关于摄影艺术在现代平面艺术设计中的应用

周书英

摘要：为了研究当代平面设计对摄影艺术的参考和运用。从摄影艺术和当代平面设计的相同点开始，解析摄影艺术对平面设计产生的作用，结合理论从书本装帧设计、平面广告设计、包装设计三个层面详细表述参考形式。最后得出平面设计和摄影之间的关联是互相影响、互相存在的，适应参考摄影的处理方法和特征可以充足平面设计当中的艺术语言、增加视觉观感以及冲击性。

关键词：摄影;现代平面设计;共通点

一、摄影艺术与平面设计的共通点

（一）色彩

色彩就是色彩构成，是一个视觉情景，关键包含色相、明度和纯度三个层面。一个具备特征的色彩画面可以在一瞬间吸引住大众的眼球、对大众的视觉感官产生作用，特别是使用不一样的颜色，能让大众形成不一样的生理反响以及心理想象。不管是平面设计或者是摄影，所提及的色彩的互相影响就是一个色彩组成。色彩经过在平面当中使用写实以及意想，在平面设计以及摄影当中以对比、调和的方式呈现，结合空间、量和质的改变，打造出独有的视觉成效。在对平面进行设计或是进行摄影行为时，设计师或是摄影师须要从人对颜色的感知以及视觉成效为出发点，用科学的办法来复原繁复的色彩情景，运用色彩来渲染气氛、表述感情，让作品的主旨能直接被大众所明白，和大众的心理层面达成共识，进而发生感情上的共鸣。

（二）图形图像

图形图像是二维艺术世界中关键构成要素，是一种理念、一种思维的可视化。在平面设计当中，图形图像的创造无法和真实生活相分离，它是对生活的认识和思考进行艺术化处理，而在进行摄影行为时，图形图像就是直接描绘生活，呈现生活，所以，从某个角度上而言，这两者具有一定的内部关联。平面设计经过对图像的解析、分解、充足，揭露客观生活的实质以及内部关联，进而组成视觉上的独有图形;摄影是选取客观生活当中的某一个片段，形成具象或是抽象的平面组成。不管如何，这两个的素材都来源于自然环境和人类的生活环境，创造原型都不可以和现实生活脱节。

（三）文字

文字是大家用来记载语言的象征体系。因为可以精准的表述讯息的基础要素，直接并且详细地宣扬请求内容，所以文字在平面设计当中的关键性并不比图像低。对文字做各种的字样选取，可以让图形和文字较好的结合在一起、提高平面的协调度、给予平面某个感情因素和品质。譬如在平面设计区域，较好的文字设计可以给予平面一种独有的审美特点、增加视觉传递成效、提升平面的说服力。在摄影行为进行时，运用某中具備精巧的文字组成的平面，同样可以增加视觉成效，让平面更加有特征。

二、摄影艺术对平面设计产生的作用

（一）充足平面设计语言

各种的点线面、颜色的饱和度和具有美感的光影比较形成了具备层次感的一幅画，把一瞬间记录下来。在摄影时，往往须要把摄影的对象的方向、姿态、形状、高度、明暗、颜色、质感、等比较完美地纪录和表现，这些摄影要素所组成的真实图形，它所具备的光影变换以及真切的呈现力，在很大层面上给平面设计供予了灵感、充足了平面设计语言。

（二）吸引大众注意力

在如今节奏迅速的生活当中，大家更偏好看到各种具体的物品。摄影对于现实生活的纪录和呈现最大程度地映照了真实的场景，这一点都比用图形做出的广告更加轻易被大家记忆以及相信。把摄影的这个特征加入平面设计当中，不止可以提升平面设计的真实感，并且可以快速吸引大家的注意力。

（三）完成设计创意

摄影行为是一个真实的视觉艺术，看重图像呈现力，这种真实正好补足了设计当中单一地运用手绘形式或是板绘形式的缺乏。在平面设计当中，设计师能对这些切实存在的元素进行一定的提炼以及改变，精巧运用图像语言来传达自身的创新，带给大家更充足的视觉感受。

三、当代平面设计对摄影艺术的参考

（一）书本装帧设计中的摄影艺术

在书本装帧设计当中，摄影艺术逐渐被看重，特备是在书本的封皮设计以及插图策划当中，摄影技法展现着不可忽略的用途，给书本的外观添加精彩，给书本的销售添加力量。读者买书的目标是为了愉快地获得信息。对于读者来说，视觉的主要是这本书的内容，封皮是书本的外表，向读者传达讯息，让读者形成阅读这本书的兴趣，一定程度上取决于这本书的内容。在封皮设计当中添加摄影图片，能快速吸引读者的注意，富有张力的艺术能进入读者的心理，为获取市场打下了较好的基本。

（二）平面广告中的摄影艺术

从平面广告出现的时候，平面设计师就一直使用固有的绘画图形形式进行设计。跟随世界的发展，固有的绘画图形已经没法符合平面广告的设计须要了。在这个情形下，数字摄影用它清晰、高技术、传达快等特征，和叠加、比较、合成、遮盖、位移、倒置等技巧，给设计师设计出优秀的平面供予了坚实的后援。普遍而言，在进行平面设计时，设计师通常须要联合平面设计以及摄影这两种手段，经过连接图片的各种状态来产生整体平面，并且依照设计需求，对图像进行修饰以及调色，接而达成平面的二次创新，提升广告的有效性以及信服度。

（三）包装设计当中的摄影手段

摄影的真实感和纪录性可以很清楚的呈现出产品的外表以及特点，并运用充足的颜色，让图片中的讯息可以和大家的日常密切关联。不仅这样，摄影也能运用相应软件，采用各种搭配形式和处理办法，让大家的视觉发动丰富的想象力，形成除视觉之外的神奇体会。在有些甜品、饮料类的包装当中，设计师往往运用摄影技能表达出对象的色泽以及口感，直接的刺激了顾客的食欲、增加了购买欲的产生。

四、结论

一个能让大家欣赏的设计可以把各类设计要素有机地组合在一个整体当中，调节各种艺术符号，掌控整个的艺术成效。平面设计是设计区域的一个关键层面，追求简洁、干练，以至抽象。越是简单的设计，越是困难，视觉上的感受也就越大。摄影艺术本身的特有感觉给平面设计提供了思路，激发了设计师的创作灵感。在如今这个“看图时期”，平面设计师要掌握住平面设计和摄影艺术之间的相同点，经过对颜色、图形图像、文字的创新设计，把讯息最高效地传递给大众，提升大众对所呈现物品的认识能力，来完成最优的讯息传递成效以及经济效果。

参考文献：

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[2]    张弛.摄影在艺术设计中的价值及作用[J].艺术与设计，2010（3）：55—56.

[3]    王青嵩.论摄影在广告设计中的作用[J].大众文艺，2010（1）：101—102.