浅谈保罗·克利对柯薇塔·巴可维斯基绘本风格的影响

杨 蓓

（浙江理工大学 浙江 杭州 310018）

一、概述

1928 年出生在捷克的柯薇塔（Květa Pacovská），是捷克著名的儿童绘本创作者。她创作的绘本个人风格十分强烈。大胆的线条、明快的颜色，通过简约、概念化的视觉手法以及对不同材质的合理运用，充分体现她对儿童绘本创作游戏感的理念传达。她创作风格的形成主要与两方面有关。其一是在她童年时期其父遭纳粹迫害，被迫停学，备受打击，是祖母的故事书带给她安慰及艺术的启蒙。其二她受此影响学习绘画并考入布拉格应用学院，在求学期间接触了现代艺术。给她的艺术创作带来很多影响。包括大师胡安·米罗、保罗·克利、康定斯基这类抽象现代艺术家都给她的创作带来了灵感。抽象绘画中的许多元素和理论都对柯薇塔的艺术创作产生了深远的影响。她曾多次表达自己的绘画风格受到保罗·克利的影响。

二、从柯薇塔绘本中的角色造型上分析

在《好绘本如何好》一书中有提道：“绘本绝大部分是为孩子做的，就算有成年读者，也是给心中还住着孩子的大人看的。所以在童心、童趣的大气氛下，‘可爱’就是角色造型的最高要求。”翻开柯薇塔创作的绘本，带给人的第一感受是抽象的。在她的绘本中，铅笔头、尖头靴子、尖鼻子非常有辨识度。绘本中很少会看到冗长的大段文字叙述，柯薇塔更愿意用图案、色彩和造型去表达。从柯薇塔创作的一系列人物造型来看，其人物造型风格特点为扁圆形，把人物抽象化，注重概括人物抽象集合的表达。对人物进行简化形成好玩而又利于儿童接受的几何造型样式。造型几何化就是创作者通过自己的想象或夸大或削弱角色的某一特点，把角色的特征融合在一个几何化的整体效果上，是对具象角色的高度概括和夸张变形。这种被归纳的图案更容易为孩子所接受。在柯薇塔创作的《奇妙的字母世界》一书中，小人儿们或弯曲腰身或拉张手臂或被撑得圆鼓鼓的裙子生动演绎了1－10 的阿拉伯数字，用几何构图和抽象线条共同演绎出有趣的数字形象，让孩子们在绘本中认识到简单的数字也可以是具有美感的。柯薇塔的这种几何化的造型风格正是对现代绘画中的绘画结构方式的延续。保罗·克利非常注重色块和线条的运用。他对线条的使用有自己的规则，他认为线条即是客观的、克制的，又可以是私人的、冲动的。因其出生于音乐世家，他的作品中很容易就能找到与音乐共通的东西。在他的作品中常出现排列的、符号化的造型，房屋、树枝、太阳重复排列，堆叠出神秘的氛围感。如他的水彩作品《尼森山》把山抽象为圆锥状的意象，把树木、花草概括为抽象的色块堆叠于山前，打破了空间的限制。月亮与星辰也是符号化的表现，没有附着过多细节；整体画面浪漫而富有神秘色彩，宛若一个天真的孩童在自由描绘自己眼中的美好。

三、从柯薇塔绘本中对色彩运用的分析

柯薇塔被称为是“色彩的魔法师”，她个人对色彩的把握非常有自己鲜明的特色。拿到柯薇塔的绘本，第一眼就会被她鲜艳而大胆的色彩所吸引。在柯薇塔的绘本中经常可以看到大面积的鲜艳红色。如绘本《奇妙的字母世界》通篇以红色为主，纯色、补色相互夺目而震撼。《我的床边怪兽》全书笼罩在幽深的墨绿色中，油画笔触拖动带来的磨砂质感增加了颜色的层次，这本书中的绿色是对于氛围的营造，也是暗示孩子眼中黑夜的另一种大胆表达。在《颜色的故事》中对于色彩本身的释放更为自由，绘本中充分体现了三原色的应用转换与色彩平涂平构的表现手法，再加上不同素材和拼贴技法混合，不但不艳俗，反而创造出别致的块面感和视觉效果。柯薇塔这些基础的图案化造型和原始的补色、三原色的碰撞与合理运用，正是希望在绘本中传达“色彩就是色彩本身”和“点线面”等现代艺术的观念。这些现代艺术的原理也正是保罗·克利想要传达的。在克利的笔下，色块的组合、补色的交织，好似某种观念的符号，又似童稚的大胆挥霍，色彩与色彩间好似遵循于客观形态本身的节奏，又像是音符有韵律地跳跃于纸面。不论如何克利总是可以敏锐地控制画面的走向。这些看似不受约束的颜色充满情绪，是克利对客观事物的直观感受，就像孩子拿起画笔时的感受。

四、结语

柯薇塔通过对现代绘画艺术的理解，让线条、图形、色彩在她的手中行云流水般地穿梭，形成了自己独一无二的创作风格。自幼的成长经历和学习经历深深影响了她的创作理念。柯薇塔和克利一样都渴望像孩子一样自由地表达，他们的画面都充满了童真，闪烁着孩子般的真实，是一种简单的、化繁为简回归童真追求至纯至善的本心。艺术需要富有童心的人去创作。即使她的图画没有过多的文字，那些自然挥舞的线条与鲜艳的色彩，同样可以吸引大人和小孩的目光。这种把艺术性与美育教育相结合的表达方式需要被更多的孩子看见。