满族刺绣在现代女装设计中的应用研究

吕明泽，曾 慧

(大连工业大学，辽宁 大连116034)

满族作为中国古老的少数民族之一，起源于中国北方，其在漫长的历史发展过程中与汉、蒙等民族文化融合，形成了独特的满族刺绣艺术。在中华民族文明发展史上，满族刺绣技艺具有物质与文化双重价值，是中国传统文化的代表之一。

1 满族刺绣的艺术特色

1.1 明快自由的色彩

满族刺绣的色彩表达具有民族特色，注重色彩的对比搭配。图1是满族传统的黑白配色。满族文化发祥于“白山黑水”之间，白山是指长白山，黑水是指黑龙江。长白山顶每年积雪时间很长，作为满族的圣山庇护、滋养着满族人民，因此满族人以雪为贵并对雪产生崇拜的心理[1]。用白色绣线绣梅花纹样不单是颜色表达，更是一种情感表达。

图1 黑白配色(梅花纹样)

图2是典型的满族刺绣配色，选用白底布，莲花配色选用粉红渐变色，墨绿色的叶子上点缀了黄色的花蕊与粉色的花瓣，协调统一，形成了灵动、鲜明的画面。现存满族刺绣绣品以红、黄、蓝、白为基础的较多，取材于自然界色彩，红色代表太阳、黄色代表土地、白色代表水、蓝色代表天空，同时在不违背色彩搭配习惯的情况下融入很多对比色系，作品色彩浓郁、对比鲜明。

图2 对比色搭配(莲花纹样)

1.2 意蕴深刻的纹样

满族民间刺绣独具特色，其风格的形成与满族人性格和生活方式息息相关[2]。满族刺绣题材广泛并带有强烈的萨满文化特征。萨满文化认为万物皆有灵性。在生产力低下，对于天灾人祸毫无抵抗力的年代，人们崇拜自然、植物、动物和祖先，部分萨满文化图腾丰富了满族刺绣的题材，直至今日有些纹样对于满族人民仍有重要意义[3]，寄托了其对幸福生活的向往，如“阴阳鱼”、“连生贵子”、“龙凤呈祥”、“三阳开泰”等吉祥纹样。图3为满族刺绣“鱼戏莲”纹样，鱼谐音“余”，常被视为钱财有余的象征，达官贵人佩戴“鱼符”用来彰显身份的高贵。莲象征着高贵、纯洁、正直。“鱼戏莲”不仅有吉祥富贵之意，而且还寓意人的品性高洁、官运亨通。图4为满族刺绣“龙凤呈祥”纹样枕顶，龙为众兽之君，凤为百鸟之王，“龙凤呈祥”寓意富贵、祥和。

图3 “鱼戏莲 ”纹样

图4 “龙凤呈祥”纹样

1.3 秩序均衡的构图

满族刺绣在构图设计上与其它刺绣派别不同，灵活且善于根据具体承载物的形态、用途、寓意等特点进行构图设计。绣品设计多采用散点式构图、中心式构图、对称式构图。图5为散点式构图，解决了焦点透视的局限性，设计者既能自由表达图形语言，又能实现视觉平衡。图6为中心式构图，主体图像在画面中间，周围留白或少量点缀，这种刺绣构图方式突出重点，让欣赏者可以自由发挥想象，艺术效果集中、充实。图7、图8为对称式构图，表现了构图的均衡性与严谨性，营造出规整的视觉效果[4]，若刺绣题材无法均衡，也可打破图案必须对称的要求[5]。总之，满族刺绣灵活的构图方式使刺绣图案律动、自由与活泼。

图5 散点式构图

图6 中心式构图

图7 对称构图

图8 对称构图

2 满族刺绣在现代女装设计中的提取原则

2.1 延续传统色彩 丰富色彩运用

满族刺绣蕴含了生生不息的民族精神，刺绣色彩体现了深厚的文化意蕴，充分展现了自然界的美，一定程度反映了服装与人的关系。我们生存的社会是一个物质与精神追求并存的世界[6]，服装色彩不仅使服装外观明暗度发生变化，也能体现穿着者性格、气质和内在精神追求。满族刺绣色彩具有一定的社会象征性，不同时代背景下的社会文化，赋予刺绣色彩不同的意义。满族刺绣传统色彩源于自然又高于自然，其运用方式一是以客观事物为基础，遵循自然色彩；二是以刺绣底布为基础进行对比色搭配；三是运用图像之间色彩比例关系进行主观设计。将传统刺绣色彩更好地运用到现代女装设计中，可推进民族文化色彩的传播，丰富了民族文化的内涵与价值。

2.2 保留传统纹样 创新提取方式

服装纹样设计是展现女性魅力的表达方式之一。传统的服装纹样设计利用某种具象的事物表达象征意义，设计多会选择一些富贵吉祥寓意的纹样素材，较为单一，未注重刺绣的透视与空间立体形态，很多带有民族文化色彩的设计元素并未被完全发掘，特点不突出。从现代女性对于服装美学的追求出发，服装设计保留传统满族刺绣纹样基础特征的基础上，更应具有创新性和时代性。满族刺绣纹样运用在现代女装设计中应使其具有现代特色，如对代表性刺绣纹样设计进行解构、扭曲与交融，使古老的传统刺绣纹样获得新的生命力，营造出具有实用价值与审美价值的现代民族纹样。

2.3 创新构图设计 突出形式美感

服装语言可以反映设计者所要表达的思想，合理的创新设计可以有效地传播文化信息。服装原创设计可借助满族刺绣构图设计的多样性，在服装款式的细节处理上进行设计，使服装整体造型、结构细节相互平衡，动态文化静态表达，以凸显现代女装的形式美感[7]。

3 满族刺绣与现代女装的融合创新设计

刺绣作为服装原始装饰手段之一，凝聚着深厚的历史文化内涵，是民族精神和文化素养的外在表现。现代女装设计与民族刺绣艺术的结合并未随女装设计的发展而淡化，而是愈加重要。女性对于服装设计的要求不仅涉及款式设计、材质选择和颜色搭配等，还更加注重民族气韵和精神魅力。2018年“毓见纳兰·锦麟2019高级定制发布会”惊艳亮相，设计师运用满族刺绣技艺设计了系列现代女性旗袍，展现了满族刺绣精致的手工艺和丰富的纹样。

3.1 服装色彩设计

“毓见纳兰·锦麟”系列旗袍面料颜色遵从满族五色崇拜(如图9所示)，金、木、水、火、土五行颜色象征着尊贵与权威。绣线选用明黄色绣线，装饰感强、明度高，视觉美感突出，高贵典雅。明黄色刺绣纹样以牡丹花与凤凰为主，颜色与纹样相互关联。植物纹样的配色遵从其自然色彩或以银色为主体色进行刺绣，植物纹样配色注重色彩整体层次，使色彩的变化突出刺绣的精致细腻。

图9 “毓见纳兰?锦麟”旗袍款式

3.2 服装纹样设计

“毓见纳兰·锦麟”系列旗袍刺绣纹样设计主要以满族刺绣传统动物纹样、植物纹样为题材。为符合现代女装形式美感，打破传统思维、创新纹样设计，运用了解构、重组的设计方法，对传统纹样进行打散设计以简化具体形态，改变了纹样传统的组织结构和排列规律，突出了纹样的具体形态使其现代化、多元化。“蝶恋花”刺绣纹样花朵造型设计繁复(如图10所示)，运用了同色系不同造型花朵叠加设计，肩部的花朵均衡对称，在视觉上拉长女性颈部美感，旗袍左侧腰身处运用不对称的花朵装饰，凸显了女性身材曲线美。蝴蝶纹样是旗袍刺绣纹样设计的点睛之处，展现了女性曼妙的身姿。如图11所示凤凰纹样盘金绣旗袍，凤凰纹样对称绣在裙片上半身，视觉中心点在胸腰曲线处，所绣凤凰姿态优美、高贵圣洁。同时裙摆处海水纹样与领部刺绣纹样相呼应，凸显满族文化气息。

图10 “蝶恋花”刺绣纹样

图11 凤凰刺绣纹样

3.3 服装造型设计

旗袍整体造型设计遵循对称原则，在服装的细节处理运用解构设计以使其更具现代感。如图12所示旗袍领部造型是传统立领，左侧衣片呈现斜襟短款弧线造型，衣襟内部叠加面料形成假两件的视觉效果；旗袍底部裙摆造型为宽摆，整体造型呈现H型给人以洒脱干练感觉。如图13所示旗袍造型为经典S型设计，旗袍设计重点在于肩部和胸部以下衣身进行了分割设计，使用两种明暗不同面料拼接，视觉上拉长了女性身体线条；袖型设计运用纱质面料和灯笼袖造型，与修身的衣身设计形成鲜明对比，展现了女性的曲线美。

图12 传统立领造型

图13 经典S型设计

4 结语

满族刺绣历史悠久、文化内涵丰富，是历代满族人民用来寄托情感、美化生活的艺术形式。满族刺绣具有强烈的艺术感染力和深厚的历史文化底蕴[8]，将其应用于现代女装设计，可为民族特色与时代潮流相融合的现代女性服装设计提供思路。