浅谈中国民间剪纸艺术在现代平面设计中的巧妙应用

?林佳华

摘要：我国拥有悠久的剪纸历史，它属于一种民间艺术，富有极其深厚的艺术气息，现代人们将剪纸艺术融入到平面设计之中，既赋予了剪纸艺术现代艺术的气息，又丰富了现代平面设计，创造出了富有我国民族特色的平面设计风格，将我国的剪纸文化通过平面设计推向世界，让中华文化和中国平面设计在世界舞台上以另一种形式发光发亮。

关键词：现代艺术;传统民间剪纸艺术;平面设计

一、传统民间剪纸艺术的表现特征

（一）装饰性

随着经济增长，人们对生活环境和生活品质的追求不再是单纯的追求其实用性，装饰性和美观感也成了一项重要的内容。其实在我国剪纸艺术发展的早期，传统民间剪纸艺术追求和关注的也是实用性，并不是人们所认为的用于装饰，只是后来随着经济发展和社会潮流的发展趋势，逢年过节或是喜庆的日子，我国人民都会用剪纸来装饰房屋，丰富生活，提高情趣。剪纸富含的对称的特点和平面艺术设计的特点有异曲同工之妙，这也使得剪纸艺术与现代平面设计有了一个很好的融合的一个契合点。

（二）表意性

传统民间剪纸艺术具有特别的表现手法，例如托物寄情，将想要表达的感情寄托在自然界的事物上，以此来表达感情，通过一定的取舍和选择，将情感表达出来，是剪纸作品具有一定的内涵，表达出中华文化。第一，谐音法，例如在剪纸艺术中，想要表达连年有余，人们就会用莲花和鱼的组合;第二，象形法，想要表达下雪天，剪纸就会刻画出几朵飘飞的雪花;第三，象征法，在中国古代，鸳鸯代表爱情，圆圆的月亮代表团圆，石榴代表多子等等，这些在剪纸艺术上依旧有所体现。

二、传统民间剪纸艺术在现代设计中的运用

（一）传统民间剪纸在现代广告中的运用

剪纸艺术主要通过纸张的镂空关系来突出剪纸的主题和形象，是一种二维空间中的虚空关系，可以帮助设计者创作出更有新意的作品。镂空的设计可以让作品更具中国特色和质感，但是要想正确的将中国的剪纸艺术融入到艺术设计之中也是有难度的，倘若设计者没有真正的领悟到中国剪纸文化和镂空设计的要点，作品就不会富有剪纸艺术的深刻意义，达不到理想中的效果。所以要想正确运用中国传统的剪纸艺术进行创作必须要先深入的去学习和理解剪纸艺术的精髓所在，为广告增添色彩。比如可口可乐公司曾在中国春节期间，推出过利用剪纸元素设计的可口可乐包装，用中国元素祝福国人吉祥、如意、顺利，获得了较为理想的效果。

（二）传统民间剪纸艺术在现代标识中的应用

剪纸作为我国的民间艺术瑰宝，具有丰富的文化内涵，富有深刻寓意，对于设计现代标识来说依旧具有丰富的参考价值。设计者可以通过了解剪纸文化进而在剪纸艺术之中寻找灵感，丰富创作的内涵，提高标识的深度，使现代标识更好的体现出企业的文化底蕴和核心理念。

我国拥有5000年的历史文化累积，中华民族非常重视对传统文化的传承，传统文化的影响已经渗入到各行各业中，剪纸艺术也不例外。例如在我国的银行标志中就完美的融合了剪纸艺术，设计者将古钱币和红绳融合在一起，组成了一个“中”字，采用镂空的设计，在体现中国民族文化的同时又将中国的剪纸艺术运用起来。

三、现代平面设计作品主要存在的问题

（一）文化内涵的缺失

现代平面设计是通过作品将创作者的思想和情感表達出来的一种艺术。受全球经济一体化和文化交融的影响，早些年间我国的现代平面设计缺乏民族特色，文化内涵逐渐消失，许多年轻设计师开始追捧外来文化，以至于在新生代群体中，传统文化的传承受到阻碍，大量的西方元素在我国本土疯狂滋生，平面设计风格逐渐西化，我国设计的本土风格逐渐凋敝。另一部分设计师虽然也采用传统文化元素来设计作品，但是也不同层次的存在对传统文化的了解不够深入等问题，设计的过程中要不就是照本宣科，要不就是深度不够，创作出来的作品没有文化内涵，缺乏民族性和文化性。由于现在我国的建筑风格和古代建筑风格发生了翻天覆地的变化，传统的元素和图案等也都不是符合所有人的审美，所以在设计的时候，设计者要学会适当的吸收、挑选和再创作，让传统文化能够更加自然和谐的融入到现代平面设计中去。

（二）脱离生活实际

社会的不断进步和发展，人们每天都在接收着新的信息和视觉冲击，欣赏水平和审美意识也在不断的发生变化，与此同时，许多的设计者为了迎合人们的审美需求，一味地追求视觉效果带来的冲击力和作品的形式美，失去了创作初衷，忽略了作品的实际需求和情感表达，作品既无功能性又失去了文化性。因此设计师在设计作品时，在满足人们的审美和需求的同时，应该更多的关注作品本身的实用性和文化内涵，避免一味的盲目追求。

（三）艺术手法单调

在人们接触的东西越来越复杂的情况下，如果现代设计依旧一成不变没有创新，就极易引起人们的视觉疲劳。设计师在紧跟时代的步伐的同时，也要思变进取，实现创作手法的多样化，让自己创作的作品别具一格。运用不同的表现手法来多方位立体的呈现出自己的作品。

四、中国剪纸艺术在现代平面设计中的运用

（一）剪纸的象征性是提高平面设计文化内涵的重要资源

中国的民间剪纸艺术所特有的象征性已经成为了为一种艺术符号，时至今日依旧在源源不断的为现代平面设计提高文化内涵提供丰富的源泉，让人在欣赏作品的同时感受到浓郁的中国传统的人文情感，使作品的意境更加深邃微妙，更具张力，让人们能够更真切的感受到中国古人的智慧。

（二）剪纸的多样性是丰富平面设计手法的重要方式

中国传统剪纸艺术的多样性主要表现在它的题材、地域、文化素养等方面的多样性上。中国剪纸艺术的多样性可以被现代平面设计深入的挖掘利用。设计师要学会合理科学、因地制宜地汲取剪纸艺术中的精髓所在，通过自己的设计，将其转化为自己的作品理念。

（三）剪纸的意蕴是升华平面设计现实功能的途径

中国剪纸艺术推崇“境生像外”的意蕴美，剪纸艺术充满了淳朴生活的美好祝愿，这种元素的应用使得现代平面设计的内容更加注重人们的情感归属，有了美好的祝愿和向往，获得了另一个层次的提升。

五、结语

中国的现代平面设计虽然还没有完全创作出独具中国特色的一套风格体系，但是它一直紧随着时代的发展，我们要想成功的将中国的传统文化与现代平面设计相融合，让中国的平面设计走进世界人民的眼中，深入了解和把握传统文化的内涵和寓意是一个不错的捷径，剪纸艺术的学习对于我们提升现代平面设计有着深刻的借鉴意义，我们要了解到它特有的形式，促进现代平面设计风格由单一向丰富独特的方向转变。

参考文献：

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[3]    曾婷.中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的应用[J]. 大众文艺，2016（3）：144-144.