无声胜有声：鲁晓波中国画在广东台山南村艺术部落举行

编者按：这是一个让笔者很好奇的画展，鲁晓波先生是中国美术家协会副主席，清华美院院长，多年来在工作之余，他用传统中国水墨的艺术形式来表现仙鹤题材，源起其对博大精深的中国传统文化精神的一往情深。他独爱仙鹤，多次亲临鹤乡考察体会，书写鹤的优雅灵动，其典雅气质淋漓尽致，彰显其高洁的品格。画展可选的展馆很多，选择广东江门台山南村艺术部落让笔者开始有些不解，思虑片刻深感有其深意。就像画展中提到“笔墨当随时代”，是清初著名僧人画家石涛提出来的脍炙人口的艺术名言.指的是艺术应该反映时代和生活气息，叩响时代炫音。南村艺术部落称为“中国第一侨乡”，让高雅艺术扎根在朴实的乡村部落，用艺术丰富百姓文化生活，赞誉乡情，呼唤对自然生态的珍惜，让更多的人拿起画笔描绘乡村美景，用艺术助推乡村振兴。我想这也是晓波先生画展的初衷。

鲁晓波，清华大学美术学院院长，教授、博士生导师;清华大学艺术与科学研究中心主任;中国美术家协会副主席;中国教育部设计学教学指导委员会主任;中国科协第七、第八届全国委员。

“笔墨当随时代”，是清初著名僧人画家石涛提出来的脍炙人口的艺术名言，指的是艺术应该紧扣时代脉搏、反映时代气息、叩响时代炫音。在当今国际化、全球化的时代背景下，跨界与融合、开拓与创新已然成为当代艺术的主旋律。在多元化的当代艺术语境下，如何挖掘传统艺术的当代价值是当代艺术家的重要课题与使命。

鲁晓波先生无疑在践行这个课题上是非常出色的。他不仅具有国际化的视野，而且传统艺术造诣深厚。其秉承艺术与科技相结合的文化理想，他的艺术实践并不拘泥于设计领域，并且充分挖掘传统中国画艺术的当代意义，在当代中国画创新与拓展领域也展现出别样的风景。

鲁晓波先生用传统中国水墨的艺术形式来表现仙鹤题材源起其对博大精深的中国传统文化精神的一往情深，也与先生出生、成长于湖湘灵韵之地不无关系，更为“师法自然”所染。潇湘大地以其灵秀氤氲滋养了大批的文人墨客，是董其昌所推崇的南宗山水画派的发源之地。湘江河畔、芙蓉国里，水草丰盛，禽鸟翻飞是艺术家理想的表现内容。鲁晓波先生独爱仙鹤，涂绘其优美的形象和灵动的舞姿，表现其高贵如天使般的气质，彰显其高洁的品格。水墨淋漓中的鲁晓波是一位与鹤同行的雅逸之土，自由写心、自在放怀。他的系列丹顶鹤灵动不羁、骨骼清奇、风姿万千，是一部真我、本我的心灵之歌，又是一部大自然的組曲。承继着中国文化的清逸之格，表达着中国绘画的写意之魂，延续着清华美院前辈艺术家设计与绘画并举的文风、文脉，并进入到人画相合、与自然相生的生命理想的追求之境。

开幕时间：2020年08月08日星期六15：00

展期：2020年08月08日—23日

地点：广东省台山市四九镇上南村，村委会望岗村小组西侧，狮山南村艺术部落