《乐队的夏天》落幕后，是商业的春天

韩一个

《乐队的夏天2》在冬天到来之前结束了，但各个乐队非但热度不减，反而越来越受到品牌们的青睐，合作不断。从这个角度来看，“乐队的春天”来了！

10月10日，热门综艺《乐队的夏天2》迎来决赛之夜。33支不同风格、不同年代成立的乐队经过将近三个月的角逐，终于产生了2020年度HOT 5乐队。

在宣布“重塑雕像的权利”乐队获得HOT 1的时候，主唱&吉他华东说：“如果，今天在某种意义上说，算是一种胜利的话，那么我认为不是重塑的胜利，而是小众音乐的胜利。”

也正是在《乐队的夏天2》的带领下，以往偏向小众音乐风格的乐队开始被更多人关注和认可。根据由你音乐研究院统计，33支乐队在节目第一赛段的微博粉丝累計增长超百万，其中木马乐队、Rustic、Mandarin等较参加节目前，粉丝增长率最高超过1000%，五条人乐队更因为洒脱不羁的生活态度一跃成为新晋“顶流”。

观众高关注度的背后，越来越多的商业活动也让市场看到了乐队背后的价值：原来小众的乐队文化也是可以面向大众的。

乐队的商业价值正在被挖掘出来，并得以合理的诠释和呈现。

丰富的合作形式

我们在早前就曾提到过相关的问题，比如从综艺流量到社交流量，再到商业变现，五条人如何成为了热门IP 品牌又该如何应该理性面对综艺圈时下正热的新星 近来我们又整理了品牌和乐队进行合作的典型营销案例。从中不难发现，开始选择和乐队进行合作的品牌越来越多，甚至包括很多TOP级的品牌，品牌跨度广，且合作形式丰富，切入点多元有趣。比如新品推广、以乐队IP制作品牌周边、开展社交营销活动、联名合作、线上直播、线下音乐节赞助，等等。

科勒携手Mandarin乐队

科勒全新NUMI纽密携手Mandarin乐队，以“带来想象空间，激发无限灵感”为主题，揭秘“酷到发光”的新品，展示品牌产品的语音操作、几何造型设计等卖点。一方面，Mandarin乐队的专业、创新的音乐形象，和科勒一直所表达的品牌理念非常契合；另一方面，年轻的Mandarin乐队的粉丝群体也大多为“90后”等年青一代，也有助于科勒在年轻用户中提高曝光率和树立良好的品牌形象。

BOSS直聘携手五条人乐队推出周边

《乐队的夏天2》本季最具有人气、话题性的乐队，非五条人莫属。BOSS直聘便联合五条人乐队推出“可能出现问题”的工作日记本、“什么都会很多很多”的手机壳，并玩梗五条人的话“你可以找到更好的工作”，借以表达把五条人作为职场锦鲤的好运继续传下去，切入点非常契合、有趣，且符合BOSS直聘的品牌调性，也受到网友的一致好评。

雪碧邀请多个乐队一起线上蹦迪

夏天虽然结束了，但提到乐队总还会让人想回到炎热的夏天。雪碧×TME Live联合呈现“释放摇滚派对”线上直播演唱会，集齐五条人、后海大鲨鱼、木马乐队等今夏最HOT的摇滚乐队，给2020年的夏季画上一个圆满的句号。雪碧借此邀请用户跟乐队成员一起线上蹦迪，并打出雪碧标志性的slogan ，用音乐唤起用户对于品牌的感性认知。

大众汽车携手盘尼西林乐队

大众汽车SUV家族找来盘尼西林乐队一同探索成都，也探索世界与内心的各种声音，并和智族GQ推出“不完全撒欢儿指南”，品牌借此强调每款车的气质与特性。

三顿半携手橘子海乐队带来联名款飞盘

三顿半迎来第三季“返航计划”（指三顿半回收咖啡空罐的长期和专属计划），携手橘子海乐队带来联名款飞盘。飞盘灵感来源于橘子海乐队专辑《海浪上岸》，将音乐中关于个体关系、孤独与归宿的议题，通过和飞盘的互动做了新的表达，同时又呼应“返航计划”。三顿半希望借着与橘子海的联名和更多的生活玩家一起，把咖啡和音乐当作精神能量的补充，表达品牌的生活态度。

喜茶携手新裤子乐队、五条人乐队

国庆期间，喜茶带来全新“灵感致造”项目，和复古厂牌ByeByeDisco、新裤子乐队成员庞宽围绕20世纪80年代复古风和迪斯科舞厅，呈现极富年代感的中国迪厅歌舞文化；并和五条人乐队联合呈现视觉设计“一喜行街”，该设计结合了沿海地区“土特产”——人字拖元素。

相比刚刚进入大众主流视野的国内乐队，国外的一些乐队更可以被称为明星，他们往往受到很多奢侈品品牌的青睐，品牌借助音乐人鲜明、独特的风格，更能表达独树一帜的品牌态度和价值观。

比如，前段时间，奢侈品牌Gucci就找来ASAP Rocky、lggy Pop、Tyler三位个性鲜明的音乐人带来全新都会男士正装系列大片，片中他们尽情共舞，在洛杉矶现代主义豪宅中重现摇滚明星慵懒放松的生活方式，以鲜明的个人风格契合米开理所主张的自我表达美学，颠覆人们对于男士正装的想象。

小众音乐的出圈

时趣认为，中国乐队文化之所以从小众音乐圈层发展成全民狂欢的综艺节目，得以横向、纵向发展，获得大量品牌的青睐，原因是多方面的。

1.热门综艺IP《乐队的夏天2》的超高热度，乐队及乐队文化走进大众视野，并给其带来了大量的话题讨论量和关注度。

2.乐队曾作为小众圈层的代名词，以兴趣爱好聚集起具有高黏度和忠诚度的粉丝群体，满足了如今的品牌们不断寻求破圈方式的需求。

3.乐队直接的表达形式、蓬勃的表演张力、音乐节的狂欢性质，都在吸引着年青一代，他们对于新事物的接受程度更高。对于想要在年轻用户中快速建立品牌认知，或者树立品牌形象的品牌，相较于花费巨额经费邀请流量明星合作，与乐队合作无疑是投入产出比更高的选择。

4.品牌借助音乐人鲜明、独特的风格，更能表达独树一帜的品牌态度和价值观，在公共传播中也更能形成风潮，强化用户品牌认知。

事实上，商业性和艺术性、小众和大众，并不是绝对对立的，品牌越来越倾向于选择小众圈层的代表进行合作，其实也侧面反映了社会大众对小众圈层价值的认可和喜爱。

新裤子乐队主唱彭磊在《乐队的夏天2》中就曾很直白地说：“每个乐队都希望能依靠音乐来养活自己，但之前很多乐队确实做不到。”

根据中国传媒大学发布的《2019中国音乐人生存状况报告》，近半数非学生音乐人的税前月收入在2000元以下，月收入能达到1万元以上的则只有9.3%。为了维持生计，多数音乐人无法全身心投入音乐事业。调查显示，国内全职音乐人占比仅为总体的一成。

越来越多的人看到并开始挖掘乐队的商业价值，对于延续乐队的整体发展是利大于弊。对于品牌传播来说，未来中国整体乐队文化也将更加趋向大众，不断破圈，受到更多人的喜爱，甚至有可能成为主流文化的一部分。