李梓涵
广州华商学院
距今已有300多年历史的榄雕是一种广州地区所独有的雕刻技艺。由于增城市盛产乌黑色的橄榄,有着“乌榄之乡”的美称,也由此衍生出来当地独有的榄雕文化。增城橄榄核雕是第三批国家级非物质文化遗产,是一种质优、小巧、价廉、携带方便、深受游客喜爱的产品。
广州市非物质文化遗产共有77个规划重点保护世界级、国家级和省级的非物质文化遗产,增城区的橄榄核雕就属于其中之一。新塘橄榄核雕老艺人湛谷生的代表作品《苏东坡夜游赤壁》,有着“雕刻之王”的美称,该作品精美绝伦,其内涵足以体现广东文化不可缺失的精彩部分,目前该作品已入选国家级非物质文化遗产名录。在工艺上,榄雕的雕刻工艺是我国榄雕工艺的三大流派之一,作为岭南文化的一种载体,它承载了岭南文化的风格特征。
增城榄雕属于雕刻工艺的一种,据查证,该工艺至今已经有300多年历史。据记载在明、清期间,曾有寺院僧人以榄雕船售给香客以示“普渡”之意。由于广州增城一带自古盛产乌榄,且榄核大仁小,适合雕刻。从而孕育了广州榄雕这门民间手工艺,不仅在民间流行,而且走进了宫廷,成为民间上贡的地方产品。
目前榄雕工艺面临着前所未有的困难。首要面对的问题是“无榄可雕”,其制作所需原材料乌榄出现大量稀缺。目前优质的乌榄原材料在市面上已经被炒到近千元一颗,甚至有价无市,究其原因系因其减产导致。近20年来榄核的价格已经飙升至40倍,更为糟糕的是榄雕工艺者除了要遭受价格飙升的困扰,同时还要面临着外地采购商的竞价压力,这也直接导致榄雕工艺的传承陷入窘境。
湛菊生是增城新塘人,著名的榄雕大师。他年少勤学,多次参与科举考试,却不曾中举,由此转学雕刻,其代表作《苏东坡夜游赤壁》将苏东坡游赤壁的形象刻画得栩栩如生,不仅如此,船底外表还刻着《前赤壁赋》共537字,美轮美奂,现被珍藏于增城博物馆中,其价值无法衡量。
作为增城榄雕国家级代表性传承人的曾昭鸿,他的多件代表作被中国工艺美术馆、各省、市博物馆收藏。其代表作《中华世纪龙》由两百多颗榄核镶嵌而成,该作品创下了榄核雕刻之最,突出了中国式建筑的特点;另一代表作“花舫船”被广东省民间工艺博物馆收藏。同时国内外多家新闻媒体也对他进行了多次的采访报道,其非凡的业绩、高超的技艺受到了社会各界的高度评价。
出生于广州市增城区新塘镇的黄学文,是第二批国家级非物质文化遗产榄雕代表性传承人。家中三代都是榄雕艺术家,他自幼跟随父亲学习橄榄雕刻工艺,研究榄核雕刻技术。他的新塘艺雕厂于1973年成立,自此他开始传授橄榄雕刻方面的技艺。在政府的计划指导下,他于1973至1981年间组织厂里四十多名技术工人开展榄雕大规模生产,生产的榄雕工艺产品全部都出口到国外,并且具有一定的社会影响力和社会经济效益,为榄雕工艺的发展作出了卓越贡献。
广州榄雕秉承了岭南文化的风格特征,品种多达50种,蕴含了岭南风物的古老神韵,造型秀丽且雅致,线条流畅、精细入微。其创作风格有:浮雕、圆雕、深浮雕以及镂空透雕等等。由于体积小且内容丰富,因此通常以微雕为主。在内容创作上,榄雕既可以表达一个完整生动的故事,也可以反映当地的文化特色。例如周汉军先生以“抗疫”为主题创作的榄雕作品《曙光在望》,表达了中国医学研究的重大突破,给予人民抗“疫”成功在即、胜利曙光就在前方的美好愿望。
榄雕工艺秉承了岭南文化的风格特征,其总体艺术特色可以概括为三个字:第一个字是“巧”,榄雕里蕴含着人与大自然之间的相互和谐与融合,这也是区分不同雕刻材料的核心,橄榄核雕刻里面最重要的就是其独特的内部结构和核质。只有巧妙地保留其特性,才能映衬出榄雕与其他雕刻艺术之间的不同之处;第二个字是“精”,榄雕不仅是核与雕结合得恰到好处,小小的核雕上也有着大大的世界,这些无一不体现着手艺人精益求精的品质;第三个字是“神”,榄雕的神韵出神入化,其灵感来源于手艺人对生活的提炼与升华,将所要表达的“气”与“神”都赋予在橄榄核上。
虽然榄雕具有较高的文化艺术价值和历史价值,但是由于经济、环境等问题,导致其原材料产量严重降低,再加上榄雕学艺周期长,投入与收获难以成比例,致使其面临着技艺失传和传承人断层,以及普及度不高等问题。针对该问题笔者对于广州当地居民进行线上调查,制作并收集101份有效问卷,具体结果总结如下:
由图可知,多数人认为政府应该加强对包括榄雕在内的多项非物质文化遗产的宣传力度,设立专门的机构、设立奖励机制,给予传承人相应的奖励。对于在宣传包括榄雕在内的多项非物质文化遗产方面有突出贡献的个人或集体当给予适当奖励,并授予荣誉称号。在宣传手段上,要充分利用网络平台进行宣传,可在公众号、官网等进行线上推广,或制作相应的视频利用抖音、快手等短视频平台宣传,也可以跟地方电视台进行合作,拍摄相应的纪录片,在电台广播。
除了利用线上平台,传统的媒体也不能落下。例如在报纸、杂志上刊登相关的文章或宣传其历史文化,鼓励人们挖掘传统工艺品背后的故事。提高榄雕产品的创新性,可与时事热点相结合,也可与历史故事相结合,打造情景生动、人物鲜明的榄雕产品。以此加强对消费者的吸引度,将传统技艺与现代生活的审美元素相互结合。
对于榄雕这种非物质文化遗产的保护,不仅仅是非物质文化遗产传承人应该要解决的问题,我们每个人都应该参与其中,竭尽所能为拓宽其宣传和销售的渠道作出贡献。身为一名设计师,更要从打造榄雕品牌的角度出发,全方位、多层次的了解背后的文化和历史故事,或是从工艺技法上着手,为美化榄雕文化,宣传榄雕文化出一份力。