培养学生音乐想象力“三法”

陇西县通安中学

音乐是一门情感艺术，其魅力在于能给人们一个想象驰骋的空间。人们的生活离不开音乐，而音乐区别于其他艺术形式，独具魅力。为了让学生更好地理解音乐，更重要的一点就是要培养学生的想象力。中学生正处在富于想象的年龄，用音乐开启学生想象的大门，培养他们的发散性思维能力，能使他们学会以审美的态度感悟人生，认识社会，这是音乐教师在教学中的一个重要任务。“音乐想象”是一种心理想象，它是从抽象感受到形象感受的一座桥梁。人们在欣赏、演奏或演唱音乐作品时，往往通过“音乐想象”来重新塑造音乐的形象，从而理解音乐作品的内涵，达到审美的目的。那么，如何才能培养学生的音乐想象力呢？

一、独立感受，诉诸笔端

由于每个人的精力不同、文化素养不同，因而对音乐的理解也会不同。一种乐曲带给人们的想象不会是单一的，应该是多姿多彩的。笔者在几年的音乐教学中充分利用音乐自身的这一特点，通过让学生写听后感的方法来表达自己的感受，让音乐带来的震撼唤起学生无尽的遐想。例如，在欣赏交响诗《嘎达梅林》时，笔者事先没有对作品进行任何介绍，只是在讲完知识点“交响诗”后让学生整体欣赏一遍作品。在第二次欣赏之前，笔者要求学生在音乐的流淌中将用耳聆听到的、用心感受到的东西变成文字记录下来。在课堂上学生用文字描述了许多精彩的画面：悲切、从荒无人烟到寒冷，凄美、离愁、爱恨交织、战火纷飞、民不聊生、家破人亡等等。这些文字有的稚嫩，有的深沉，有的写成故事，还有的写成散文。但不管其内容形式如何，他们所表现的悲怆、壮烈、希望、深深的怀念和不屈的信念，正是原作品所表达的。敢于想象、敢于创新、敢于发表与别人不同的意见，这对于学生来说才是难能可贵的，这才是新世纪人才所具备的素质。

二、创设情境，创意表达

音乐的语言富于创造性，它具有不可指向的特点。由于个人的领悟和情感不同，对于音乐的创造也不尽相同。教师应以学生为主体，把较多的时间和空间留给学生去感受、去判断、去想象、去表达、去创造，形成“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的境界，让他们在艺术探索中提高自我。教师还应创设一个环境，把每个学生对音乐的理解和创造充分表现出来，这样有益于培养学生的思维多样性，这也是其他学科无法比拟的。如在欣赏讽刺歌曲《跳蚤之歌》时，笔者将无词歌、纯音乐的《跳蚤之歌》配合多媒体图片让学生欣赏，之后启发学生：“一个昏聩的国王养了一只身虽渺小，而危害很大的跳蚤，跳蚤穿上锦衣绣袍，配有勋章和金星当上大臣；请同学们发挥自己的想象，描绘这个作品中跳蚤的形象，以及作品中其他人物对跳蚤的态度。”于是一大批调皮而又具有讽刺的语句诞生，在表达形式上力求多样化，有的学生用动漫的形式夸张地描绘了国王、跳蚤及大臣们的形象，更特别的是有的学生课后节选了其中一段旋律配上幽默滑稽的动作，让人捧腹的同时更加深思，这不得不让我感叹学生的想象力和创造力。

三、点燃激情，升华创作

音乐虽不像语言那样具有确定的语义性，但音乐作为一种动态的时间艺术，却在音符变化中提供了较之文学、绘画、舞蹈、雕刻等艺术更为广阔的想象空间。人们在欣赏音乐作品时，常被那些朦胧的形象、音响所感染，所陶醉，引起人们对美的联想，这正是音乐作品中模糊性作用与人们听觉的结果。如，在欣赏民乐合奏《春江花月夜》时，笔者没有用诗歌描绘与赞美，而是邀请一位擅长水墨画的学生根据播放音乐发挥想象即兴创作了一幅山水画。不但激起了学生的热烈掌声，而且还触发了他们想象的激情。让他们翱翔于想象的天空，饱尝这美妙的艺术享受。

在音乐想象的过程中，学生可以不受约束发表意见，可以用艺术的夸张、丰富的联想对乐曲进行再创造，这也是音乐情感的升华，也是课堂教学的延续。它给音乐教学带来了活力，并使每个学生心中蕴含的向往和渴望得以宣泄。正像捷普洛夫所说:“人从声音里听到的东西越多，则音乐感越丰富。”