自编自导自演，“拍”出属于自己的故事

乐小丽

同学们，当你看到精彩纷呈的影视剧时，有没有一种冲动，想要创作一部属于自己的作品？这里导演是你，主演是你，摄影师是你，剪辑师也是你……想想就很过瘾啊！

其实，我们写作文就跟拍电影一样，当你拿起笔，就是总导演。你可以调动灯光师、布景师、摄影师、剪辑师……全方位为你的作品服务。当写记叙文的时候，运用这种“拍摄法”，可以更加突出文章的故事性，也更有画面感且意味深长。

乐老师是一个资深影视迷，每次写文章前，都会把自己想象成一名导演，大到故事脉络，小到特写镜头，首先在脑海里过一遍，再进行筛选创作，做到心中有画面，笔下有千言。

现在，就让乐老师带着大家一起走进记事作文“拍摄”现场，让我们拿起手中的纸和笔，使出“十八般武艺”，“导”一篇属于自己的“奥斯卡”影视作文吧！

在施展“武艺”之前，有几招“心法”需要大家谨记：

睁开火眼金睛，发现生活素材;

启动智慧心灵，感受人物情感;

运用特写镜头，描绘故事细节。

布景师就位：环境描写为故事增色

拍摄影视剧时，通常由环境引出故事，比如月黑风高夜，大漠沙如雪，热闹的集市，安静的室内……记事作文也一样，恰当的环境描写，能迅速将读者带入画面，也对故事起到推波助澜的作用。

例1

夜晚，圆月高挂空中，阵阵刺骨的寒风划过破旧的店铺，一块写着“修车”的牌子在风中摇啊摇……寒风中，一位老人搓着双手，不时地对着手哈气，跺脚，四处张望。

白描式的环境描写，将场景呈现在读者面前。寒风、破店、牌子，简单的罗列，写出萧瑟之感，定位了故事基调。而“修车”二字，写出店铺的主营业务，暗示老人身份。

例2

远处的路灯发出微弱的光，像百岁老爷爷，苍老无力，似乎马上就要熄灭了。路旁的树在风中呻吟着，让人心中一颤。风又偏偏喜欢玩恶作剧，在叶间赛跑翻滚，树呻吟得更大声了，“沙沙”声在寂静的夜里显得特别怪异。我在寒风肆虐的黑夜中倍感无助。

拟人化环境描写，把景物写得动感十足。风、路灯、树都变成了人，看似写环境，其实烘托了“我”焦灼无助的心情。

摄影师就位：特写镜头刻画人物性格

影视剧拍摄中，最难的莫过于人物特写镜头，既考验摄影师的拍摄功力，更考验演员的演技。写作文亦是如此，一篇文章最打动人的地方在细节。作为自拍自导自演的你，要拿出真功夫哦！

例1

他站在那儿一动也不动，豆大的汗珠沁满额头，渐渐汇集成一条水痕，顺着脸颊缓缓流了下来，滴落在墨绿色的训练服上，漫开一朵小水渍。

这个片段通过写汗水沁出、汇集到滴落的过程，写出站军姿的辛苦。读者好像亲眼看见“他”笔直的身躯，体会到他坚持的毅力。比起直接写他“站了很久”“他意志力坚强”更有画面感和信服力。

例2

老媽进来了，我假装睡着，双眼留了一条小缝，心里暗暗祈祷：别过来别过来。老妈打开灯，往桌上瞄了一眼，踮（diǎn）着脚尖，像猫一样凑了过来。她洗衣服冷冰冰的手化作一条青蛇，往枕头底下探……姜还是老的辣！我的心吊到了嗓子眼，大气不敢喘一下，放在枕头的手按得紧紧的——手机可在里面啊！

本段互动描写鲜活有趣。“瞄”“踮”“凑”“探”几个动作特写生动传神，写出老妈“姜还是老的辣”;而“我”的心理特写，更是将紧张情绪推到高潮。

总导演就位：感悟启示升华作品立意

当所有素材都“拍摄”完毕，身为“总导演”，要对作品进行提炼升华，将中心赋予故事中，让文章在好看的同时还有所启迪，令人回味。

例1

直到有一天，紫罗兰枯萎了，被扔到窗外。当它看到泥土时，突然明白了，它一直在寻找的友情就在身边，一直陪伴它的泥土就是最好的朋友。

小作者写的是一株紫罗兰寻找朋友的故事。结尾，当紫罗兰离开泥土，枯萎死去时，才明白友谊一直在身边。一个小小的发现打动人心，让人在遗憾的同时明白了友谊的珍贵。

例2

一阵风吹来，吹走了岁月，带走了陈旧，送来了崭新。回望母校，每一串脚印都留下永恒的记忆。

寓情于景，前文小作者写了母校的景物，写了在母校的成长经历，这些都将过去，而那份美好的回忆和对母校的怀念之情不会磨灭。

例3

一趟短暂的旅程，就是一个行走的课堂，让我受益匪浅。

言简意赅（gāi），短暂的假日旅游就是行走的成长课堂，给人以启迪。

总而言之，用“拍摄法”写故事，不仅有画面感，而且细节生动，意味深长，让读者身临其境，产生共鸣。小导演们，试着“拍”出你的作品吧！