绘画中的黑白构成

陈莹雪 刘萌

摘 要：黑白的存在是绘画中的重要组成部分，不仅仅局限于颜色的黑白，也包括画面中的黑白关系、明度对比。画面中的明度对比会直接影响画面的美观。不同的表达内容，也可以通过不同的明度对比来体现不同的氛围。同样，好的黑白关系也可以表达出画面的空间关系。黑白的规律需要我们在不断地实践中探索学习。

关键词：黑白关系;明度对比;写实画面;空间关系;规律

一、什么是黑白构成

黑白关系是画面中非常重要的绘画成分，它在画面中有着极其重要的作用。

我们学习画画的过程中，最先接触的就是传统的黑白形式——素描。素描是绘画的基础，针对练习了绘画者对黑白画面的掌控能力。好的黑白关系往往可以在画面中体现很多的信息，如画面的层次感，营造画面的空间感、体现物体固有色的明度对比、也可以体现画面光所带来的明度对比、物体的质感等等。

画面的整合往往是先通过整合画面黑白关系来进行。只要黑白的分布不乱，画面就不会乱。有些完成度很高，本该很好的作品，往往因为黑白关系没有处理好，而显得画面信息杂乱。在画面的基本构图和画面中主体物固有色明度确定之后，就应该进行思考黑白关系的小稿，在确定小稿后在此基础上进行彩色小稿的设计，这样有利于画面位置关系的确定整合。有些构图一开始就同时构思了黑白和色彩的设计。这种相对完整的构思对于表现作品的画面氛围、画面结构、画面的冲击力感染力、画面的艺术效果等会有直接的帮助，也会大大提高绘画进度。

二、如何运用黑白关系

在写实画面中黑白关系主要运用在拉开画面空间关系，体现画面光影效果，分辨物体固有色……我们往往通过这样的表现来丰富画面。

如何运用黑白拉开画面关系：在素描中，我们学会的第一个明显需要使用黑白来开空间距离的物体就是衬布。运用黑白关系处理褶皱可以达到衬布的造型立体感以及衬布在桌面上的延伸感，从而体现出大家所感受到的空间感。在现实生活中可能无法用肉眼直接体会到远近物体的黑白差别，拍下视线内的环境或物体调成黑白形式，之后就可以直观地体会到：离视线越近的物体颜色越深，越远的则越灰白。这其实是因为空气中的杂质，尤其瞻望远处时可以明显感觉到颜色与近处的对比，这是因为距离越远，之间的杂质越多。但也因为杂质往往是有重量的，所以在画大场景时远处极高的物体最高处往往会比底部颜色更深。

物体的固有色往往是黑白画面中最容易体现的，也是在绘画时最先确定的点之一，但在写实画面中固有色需要关联的要素很多，光影、距离、质感、反光……单纯的固有色黑白虽然看起来简单，但是要是需要在画面中处理的更美观更有效果，这也是初学者很难完美做到的一点。这些往往需要作者的主观处理，在现实存在的情况下加强或者削弱，这都是考验作者对画面的把控能力。在考虑黑白的色块分布时，既要尊重现实客观存在的规律，又需要作者有意安排和主观表达，构思表现画面的黑白结构。

在画面中“光影”也是很重要的成分，光影往往可以更直观地让观看者体会到画面所想表现出的氛围以及情感渲染。那么光影在黑白中的体现更为清晰，往往初学者在直接面对彩色画面需要在其中加入光影时都会显得无从下手 ，那是因为彩色画面中所包含的信息非常巨大，从而无法单纯地进行添加光影。所以在这种情况下，采用黑白稿进行光影整合是相对有效率的方式。不同的打光形式都会有非常不同的黑白关系的体现。同时打光的时候也会运用到有关空间感体现的知识，在同一个物体上，从上到下、从前到后所接触到的光和投影都是有差异的，在绘画时需要注意这些从而才能够提高画面的真实感。

“知白守黑”，这是中国画的构图理论，其实也表达的是一种黑白关系。黑和白都是画面中重要的组成元素。不同的黑白运用会有不同的画面节奏、氛围。

三、黑白关系的处理

画面除了黑白构成，还需要主要画面中黑白的放置，这些往往都是作者对于画面的主观处理，“艺术来源于生活，却又高于生活”這句话就能完美地体现了作者们对于画面的艺术处理。黑白的处理对于画面的体现就尤其重要，不论是光影、固有色、空间对比都需要作者在现实存在的情况下加入自己的主观处理，对黑白进行摆放以及加强或者削弱。

黑和白给人的“重量感”是不同的，黑色给人沉重以及收缩的感觉，而白色则是轻、扩张的感觉。在画面中有需要有重量感或者需要压下去的地方往往会使用黑色来使用，反之则是使用白色。黑白另外的分配方式则是使用在凸显主体、加强视觉中心。人的视线通常会被强对比度事物吸引，不论是强色彩对比、强明度对比还是强造型对比……所以可以合理地运用人类的视觉习惯，来促使人们看到作者想让他们看到的东西。

四、结论

黑白也可以千变万化，但也要保持变化中的和谐。学会运用黑白是绘画时最为基础也是最为重要的能力。

参考文献：

[1]尼古拉·加夫里诺维奇·车尔尼雪夫斯基.艺术与现实的审美关系[M].人民文学出版社，2009.