学生艺术综合素养有重要帮助。

一、传统文化元素概述

传统文化的形成与民族的地理环境、政治制度、气候特点、风俗人情、文化特征、经济发展等诸多要素存在密切的关系，是国家与民族优秀品格的重要体现，体现一个民族的整体精神面貌。传统文化元素是对中国传统文化元素的一个省略，是展现中华文明特色的标志，是构成整个传统文化体系要素的总称，传统文化的诸多要素在当代教育、艺术创作、艺术品鉴等领域发挥了突出作用。

二、高校音乐教育中传统文化元素融入的意义

我国传统文化要素内容丰富且内涵深刻，既涵盖人文、历史、技艺与艺术等众多元素，在当代高校音乐教育的融入与改革有着重要的意义。高校在开展音乐教育的过程中，要对传统文化元素进行分析与挖掘，探究将传统文化元素融入高校音乐教育的方法，以便为音乐教学的创新改进提供保障。对于高校音乐教育事业的发展来说，传统文化要素融入的价值主要体现在以下几个方面：一是有助于促进校园文化建设，立足传统文化挖掘音乐教育素材，既能够满足学生的音乐学习需要，也能够打造良好的校园文化和校园文明环境，提高整体的文化品位。二是有助于提高学生综合素质，培养想象与创造力。能够对学生的创新精神品质进行塑造，强化学生的创造力。三是能够拓展学生的眼界，引导学生主动继承与发扬传统文化。音乐教育是传承传统文化的有效途径，通过传统文化和音乐教育的交融，可以让学生的音乐文化眼界得到拓展，还能够让学生认识到传承发扬传统文化的重要性，自觉主动的传播文化。四是能够塑造学生民族审美观念，对学生进行民族精神教育。传统文化元素是重要的文化财富，体现出了民族精华，也展现了独特的民族审美习惯。五是音乐审美精神是德育的灵魂，可以通过优秀传统文化元素的融入，构建起学生的德育体系，改变一些教师将音乐教学作为“训练技能的场地”，同时也能拓宽思政课堂的教学资源建设内容，对实现立德树人教学目标的有重要帮助。

三、高校音乐教育中的传统文化元素融入的创新思路分析

高校音乐教育和传统文化元素的融入不是一个简单的过程，需要明确的融合思路，既要与音乐教育的规律和要求相符，又能为传统文化的传承和发扬创造良好条件。为保证音乐教育和传统文化的深度融合，高校可以在思路上进行科学设计：第一，组织多样化的实践活动。高校艺术类课程的组织开展，首先应该将理论和实践整合起来，在此基础之上要尽可能完善与拓展音乐课程中优秀传统文化层面内容，把组织多样化的实践活动作为创新突破口，把学生带入到良好的音乐学习情境当中，深化学生的思想认识，引导学生多层次品味传统文化的魅力与音乐美感，增强学生艺术鉴赏能力。第二，有效接受多元化特色。文化与艺术存在着密不可分的关系，因为二者均是在特定历史阶段的社会生活当中累积形成，不管是艺术还是文化，军事社会风貌的缩影。所以高校在音乐教育当中不能局限在音乐内容上，还需要积极接纳不同学科，整合艺术、文化、文学等诸多领域的知识，在多元特色的影响之下提高学生艺术素质。第三，辨别多元文化的差异。在全球语境下，教师要增强学生对外来文化的认识，注意对中华民族的优秀文化进行传承与保护。要注意引导学生辨别外来与传统文化的差别，有选择吸收其他文化的精华。第四，从不同角度与视野挖掘其蕴含的音乐课堂中涉及的优秀传统文化，构建符合与思政教育协同效应的资源，达到大学通识课程和专业课程教学过程中的全程育人和全方位育人的教学要求。

四、高校音乐教育中的传统文化元素融入策略研究

（一）丰富传统文化元素音乐教学内容

为保证高校音乐教育的长效发展，提高整体的音乐教育质量，对音乐课程进行科学化安排是对音乐教师的基本要求。高校音乐课程设计和其他课程设计不同，设计的主要目标就是为学生进行音乐常识的补充，增强学生的基础音乐审美能力，提升学生乐感。基于这样的情况，教师往往会把音乐课程的重点放在优秀音乐作品的赏析上，而学生通常并不能够理解感受教师所讲解音乐当中包含的文化与情感，出现了灌输式教学的局面，也让学生逐步失去了音乐兴趣。为改变这样的情况，教师需要扭转思路，将增加更丰富的课堂内容，吸引学生注意力和增强学生学习兴趣作为突破口。让传统文化元素更好融入，让学生保持对音乐课程的学习动力。例如，在教学当中教师可整合和传统文化相关的电影，介绍与学生探讨当中和音乐有关的内容，增强学生对音乐情感渲染作用的感知能力；又或者是在音乐教学当中，联系美术作品或者是文学作品等，让学生把握特定阶段音乐艺术的风格特征。在课程内容的安排上，为了满足学生的传统文化学习需要，教师可以适当增加民族音乐课程所占比重，适当补充民族音乐作品，比如《二泉映月》、《高山流水》等等。

（二）关注传统文化感知促进传统文化渗透

高校音乐教育具备一定的特殊性，不同的学生有着不同的艺术接受能力，自小接受的艺术熏陶也各不相同，这就决定了不同学生在音乐学习和理解方面显现出很大的差别。这样的情况给教师的音乐教学带来一定的难度，同时也为传统文化传承渗透带来了一定的挑战。面对这一情况，音乐教师要鼓励学生主动表达自己的观点与看法，认可学生的独立思维与个性化思考。认同音乐艺术本身就是让让不同的人拥有差异化的感受。教师还可以从不同角度出发进行科学引导，增强学生的音乐审美能力和对传统文化的感受力，让学生在鉴赏作品的过程中通过联系传统文化元素而获得更加深刻的认识。例如，在学习小提琴协奏曲《梁祝》时，每个段落都会因为故事情节的变化而有着差异化的音乐情感色彩，此时教师就可以为学生介绍有关的故事，结合文化背景进行音乐课程的指导，以便让学生在音乐学习当中强化对传统文化的感受与认知。

（三）立足音乐教育实践强化传统文化融入

当前的高校音乐教育中传统文化元素教育层面较少，除了要强调传统文化在整个高校音乐教育体系当中的重要地位之外，还需要在音乐课堂教学中进行合理化调整。一是要把动态与静态教学整合起来，实现感性与理性内容的深度整合。具体来说可以用图文配合或影像配合讲解的方式转变过去书面讲述的情况，对传统文化音乐教育的内容进行直观展现。可以邀请传统文化的名家开展面对面授课，对教材当中的难点进行突破，增进学生对传统文化的了解。二是要搭建传统文化的传承与传播平台，同时推动音乐教学模式创新。可组织国风好歌曲、校园音乐文化节等实践活动，在借助音乐平台传播传统文化的同时，让学生拥有更加丰富而又精彩的校园文化生活，让文化与音乐的交融更加密切。三是把音乐课堂融入传统文化作为实现音乐思政课堂的重要突破口，优秀传统文化具备丰富美学元素。我国第一部诗歌总集《诗经》的三个部分风、雅、颂，里面内容包括古代各地不同的音乐和不同风格类型的音乐。孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。而孔子的嫡孙孔伋的《中庸》有引用《诗经》的诗句，用以阐释孔子的儒家思想。在我们音乐教学材料中，不要局限于近现代创作作品，古诗词类音乐作品，尤其是具备中庸之美，生命之美的一些作品，要有一定比例，这样会在音乐课堂融入传统文化中，对学生的审美观，鉴美观，实现课程思政有重要帮助。

（四）乡土传统文化元素可作为融入音乐教育思政重要内容

在音乐教学体系建构中，扎根、发展与传承优秀乡土地方文化可作为音乐教育思政内容。一是把音乐专业技能实践课与地方民族音舞文化相结合，可进行地方语言唱腔学习，音色特点风格理解和训练，舞蹈动作模仿与训练，甚至向地方传承人直接请教学习。二是可以进一步根据开课的需要，开设对基于地方民间乡土的歌唱种类，乐器种类，曲艺种类纳入音乐专业辅修课程。实现从模仿，到具体训练，再到具体的应用。第三从目前大多数高校开设的一些音乐多媒体课程，比如电脑音乐制作，录音技术与剪辑等课程，可利用这些课程技术科学合理地收集、整理本地区乡土音乐遗产，在此基础完善教材、理论数据库和曲目库建设等。让地方乡土文化与高校音乐教育实现“合和美”文化，并从认知到认同，实现由欣赏到学习，了解到理解，运用到传承，培养具备文化自信和文化自觉的音乐人才。

（五）提升音乐教师民族音乐文化素养

音乐教育中的文化教育，教师需要有丰富的文化底蕴，对传统文化有深刻的感悟，才能对学生进行引导和熏陶。除此以外，高校还需要积极培养壮大音乐师资力量，加大对教师专业素养以及文化素质的培训力度，了解和掌握音乐教育传统文化的融合方式，感受传统音乐与传统文化在艺术层面上的审美与内涵，提高教师民族音乐文化素养，从而满足学生的综合素质发展要求。

结 语

优秀传统文化有着极高的传承和发展价值，能够为高校学生身心健康的提高与人格塑造创造良好条件。高校音乐教育为传统文化的传承和发扬提供了一个重要条件，通过将传统文化元素融入到音乐教育当中，能够助推学生传承发扬传统文化，也可以强化学生的文化认同感以及文化自信心，增进对传统文化的理解，强化学科教育和文化之间的关联。