文化传承与创新视域下的中学音乐教学改革研究

柯海珠 廖瑞欣

摘 要：音乐教学必须拓展音乐文化内涵，提高学生的综合素养。文章分析文化传承创新与中学音乐教学的关系，探讨中学音乐教学存在的问题，指出学校要加强地方音乐文化建设，持续推进文化传承创新，提高音乐教师综合素质，开设地方音乐校本课程，开展地方音乐实践活动。

关键词：文化传承与创新;中学音乐;地方音乐;教学改革

中图分类号：G639.21;G633.951 文献标志码：A文章编号：1008-3561（2020）09-0034-02

音乐教学是人文学科的重要领域，是素质教育的重要组成部分，这要求教师要关注音乐教学的文化价值观，增加音乐教学的人文内涵。而在文化传承与创新视域下审视中学音乐教学存在的问题，有利于在文化层面完善中学音乐教学体系，促进中学音乐教育与传统文化的传承与创新相结合，深化中学音乐教学改革。

一、文化传承创新与中学音乐教学的关系

1.文化传承创新是中学音乐教学改革的必然要求

中学是人才培养的关键阶段，教师在教学过程中应充分发挥优秀传统文化的作用，实现文化传承创新与音乐文化教育的有效融合，否则将难以培养高素质人才。因此，文化传承与创新是中学音乐教学改革的必然要求，必须加以重视。

2.中学音乐教学改革是文化传承创新的重要体现

音乐教育是素质教育中的审美教育，是乐理知识与技能的基础教育，更是创造性思维和人文精神培养的重要途径。中学阶段音乐教学的主要任务是培养中学生的音乐审美能力和创造性思维，在潜移默化中促使学生形成健全的人格;课程内容则主要是弘扬民族音乐，理解多元文化。总的来说，中学音乐的教学影响学生的人格形成与文化素养的高低，因而中学音乐课程能够体现并促进优秀传统文化的传承与创新。

二、中学音乐教学存在的问题

近年来，我国进行了多次中学音乐教学改革，但仍存在不少问题，尤其是地方音乐文化教育方面存在缺失。因而，在文化传承与创新视域下深化中学音乐教学改革十分必要。

1.教学内容缺乏地方特色

《普通高中音乐课程标准（2017年版）》（下称《课标》）提出“弘扬民族音乐”的基本理念，指明音乐学科核心素养引领下的培养目标包括熟悉和热爱中华民族的音乐成果，探究其独特风格和文化内涵，增强民族自豪感，坚定文化自信，培养爱国主义情操。但目前中学音乐教学以欧洲教学体系为主，重在音乐知识与音乐技巧的学习强化，缺少地方特色音乐的教学编排，导致师生在教学过程中容易忽视音乐的背景文化以及精神内涵，不利于培养学生对本民族音乐的文化认同感。

2.音乐教师文化素养不足

《课标》对中学音乐教师提出了较高的要求，既要具备视唱、节奏、旋律等基本的专业知识与专业技能，还要具备系统、完整的知识结构。但在实际教学中，教师的专业素养与音乐文化传承目标之间存在一定差距，教学中教师只向学生讲述乐理知识，传授需要掌握的理论知识与演奏技巧，缺乏对作品蕴含的文化背景与内涵的解读，且教师自身对于民族音乐文化的知识面掌握狭窄。音乐教师文化素养的缺乏不利于传播和传承民族音乐文化，更不利于培养学生的音乐文化素养。

3.学生学习兴趣不高

在当前多元音乐文化的冲击下，学生普遍对传统的民族乐曲缺乏学习兴趣。一方面，流行音乐如电子音乐、爵士乐等具有更多的活力，相对传统的民族乐曲而言更能吸引年轻人。另一方面，中学音乐教学理念过于强调“一体化”，而忽略了“多样化”，不少音乐教师缺乏对本地音乐的深刻认识和深入理解，没有充分利用丰富多彩的地方音乐资源，音乐校本课程的建设脱离了学生的文化背景，因而导致学生对音乐课程的学习缺乏兴趣。

三、文化传承与创新视域下的中学音乐教学改革策略

中学音乐教学改革工作应与音乐文化建设工作结合起来，推动优秀文化的传承与创新。在文化传承与创新视域下，文化传承是文化创新的必要前提，而文化创新则是文化传承的必然要求，能够使文化焕发新活力。因而，文化传承与创新是同一过程的两个方面。中学音乐教学只有将文化传承与创新结合起来，才能获得强大的精神动力和智力支持，深化中学音乐教学改革。

1.加强地方音乐文化建设

加強地方音乐文化建设，能够提高师生对地方音乐及其相关文化的关注度，增加对地方音乐文化传承与创新实践的参与度。中学在进行音乐文化建设工作时，应与本民族、本地区以及本校的现实情况结合，培养学生对地方音乐的兴趣及热爱之情，并以增强师生的家国情怀、民族自信为目标进行音乐教学改革工作。

2.持续推进文化传承创新

文化传承与创新可以有效解决中学音乐教学改革中的意识形态问题，为中学音乐教学改革提供强大的动力。一方面，文化传承与创新可以更新音乐教学的理念。文化传承与创新能够回答中学音乐教育要为社会“培养怎样的人才”以及“怎样培养人才”的问题，明确培养学生审美能力、人文素养和文化自信的任务，明确传承创新本土音乐文化的重要作用。另一方面，文化传承创新可以为中学音乐教学改革提供理论支撑。新课改倡导的“以人为本”等理念就来源于中国传统文化。这要求中学音乐教学改革关注学生的主体地位，满足学生对音乐教学的需求，增设音乐课程，以良好的音乐教学环境以及丰富的教学内容激发学生对音乐的学习积极性。

3.提高音乐教师综合素质

在文化传承与创新视域下对中学音乐教学进行改革，要求必须培养高素质的专业化教师。一方面，学校应增加教育投入，加大对音乐教师职前教育以及职后培训的力度，优化教师队伍，满足教育需求。另一方面，新的教育理念也对中学音乐教师发起了新的挑战。这就要求音乐教师既要博览群书，不断提高自身的综合文化素质，又要提高音乐专业技能素质。

4.开设地方音乐校本课程

基于地方音乐文化的校本教学开发，在具体开发和实施过程中可以总结为两点。一是“走出去”，走出书本、走出教室，走到田间地头、街头巷尾去采风，收集并整合当地的民间音乐素材;二是“拿过来”，充分利用地方文化部门已有的音乐文化资源，完善地方音乐校本课程。通过打造优秀的地方音乐校本课程，可以调动学生对地方音乐的学习积极性，促进音乐文化的传承与创新，推动教学改革。

5.开展地方音乐实践活动

多种形式的音乐实践活动是对地方音乐文化进行传承与创新的重要途径，既能激发学生的学习热情，又能促进学生的全面发展。如在音乐教育中以地方音乐为主题，打造第二课堂;以地方音乐比赛为平台，发展学生个性;在模块教学和第二课堂中编入地方音乐元素;在地方音乐传承和创新中渗透德育内容等，创新音乐课堂的教学模式。

四、结语

总之，文化传承与创新视域下的中学音乐教学改革，不但可以助力传承与创新音乐文化，还可以发展学生的综合素质，培养学生的文化自信。因而，中学应结合文化的传承与创新对音乐教学的内容与实践方式进行深入改革，促进学生的全面发展。

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