王胜先
摘要:该文主要分析了目前许多高校音乐教育的现状,针对这些高校音乐教育存在的问题,提出了发展主流高校音乐教育的一些思考。目前大学的音乐教育状况并不理想,本文从历史的角度考察了音乐教育改变现状的思想的原因,以及改善音乐教育现状的一些建议,对于加强师资队伍的方法提出了一些建设性的建议,对于提高高校音乐教育的教学质量很有帮助。
关键词:高校;音乐;教育
当前,音乐课堂教育被广泛用作中国高校提高学生审美教育的主要教育。出于多种历史原因,在课堂音乐上遇到学生的长期的面向应付考试的学习方法,双方总是很难以实施对于音乐课堂的教学或学习。因此,基于对高等学校音乐评估教学实践的深刻理解,关于如何改善高校音乐评估教学的方法本文展开了一系列讨论。
1.普通高校音乐教育的现状
学生对于音乐教育认识上的偏差。如今,许多人对音乐文科教育的含义和意义还没有清楚的认识。为了学生的德智体美全面发展,学校增加更多的音乐,绘画和艺术的相关课程。对于一个国家而言,美学可能不像物质文明和精神文明那样重要和基础。音乐教育不是对技能或理论知识的简单研究。它不仅仅局限于唱歌,弹奏某些乐器,听某些著名的歌曲,其本质是一种审美活动。通过对音乐的研究,学生可以真正理解其内涵,达到深刻的艺术体会,发掘其内在美,实现审美目标。考虑到音乐艺术教育的特殊性,作为大学的音乐老师,他不仅需要有丰富的音乐理论知识。也要有充满感染力的唱歌和演奏技巧以及清晰的教学理论,而且还必须对所有文化素质都有深刻的积累和自我理解。因为音乐不是“空虚的空气”而是一种具有文化底蕴的人们赋予的精神存在。
教师对于音乐教育的重视程度不够。在大学音乐教育方面,很少会有大学高校重视其音乐教育,学生对音乐的态度是认为其仅仅就是很普通的公共选修课,与许多其他公共选修课相比,音乐课很少受到欢迎。当前,我国大多数大学认为艺术不是学生必需的技能,并且音乐老师的教学经验不足以进行音乐教育。许多大学音乐课没有明显的课程安排以及课程要求,并且学生和老师通常更加重视技术选修课,例如英语和计算机科学。许多学校甚至开设了音乐课程,但实际上卖狗肉是羊头的事,音乐教育的实际内容很少,大学的音乐教育处于困境,整体状况令人担忧。
音乐教学不够规范。目前,音乐教育还存在着教材过时,没有系统性,没有统一的教学形式,学习内容随意等问题。音乐老师是具有特殊技能的老师,不同学校的音乐老师具有不同的专业和技能,此性质限制了教师的教学并限制了音乐程序性教学。如今,每所高中,音乐课程都基本上是开放的。由于大多数主流高校在很长一段时间内对音乐学科的建设都没有给予足够的重视,因此教师人数很少,可供公众选择音乐选修课的课程数量通常很少,尽管也有基础课程,但课程之间没有讨论的系统。音乐理论,器乐课程和感激课程是分散的,点状的,缺乏内部联系的。覆盖面不够详尽,缺乏进步的水平。
2.对于音乐教育如今现状的解决方法
更新教育思想观念。那对于高校的音乐教育进行改革,首先需要注意的便是教育理念的更新。目前许多高校存在最大的问题,便是认为音乐教育对于大学生而言是没有用处的,这些消极的看法,本身就会限制音乐教育的发展。此高校也应该重新对于教师的教育理念,以及学生的学习思维进行一定的更新,宣传一下音乐对于目前大学生的重要性。老师也应该学习更多与音乐专业相关的知识,对于学生进行传授,尽可能的保证每一个教授音乐的老师本身都有很强的专业知识,并且可以将这些理论知识与专业技能相结合。目前对于大学生的教育不应该局限在专业技能的培养上,对于美学的感知也是极其重要的,要培养学生丰富的情感,突破传统,使学生对于音乐有自己的理解。
建立科学的教育教学体系。除了需要更新音乐教育的概念外,建立科学的音乐教育系统也是非常必要的。当前,许多大学还没有完善的音乐教学体系,大多数音乐教学是零散的而不是专业的。相关教师应注意音乐的流行性和时间性,根据不同音乐时期的特点,对当前音乐形式进行一定的分析和整合。除了分析当代流行音乐外,还要在音乐室进行一定的训练。选择学生更感兴趣的合适的音乐教材,并创建扎实的课程教育大纲,使整个音乐教学体系更加完善。同时,我们必须依靠外国的先进教育经验,对外国音乐教育理论的杰出成就的研究和利用,以及传播大学音乐文科教育领域的出色工作。音乐教育应反映艺术的互动性和创造力。在课堂上,有必要将音乐的生动性,技能课的改革,图像抽象理论的课和音乐艺术的魅力相结合,不仅用于理论和技能的传授和教学,而且还以互动和互动的方式来交换想象力,以激发和训练学生的感知能力和音乐之美的创造力。可以说,对这些因素的综合考虑,以及最终发展出一套完善的科学的音乐教学系统,是目前音乐教学者研究的目标。
选编适合普通高校学生使用的教材。音乐教材的选用直接影响到课程的顺利进行和课程质量的提高。大学音乐教科书必须简明,实用,系统且循序渐进。应注意对于音乐教材的改进,要重视教材系统性,实用性和兴趣相结合,以帮助获得音乐美学活动的基本知识和技能。不仅丰富了知识的框架,而且丰富了他们一生的音樂和审美实践。基于以上考虑,大学音乐选修教材应由两部分组成:基础音乐理论。
我们每一位音乐教师,都是音乐教育的精髓,发展了大学生的审美,创造精神,创新能力,以解决各种问题。只要我们充分了解创意教育在现实中的重要性,尤其是我们自身的不足,要根据现实情况,把握音乐自由主义的教育机会,有意识地提高我们自己的整体文化素质是一种强烈的责任感。通过倡导教育与科学研究相结合,我们可以寻求合适的方法来发展大学的听音乐自由教育。
参考文献
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