钢琴教学改革讨论之基础理论知识

刘宇轩

摘 要：在钢琴的演奏和教学过程中，对作品的分析和研究是在整个演奏过程中不可缺少的一部分。作为一名钢琴老师，我们需要帮学生处理作品，此外我们还需要培养学生独立处理同类作品的能力。在我国的专业音乐院校和国外的音乐基础教育中，音乐的基础理论知识是由各科老师来担任教学任务的。

关键词：钢琴教学;钢琴演奏;基础知识

一、钢琴作品处理中需要具备的基础理论知识

（一）基本乐理

基本樂理应当是每个学琴者必须需要熟练掌握的基础理论。这方面的教学，在我国钢琴教学的启蒙阶段是必须教给学生的。主要包括识五线谱的高低音谱号、音高、谱号、调号、拍号和谱面上的音乐表情符号。

1、调式调性

近些年的钢琴教学，钢琴教师们更加重视对学生的调性调式的培养。在教学计划中，随着学生的认知、知识储备的增加，老师一般在出现遇到一个升降号的时候开始训练学生调的感觉。同时会配合G大调和F大调的音阶琶音来巩固学生听觉和手的触感，随着学习的曲目调性的变化，学生也能够逐渐熟悉越来越多的调，从而建立调的感觉和概念。

2、速度记号

在弹奏任何作品前不仅要确定谱号、拍号和调号，还应该确定该曲的速度，即谱面上的速度标记。通常过去老师，会直接告诉学生你要弹多少拍，学生对速度和速度标记都是没有具体概念的。国外钢琴的教学讲座上，从他们分享他们的教学方式中，得知他们会对学生的速度概念和感觉做专门的训练。

（二）钢琴作品的相关背景知识

在弹奏一首新的钢琴作品时，了解该作品的时代背景、音乐流派、作曲家所处的创作阶段和人文思想。我们需要收集尽可能多的、全面的音乐史知识，并且根据所教的孩子的年龄、性格特征，来转化教学语言和选择教授内容，从而让孩子掌握该时期的特征，并且在处理作品的时候，也要跟孩子强调该特征，让孩子在练习的过程中演奏和掌握该时期、该作曲家的特征。

（三）曲式分析

作品曲式结构分析，可以说是诠释一个音乐作品最基本和最重要的一个步骤，当演奏者拿到一个全新的钢琴作品，无论曲子结构的大小，我们都应该注意曲式结构。从简单的作品开始，通过将专业的音乐语言转化成孩子们能够理解的语言来帮助孩子们理解曲子的各个部分。通过多年的讲解和弹奏大量的曲目，从乐段、单二部曲式结构到奏鸣曲式和回旋曲式等都有了实践的过程，到了高级别的孩子们，虽然不能像专业院校的学生一样，做出准确的曲式分析，但能够对作品的各个部分有着基本的认识和理解，能够在演奏钢琴作品的过程中，理解作曲家所要表达的信息。

二、钢琴作品演奏中的诠释指导

当学生具备了以上所提及到的音乐基础理论知识和分析能力，接下来在钢琴作品演奏的实践过程中，钢琴教师还需要指导和培养以下能力。

（一）指法的设计

在钢琴作品的弹奏过程中，合适的指法是保证音乐能够流畅演奏的重要手段之一，也是在读谱阶段最重要的工作之一，也是作为钢琴老师学要仔细考量的重要步骤。大部分乐谱都为我们标记了指法，但还是会由于学生手的限制情况等，会有不合适的情况出现。

在此之中，首先需要考虑到学生手的条件，设计出合适并确舒服的指法。其次，我们还需要将指法设计的规则有意识的教授给学生，让他们具备一定自己正确设计指法的能力。

我们不仅要自己严格遵循指法规则，并且要将这些规则潜移默化地传授给学生，让他们牢记一些指法规则来规避自己设计指法时犯错，并且在自己独自练习时养成不好地指法习惯。

（二）踏板的设计

踏板作为现代钢琴中的重要一部分，它的使用在钢琴作品的演奏中也是十分重要的。踏板的标记在大部分乐谱上都是没有细致的标记的，那么为了达到很好的演奏和音响效果，这就需要钢琴教师对乐曲进行研究和分析试验，设计出合理的踏板使用，并且教授给学生。此外，在过去并没有对踏板的使用进行专门的训练内容，因此在实践教学中，我们需要在教学内容设计上加上踏板练习这一块的内容。

结  语

作为一名钢琴教师，在钢琴的教学过程中，也是我们不断学习和研究的过程。我们应该尽可能的避免让孩子只弹我们的老师曾经教授给我们的钢琴作品，我们也应该去开发新的教材和曲目，还需要对过去学习过的作品，站在教学的角度上进行总结和分析。针对不同性格、年龄和手指条件的学生采取不同的教学计划，并且在漫长的教学过程中，适当地、可变地加上音乐基础知识地教学内容。不单单已完成一首又一首的钢琴作品为目的，应该已让学生逐渐掌握独立识谱、读谱、分析谱面，直到独立演奏的目的。

为了达到这个目的，作为老师的我们不应该墨守陈规，当我们面对不同的学生，也应该是具有可变性的。为了将上文提到的内容恰当的融入到课堂中，并且在不打消学生的兴趣和积极性的前提下，让他们熟练的学习到和掌握到这些知识和能力。由于非专业学生教学情况的限制，这要求我们钢琴老师具有全面且扎实的音乐理论知识，还需要我们对教授的每一首音乐作品有着深入的分析和研究。

总而言之，学生独立处理钢琴作品能力的目的不是短期内就可以达到的，这需要钢琴老师和学生共同的努力，以及长期的练习和实践才能达到的。不仅需要老师有意识的培养、引导和教授，还需要学生长期的学习、实践、练习和思考。

参考文献

[1] 樊禾心.钢琴教学论[M].上海音乐出版社，2007，12.

[2] 鲍利斯贝尔曼著，汤蓓华译.钢琴大师教学笔记[M].上海音乐出版社，2012，5.

[3] 赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海音乐出版社，2007，8.