寿州窑陶瓷艺术审美研究

张 競 何婷婷

一、引言

随着时代的更迭，自秦始皇以来，不论是人们的生活方式还是人们的审美都在随着时代的变化而在不断变化。尤其是贵族对陶瓷的要求更高，大多陶瓷精美、艺术精湛。随着陶瓷器皿不断地出土可知，古代的艺术水平被世人所称赞。随着古代陶瓷的出土越来越多，寿州窑受到关注，虽然存在的时间非常短暂，但是对当时的影响很深并占据重要地位[1]。文章下述内容从陶瓷艺术的发展来进行详细的研究，尤其是对寿州窑陶瓷的艺术特点以及装饰特点进行科学的分析，为我国现代陶瓷艺术的发展创新提供源源不断的动力。

二、简述寿州窑陶瓷的特点

在唐代历史名窑中，寿州窑占据着重要的地位。其首次被发现于20世纪60年代，因此，被埋藏在地下十几世纪的寿州窑陶瓷艺术的神秘面纱就此揭开，人们开始加强对寿州窑陶瓷艺术的特点以及文化价值进行分析。但是，在首次出土的大量陶瓷中，其寿州窑主要是一些以日常用具为主的陶瓷，大多表现为质地粗糙、胎壁厚重、釉不及底、陶瓷的平底以及由于支烧工艺，导致陶瓷器皿的中心位置留下很多个钉眼。从出土的文物可知，该陶瓷难以与其他官窑出土文物的精美度进行比美，并且大致来看，无独特之处，难以吸引人们的眼光，但是，却恰恰相反，寿州窑陶瓷艺术为何有如此高的地位呢？

三、简述寿州窑陶瓷装饰的特点

在大部分的陶瓷艺术中，主要通过花纹以及纹路设计来展示陶瓷的精美，但是，却不能决定陶瓷的好坏，纹样设计只是陶瓷艺术中的一小部分，色釉、肌理等才是决定陶瓷好坏的关键。在对陶瓷进行制作过程中，都会有意或者无意留下一些操作的痕迹。对寿州窑陶瓷进行分析可知，形态简单、朴素为其主要特征，以此为前提，提高陶瓷的美观度。其中陶瓷制作主要还是以日常生活实用为主，中国陶瓷艺术在生产过程中可知，形状大多千篇一律，这是由于我国古代人以对称为美，在陶瓷艺术中，形状以正为主，不以千奇百怪为主。各种造型都是对实用、功能美进行展示，以对称、均衡、静态美为主基调进行造型的设定。不同时期，陶瓷艺术有不同的造型和装饰，主要是展现当时的发展特点以及人们的生活方式。在历史文化长河中，虽然隋代的发展是短暂的，但也是耀眼的，此时期的陶瓷艺术主要以寿州窑陶瓷为主，质地细腻，颗粒小、釉色光亮，没有花纹进行装饰。寿州陶瓷艺术与北方青瓷特点相似，并结合南方青瓷的特点。在出土的隋代陶瓷中，其主要以实用为主，例如：碗、盘、壶、盏等。在寿州窑的发展历程中可知，唐朝是其顶峰时期，同时也是寿州窑能够流传至今的关键时期。

与此同时，文章对寿州窑的创新精神进行分析。在早期陶瓷生产中，釉的主要作用就是使物体表面更加光滑，但是，随着时代的发展，人们逐渐发现，釉同时也可以起到美观的作用，当颜色釉出现之后，主要通过颜色釉来美化陶瓷器皿。在寿州窑中，瓷黄以独特的釉色受到人们的追捧，并且除此之外，黑釉瓷和绛红釉同样也出自寿州窑。寿州窑以一种独特的创新方式受到人们的喜爱，将北方陶瓷特色与南方相结合，通过黑、白两种颜色糅合在一起，通过拉坯及其他的造型，使其成为陶瓷器皿[2]。加上一种透明釉，就会形成一种独特的、变幻莫测、美轮美奂的视觉盛宴。

四、总结

综上所述，随着时代的发展，陶瓷越来越精美，这与古代人的智慧有密切的关系。尤其是寿州窑陶瓷艺术，其独特的创新性，赋予陶瓷艺术新的生机与活力，为后世陶瓷艺术的发展做出巨大的贡献。