陈雪

陈雪

中国台湾作家

我真正想探讨的是，如何透过对他人生死的思索，进而使自己也产生对生命重新的反思。死亡带来的不只有痛苦与失落，也有可能是启发与希望。

网剧《摩天大楼》播出后口碑一路走高，在原著作者陈雪心中，摩天大楼在她心中并非是影射社会问题的缩影，而是对当代城市生活提出的疑问。

黄璐

中国演员

艺术家应该活得痛苦一点，我现在有点太开心了，这就是我畏惧的东西。我怕我活得太幸福，会失去很多敏感。

名声、地位、流量，都非必需品。黄璐对这些东西的所求不多，和国内影视圈与观众对她的缺乏认知，形成了某种同步的迟滞。但和对电影的投入相比，她更看重生活的质感和浓度。

谭燕玉

美籍華裔服装设计师

我认为艺术是一种超越视觉表现的情感陈述或表达方式，能够吸引观众，也能够激发人的深入思考。

时尚圈里说想把中国风推向世界的人并不少，但是20多年一直坚持把中国文化元素融入自己的作品里并不是一件简单的事情，谭燕玉是其中之一。而对于艺术，她也有着自己独到的见解。

刘麟瑶

中国艺术家、藏家

如何能够不把我们的判断和评论强迫给那些不具备艺术知识背景的人;如何能够创作出为每个人服务的艺术社区。

几乎在艺术世界中的每个领域都工作过的刘麟瑶，认为我们应该试着去尊重和接受其他的艺术形式——那些人们全身心地投入在其中，却没有真正被艺术市场所接受的。

米尔顿 · 格拉泽

美国平面设计师

历史不是创意的敌人，我兴奋地汲取人类视觉史中各种素材，我将它们融入海报设计，化作新的影响力。

在商业艺术被现实主义和现代主义主导的时代，新艺术、中国水墨、德国木刻、美国原始画、维也纳分离派以及30年代的动画片都成为了米尔顿·格拉泽无穷的灵感来源，并渗透到他所触及的一切。

梁缨

中国艺术家

在创作中我经常会结合壁画里的各种形象，画得随心所欲，想到什么都愿意在画面中表现一下。

总是局限在某个题材太无趣了，都说中国的传统是以不变应万变，但梁缨一直在主动求变，不管是“日记”系列中独特的女性形象，还是深受采风写生影响的“鬼怪”系列，她说自己是一个“自由主义者”。

叶蓓

中国歌手

人生如尘埃，你没办法选择尘埃滑落的方向，但至少可以在过程中非常坦白，非常优雅。

有着数不清的舞台经历，叶蓓最喜欢的还是在镁光灯亮起时，看尘埃缓缓落下的瞬间。淡出乐坛多年，虽然没有活成大部分圈内人期待的那个样子，但她却活出了最真实的自我，并且始终未曾停止过对未知的探索和好奇。

陈淑霞

中国艺术家

当别人身处在当代有所追求的时候，我反而慢了下来;各路新的信息在身旁快速掠过，相应的我倒显得充满了定力。

在大多数艺术家更愿意强调自己作品的当代性时，陈淑霞毫不避讳地表示自己用的就是传统的元素。很多人可以从她用油画呈现的山水风景中感受到传统的存在，这就是她认为最大的收获。

张晞临

中国演员

在这个剧本和情节里，这个人物是配角，但在他自己的生命里，他是主角，他也有无限的可能性。

张晞临对“演员”二字始终怀有敬畏，他介意被称为艺人，他把每个角色都当“人”，而不是别人故事中的背景板。在他看来，艺术作品中会分明确的好人坏人，现实中哪有那么泾渭分明。

余德耀

印尼华裔收藏家

装置艺术可以说是三维艺术，也可以是四维艺术，包含着时间线索。当然很多装置艺术是很难收的，并不是每一个藏家都愿意收这个。

余德耀对装置艺术着迷，他觉得强烈而直观的艺术形式，已经超出了美学的范畴，可以承载哲学、心理等复杂层面的意义。