浅谈美术基础教育在职业学校的形象设计专业中的重要作用与意义

郭文婷

在职业教育中，很多专业与美术基础密切相关，如化妆、形象设计、服装设计等等。我担任了多年的美容美发与形象设计专业的教师。本专业非常重视，并开设了很多美术类的相关课程，如素描、色彩、艺术鉴赏、头像绘制，人体动态绘制，服饰效果图设计等等。这些美术基础辅助课程不但与专业课程相辅相成，互相转化渗透，还具有非常重要的教学意义。

每一届学生，尤其是些耐心不足和单纯执着专业课程的男生，往往对初期的素描、头像、色彩、艺术鉴赏这样的课程抱有轻视的态度。他们总觉得，“我要学的是化妆造型，以后要做化妆师、美发师或者形象设计师。学那些画画、欣赏的东西有什么用？”但事实却证明，这些被“看不起的”课程学的好的同学，往往在后期却能设计出具有出色、专业、有深度的作品。他们在今后的职业中，也更具有独特的艺术审美和强烈的表现力。

今天，就让我来浅谈一谈，我对美术基础教育在这些专业中（以美容美发与形象设计专业为例）的一些重要作用意义与看法：

一、构建对物体的立体认知与表现

素描是所有艺术类相关专业的基础课程中的基础课程。它像盖房子的地基一样，只有稳稳的打好基础，才能在上面加盖各式各样风格独特的艺术建筑。它先把人们普遍的平面思维，拉向了立体思维与表现。尤其是光影素描对化妆专业更是具有强大的基础构建功能。

二、训练手眼协调能力

职业教育中的化妆造型专业，需要具有非常稳准的动手表現力。也许画一副丰富绚丽的图画作品，并没有直接的与化妆操作训练产生立竿见影的成果，但在练习绘画与表现艺术的时候，最基础的手眼协调能力却得到了极大程度的开发。为今后的实操课程中做了很好的铺垫。

三、训练对色彩传达的认知，提高使用色彩搭配的能力

不得不说，所有的艺术魅力中，色彩是占头一份的。无论是怎样的艺术作品，色彩都在第一时间抓住人的眼球。对色彩基础与搭配能力的提升，直接影响着艺术创作的展示效果。

四、提高审美及鉴赏能力

脱离低级艺术情趣，提升高雅艺术的认知情操。职业学校的学生，往往文化素质并没有那么高。但艺术这个领域，想要有出色的作品，必须在本质上就要具有较高的审美底蕴。所以提高审美情趣，增强艺术的厚重感，激发创作精神，完善化妆师的高尚品味，这些都是修炼当中必不可少的部分。

五、了解人体结构，掌握人体各部分的比例特点与表现技法

形象设计是一个人的整体设计。现代美业的发展中，单精通一门的技能（如化妆、美发）是远远不够的。社会需要的是整合型的人才。另外，造型的对象是人体，想要设计贴和需求、营造预期美感的设计，对人体的体态，比例，构成特点，表现方式等等的基础了解就是必不可少的。人体结构与表现技法的精通，为整体形象设计提供了坚实的技能基础。

六、掌握绘制人体动态造型图，为整体形象设计，提供技术表现支持

整体形象设计中，能够心随笔走，笔随心想，是一种很厉害的能力。各种设计都可以通过绘制的草图来实现初探和完整艺术传达的呈现。

以上这些都是我在多年教学中的总结与发现。想要成为一名优秀的形象设计职业人员，这些基础课程是必备的。。它们也许在短期内看不到直接与本专业的关键，但确是构架专业技能的非常重要的基石，它的内化力是不可小窥的。因此，对于每届学生可能会有的轻视，我们都要在授课之初，就做好课程理解、目标梳理，让同学们先了解清楚美术基础课程的重要性和必要性。从被动催促的学习，转换为主观有目标的学习。当然，培养兴趣也是关键。除了正确理解、看待这些磨炼技艺的课程外，教师也应该丰富课的形式，发掘有效方法，尽可能的将课上的有感染力，让学生真正爱上艺术，爱上美术基础，在今后的专业中才能让艺术真正有效渗透在创作作品中。