有效运用节奏教学提高幼儿的审美能力和创造力

孙栗原 天津市幼儿师范学校

节奏是构成音乐的基本要素，也是音乐的骨架，是音乐情绪和风格的重要表现手段。在幼儿音乐教育活动中，对幼儿进行科学的节奏训练,有效地培养幼儿的节奏感，使其不仅能够感受、体验音乐中的节奏美,还能够准确地表达节奏，是幼儿音乐能力发展的重要基础。幼儿教师应循序渐进地通过简单、有趣的方法，从语言、律动、打击乐等方面，利用幼儿的多种感官，进行音乐节奏的教学，以提高幼儿的音乐感知能力和表达能力。

一、节奏与语言相结合

语言本身包含着丰富的节奏。幼儿易于接受从生活化的语言中提炼出的节奏。在日常教学中,教师可以通过节奏感强的词语、童谣、诗歌等，或者将幼儿的名字配以不同的节奏型来开展节奏训练,激发幼儿对各种节奏的兴趣，从而帮助幼儿更好地掌握音乐中的节奏。

二、节奏与律动相结合

对于幼儿节奏感的培养,不仅是能够听辨节奏, 还要能准确地表现节奏。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为“音乐来源于情感，身体动作是宣泄情感最简便的方式，因此，身体动作也是表现音乐，发展音乐感受能力、分析能力、理解能力的感官和教学途径”。因此在幼儿音乐教育活动中，教师可以通过引导幼儿做拍手、拍肩、拍腿、跺脚、捻指等身体动作来加深幼儿对节奏直接的感受、体验和表达。

三、节奏与打击乐相结合

打击乐器有着丰富的表现力。运用打击乐器进行节奏教学，能够帮助幼儿进一步提高节奏感，发展其对音乐的理解能力、表达能力和创造能力。

在音乐教育活动中，教师可以引导幼儿使用打击乐器为音乐进行伴奏，使幼儿在反复倾听和敲击的过程中增强节奏感。例如为拍歌曲《娃哈哈》编配打击乐器伴奏，教师可以将幼儿分为两组，第一组手持铃鼓自始至终拍打的节奏，以突出强拍；第二组手持木鱼自始至终敲出的节奏，以表现歌曲活泼欢快的情绪。两组幼儿先分别进行练习，之后做两声部合奏。幼儿在合奏过程中，既要保证自己的节奏准确，又要倾听其他声部的不同节奏，在音响听辨与表达演奏中充分享受到各种音乐信息所带来的审美愉悦，完成“激动心灵”的审美体验，提高了对音乐的综合感受和把握能力。

在集体音乐活动中，幼儿之间的相互合作、交流可以培养幼儿的合作精神及社会认知能力。教师要给幼儿充分表现自己的机会，鼓励幼儿主动参与和创编，敲击出不同的节奏型，发展幼儿的求异思维，促进其创造力的进一步提升。

四、结语

节奏教学是幼儿音乐教育活动中的基础环节。对于处于具体形象思维阶段的幼儿来说,教师不能采用枯燥、机械的训练方法,而应设计具有趣味性的活动，采用多种形式和生动灵活的方法，引导幼儿在轻松、愉快的氛围中感知节奏、理解节奏和表现节奏,从而建立起良好的节奏感。

教师应多鼓励幼儿进行积极主动的思考，让他们即兴发挥，对音乐节奏进行创编，展现自身的表现力，进而培养幼儿的音乐想象力和创造力。

开展节奏教学的目的，并非是让幼儿获得高超的演奏水平，而是为幼儿提供感受美、表现美和创造美的机会，获得更多关于美的享受。在此基础上，幼儿对音乐的审美对象进行自由的创作，能够加深他们对音乐的理解，提升审美境界，促进审美能力的提高。

总而言之，在幼儿音乐教育活动中有效地进行节奏教学，能够培养幼儿良好的节奏感，同时提高幼儿的审美能力和创造力。